Вінсент Ван Гог · Сен-Ремі-де-Прованс · травень 1889 р

Ірис Ван Гога: історія, кольори та таємниці

Закритий сад, монументальні квіти і майже немає неба: з Ірис, Ван Гог перетворює мальоване дослідження мотиву в одне з найяскравіших зображень сучасного мистецтва.

Картина народилася в перші дні перебування в Сен-Поль-де-Мозл е її обрамлення, натхненне японськими принтами, її різноманітністю ліній і її тепер зміненими кольорами, розповідають історію твору, набагато тоншого, ніж простий букет.

Ірис Вінсента ван Гога, написаний у Сен-Ремі в травні 1889 року
ІрисТравень 1889 - полотно, олія, 71 × 93 см, Музей Д Пола Гетті, Лос-Анджелес.
Травень 1889Розписаний у Сен-Ремі
71 × 93 смПолотно, олія
9 травПерша письмова згадка
90.PA.20Інвентарний номер Getty

Робота з першого погляду

Шматок саду, який став цілісним світом

Вінсент Ван Гог малює Ірис у травні 1889 року, незабаром після його добровільного прибуття в притулок Сен-Поль-де-Мозоль, поблизу Сен-Ремі-де-Прованс Це не букет, влаштований у вазі, і не панорамний краєви маляр підходить до клумби, опускає погляд і наповнює полотно довгими листками, гнучкими стеблами і віночками, які ніби продовжуються за краями.

Результат має розміри 71 × 93 см за каталогом Гетт полотно горизонтальне, але мережа рослин відмовляється від будь-якої тихої стійкост ожна квітка має свій силуе олистя піднімаються, перетинаються або згинаються; червона земля з'являється фрагментами; легка райдужка, зліва, створює відразу видиму паузу.

Щоб пам'ятати. Ван Гог вважав цю картину дослідженням з натур її сила виходить саме з цього безпосереднього спостереження, перетвореного обрамленням, малюнком і кольором.

Твір часто описують як спонтанний Однак він строго організований Маси квітів утворюють верхню смугу, листя вирізають центр по діагоналі, а область помаранчевих чорнобривців закриває фо горизонт зникає: жодне небо не дає масштаб ідноси таким чином стають майже монументальними, ніби глядач входить на їх висоті.

Ця близькість наближає полотно до японських принтів, які зібрав Ван Гог Форми оточені, простір залишається неглибоким, краї зрізають рослини і квіти Але художник не копіює точну модель: він адаптує візуальні принципи до дуже конкретного провансальського досвід садок надає візерунок; мрія Японія пропонує йому інший спосіб його обрамлення.

ГендерДослідження квітів на малюнку
РозташуванняСад Сен-Поль-де-Мозоль
МузейМузей Д Пола Гетті

Задокументована хронологія

Від Сен-Ремі до центру Гетті

П'ять дат відносять картину до творчості Ван Гога, його першої виставки та його сучасної історії.

8 травня 1889 року

Прибуття

Ван Гог входить у Сен-Поль-де-Моз Протягом перших тижнів закритий сад становив його основне місце для малювання.

9 травня 1889 року

Лист

Він пише Тео, що у нього є дві теми: "фіолетові іриси" та бузковий кущ, обидва взяті з саду.

Вересень 1889

Париж

Тео посилає Ірис і Зоряна ніч на Роні у Salon des Indépendants відбулася перша відома публічна презентація Інтернету.

1987 рік

Рекорд

Нью-йоркський аукціон приніс картину в історію арт-ринку та приніс їй всесвітню популярність.

1990 рік

Гетті

Музей Д Пола Гетті набуває робот Відтоді він був зазначений як інвентарний номер 90.PA.20.

Перші дні в Сен-Ремі

Малювання ще до того, як ви дізнаєтеся про околиці

Пшеничне поле з ірисами Вінсента ван Гога в Сен-Ремі
Пшеничне поле з ірисами - ще один мотив Сен-Ремі, де квіти відкривають пейзаж.

Умисно зменшена територія

Після криз і госпіталізацій в Арлі Ван Гог попросив, щоб його госпіталізували в Сен-Поль-де-Моз Спочатку він залишався в межах вольєр она має спальню і іншу кімнату для робот асадок, отже, не є допоміжним місцем: це перший доступний простір, знайомий і безпечний.

Наступного дня після його прибуття в листі 772 до Тео згадуються фіолетові іриси та бузк е точність не дозволяє нам перетворити полотно на нечіткий символ зціленн ерш за все ми знаємо, що це відповідає на спостереження: квіти були там, у сезон, на його оч Ван Гог фіксує їх зростання, коли повертається до роботи в новому середовищі.

Гетті згадує, що знав Сен-Ремі лише близько тижн е свіжість рахує Замість того, щоб відтворити вже запам'ятований образ, він досліджує новий мотив Рослини стають словниковим запасом кривих, точок, складок і відмінностей.

Візуальний аналіз

Шість рухів, які організовують композицію

Картина здається рясною, але погляд циркулює через дуже читабельні рішенн маркери нижче допомагають побачити її конструкцію, не зводячи кожен елемент до символу.

