Близько 1450 -1600 · Сила кольору на лагуні

У Венеції живопис продумує світло, матеріал і колір: Тиціан моделює плоть і тканини, Лото посилює інтер'єр, Веронезе відкриває розкішні театри, а Тінторетто прискорює простір.

Венеціанське Відродження розвинулося в торговій республіці, побудованій на воді, перехресті пігментів, тканин і дорогоцінних предметів із Середземномор'я та Сходу, У XV столітті Джованні Белліні надав ландшафту та світлу нову глибину, тоді як Антонелло да Мессіна допоміг поширити можливості нафт початку XVI століття Джорджоне винайшов атмосферну поезію, де фігури та природа мають однаковий кліма а початку XVI століття Тіціан перетворив цю спадщину на міжнародну мову: портрети, вівтарні образи, міфології та політичні образи базувалися на тональних переходах, здатних навіювати оксамит, метал, шкіру та неб аполює Лоренцо Лотто більше стурбовані психології; веронезе поєднує в собі архітектуру, пишність і ясність; тінторетто робить діагональ і світлотінь рушійними силами рухомої картин о таким чином колекція перетинає придворний портрет, самотнього святого, Mater Dolorosa, біблійну історію, монархічну алегорію та міфологічну драму Добірка "Картини Венеціанського Відродження" особливо порівнює святого Івана Хрестителя та Івана Фрідріха Його читання надає перевагу деталям.

Венеціанський живопис не наповнює малюнок кольором: він конструює світ через проходи світла між кольорами.