Vincent van Gogh · Septembre 1889 · Saint-Rémy-de-Provence
Pietà d’après Delacroix, F630Reproduction peinture à l’huile sur toile
La Vierge soutient le Christ mort au pied d’un rocher ; d’après une lithographie reproduisant Delacroix, Van Gogh réinvente la scène en bleu, jaune et vert avec une touche tourbillonnante.
Peinte à la mainHuile sur toileUne image WebP vérifiéeValidation photo
Pietà d’après Delacroix, F630Vincent van Gogh · Septembre 1889 · Van Gogh Museum, Amsterdam
Septembre 1889Datation
73 × 60,5 cmDimensions de l’original
Huile sur toile d’après une lithographieTechnique originale
Van Gogh Museum, AmsterdamConservation
Une véritable peintureLa toile est peinte à la main, jamais imprimée.
Réalisée sur commandeChaque exemplaire est créé individuellement.
Contrôlée en photoVous examinez le tableau terminé avant l’envoi.
Retouches possiblesDes ajustements peuvent précéder l’expédition.
Regarder l’œuvre
Une image de douleur traduite dans la couleur de Van Gogh
Le corps du Christ descend en diagonale depuis l’épaule de Marie jusqu’au bord inférieur. Sa tête repose contre elle, tandis qu’un bras tombe presque verticalement. Le manteau bleu de la Vierge enveloppe la partie gauche ; les rochers et le ciel ferment la scène à droite.
Van Gogh ne copie pas les tonalités de Delacroix. Il oppose les bleus profonds du manteau aux jaunes pâles de la chair et aux verts gris du paysage. Les lignes courbes du ciel, des plis et de la roche donnent à la scène un mouvement continu.
Van Gogh travaille d’après une lithographie de Célestin Nanteuil et Léon Lebeuf reproduisant la Pietà de Delacroix. La feuille ayant été tachée d’huile et de peinture, il l’utilise comme point de départ pour deux versions colorées.
Composition, touche et couleur
Trois observations propres à cette peinture
F630/JH1775 est la grande version conservée au Van Gogh Museum ; elle se distingue de la petite étude F757/JH1776 aujourd’hui aux Musées du Vatican.
01
Une diagonale du corps
Le torse et les jambes du Christ forment une grande pente claire qui traverse la toile et organise la relation entre les deux figures.
02
Le bleu comme expression
Le manteau de Marie occupe une masse importante et transforme la douleur en présence visuelle, plutôt qu’en simple détail narratif.
03
Copier pour interpréter
Van Gogh conserve les personnages et le mouvement général de Delacroix, mais remplace la tonalité de la reproduction par son propre langage de couleurs complémentaires.
Repères documentés
Identifier précisément l’œuvre originale
La correspondance de septembre 1889 confirme que Van Gogh réalise deux Pietà d’après la lithographie et qu’il considère F630 comme la version destinée à lui-même.
Modèle
Delacroix par l’estampe
Van Gogh ne travaille pas devant la peinture originale : son intermédiaire est une lithographie en noir et blanc réalisée d’après Delacroix.
Deux versions
F630 et F757
La grande toile du Van Gogh Museum mesure 73 × 60,5 cm ; la petite version est conservée dans la collection d’art moderne des Musées du Vatican.
Sens
Une image de compassion
Le sujet de Marie pleurant son fils permet à Van Gogh d’explorer la souffrance et la consolation sans revenir à une composition religieuse académique.
La copie doit préserver la grande diagonale du Christ, le volume bleu du manteau et les touches courbes qui unissent le ciel, les figures et le rocher.
Le visage penché de la Vierge
La diagonale du corps du Christ
Le bras gauche tombant vers le sol
Les plis bleu profond du manteau
Le ciel jaune et bleu parcouru de courbes
Fiche de l’œuvre
Titre
Pietà d’après Delacroix, F630
Artiste
Vincent van Gogh (1853–1890)
Date
Septembre 1889
Lieu de création
Saint-Rémy-de-Provence
Technique originale
Huile sur toile d’après une lithographie
Dimensions
73 × 60,5 cm
Inventaire
Van Gogh Museum s0168V1962 · F630 · JH1775
Conservation
Van Gogh Museum, Amsterdam
Votre reproduction
Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile
De la commande à l’expédition
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PréparationÉtude du cadrage, des proportions et des couleurs.
2
Peinture à l’huileRéalisation manuelle, couche après couche.
3
Validation photoContrôle du tableau et demande de retouches éventuelles.
4
Expédition protégéeEmballage soigné et envoi avec suivi.
Dans votre intérieur
Une scène spirituelle aux bleus profonds
Le format vertical convient à un espace de recueillement, une bibliothèque ou un salon. Bleu cobalt, ivoire, vert gris et jaune s’accordent au noyer, à la pierre et aux murs sobres.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile. Les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au rendu final.
Comment la référence visuelle est-elle choisie ?
L’image du Van Gogh Museum mesure 5 536 × 6 741 px ; elle a été ramenée à 2 464 × 3 000 px puis convertie en véritable WebP.
Puis-je vérifier le résultat avant l’expédition ?
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées ; vous pouvez demander des retouches avant de valider l’expédition.
Les formats personnalisés sont-ils possibles ?
Oui. Le format peut être adapté à votre mur en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
Олійний живопис на полотні
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