Аналіз складу "Іриси" Ван Гога123456
01

Обрамлення зрізу

Квіти і листя виходять з поля Клумба ніби простягається навколо нас.

02

Помаранчева смуга

Квітки внизу утворюють теплу межу і змушують синьо-фіолетовий вібрувати.

03

Ясна іриса

Ізольована варіація створює акцент, не шукаючи прихованого автопортрета.

04

Діагоналі

Листя проходять через розпис і не дають квітковій масі стати декоративною і закріпленою.

05

Видима земля

Коричневі та червоні проходи надають тепла, глибини та кріплення мережі рослин.

06

Відсутність неба

Без горизонту масштаб стає невизначеним, а квіти набувають монументальної присутності.

"Два інших [полотна] знаходяться в процесі фіолетових ірисів і бузкового кущ Два сюжети взяті з саду"

Вінсент Ван Гог Тео ван Гогу, лист 772, 9 травня 1889 - узагальнений французький переклад.

Пігменти і сприйняття

Чому іриси сьогодні виглядають синішими

Дослідження з музею Гетті та Інституту охорони природи Гетті підтвердили критичну трансформацію: кілька квітів, які виглядають синіми, спочатку були більш фіолетовим Лист Ван Гога, в якому йдеться про "фіолетові іриси", узгоджується з аналізом матеріалу.

Поточний синій

Домінуючий вигляд, який сьогодні сприймається в частині пелюсток.

Початковий фіолетовий

Тепер ослаблений червоний компонент зробив квіти більш фіолетовими.

Живий зелений

Різноманітна зелень розділяє листя, стебла і тіньові ділянки.

Теплий апельсин

Чорнобривці протиставляють сяючу смугу райдужним оболонкам.

Червона Земля

Земля прогріває нижню частину і виявляє інтервали.

Відтінений білий

Світла райдужка не нейтральна: вона приймає зелені і синюваті тіні.

Фіолетові іриси Вінсента Ван Гога в ручній репродукції
Інше дослідження райдужної оболонки дозволяє порівняти силует квітів і колірні опозиції.

Твір не має незмінного кольору

Щоб зрозуміти зміну, дослідники поєднали мікроскопічне дослідження, інфрачервону фотографію, рентгенівське, рентгенівське флуоресцентне картування та аналіз крихітних зразкі і методи розрізняють шари та хімічні елементи, не претендуючи на довільне "відновлення" полотна.

Органічний червоний, змішаний з синім, зіпсувався під дією світл оли цей червоний компонент зменшується, суміш виглядає синішо ифрова реконструкція може запропонувати ймовірний аспект 1889 року, але він залишається інструментом вивчення: оригінал зберігає свою матеріальну історію.

Це відкриття змінює загальний балан більш фіолетовим контраст з жовтими і апельсинами повинен був бути ще більш потужни е також викликає обережність при виборі репродукції: вірний поточному стану варіант і інтерпретація оригінальної палітри не говорять точно те ж саме.

Японія уявляла

Відбитки, а не імітація

Вінсент Ван Гог ірис ваза на жовтому тлі
Ірисова ваза - Ван Гог також працює над квіткою як мотивом натюрморту.

Характер кадру по-різному

Ван Гог ніколи не їздив до Японії, але збирав гравюри укійо-е і вивчав їх з пристраст отім він виявив асиметричне обрамлення, накладені площини, великі плоскі ділянки і візерунки, вирізані кордоном Ірис, ці процеси звільняють сад від умовностей західної перспективи.

Низька точка зору наближає глядача до росли одинарного центру або глибини, побудованої далеким горизонтом, немає Поверхня стає ритмічним килимом, залишаючись при цьому реальним місц етті також асоціює іриси, в уяві Ван Гога, з Провансом і Японією, квітковими уявленнями яких він захоплювався.

Говорити про японський вплив тому не означає шукати відбиток, що картина копіювала б рядок за рядко интерфейс поглинає візуальну мову, потім використовує її, щоб спостерігати провансальський сад більш інтенсивно Вплив стає методом: вибір, різання, спрощення і циркуляція погляду.

Малювання, дотик і матеріал

Кожна райдужка різна, кожна лінія має функцію

Ван Гог наносить масло пензлем і місцями ножем Темні контури надають гостроти силуетам, в той час як гребені фарби йдуть за напрямком листя або складки пелюсток.

01

Спостерігати

Квіти не повторюються механічним малюнком Відкриті, похилі, закриті або бляклі, у кожного з них є свій жест.

02

Цернер

Темні контури розділяють форми і зберігають читабельність незважаючи на щільність ліжка.

03

Ритмер

Дотик слідує за ростом: вертикальний у стеблах, косий у листках, вигнутий навколо віночків.

04

Контраст

Додаткові кольори та відмінності в чіткості створюють глибину без класичної перспективи.

Білий ірис. Іноді його читають як символ самотності або автопортре е тлумачення привабливе, але не задокументован изуально воно діє перш за все як виняток, який робить інші квіти більш чутливими та запобігає повторенню.

Виставка, продаж і колекція

Знаменитість, побудована після смерті Ван Гога

Подорож картини нагадує про величезний розрив між становищем художника в 1889 році і його символічною, а потім і фінансовою цінністю в XX с Тео вирішив представити її в Салоні Незалежних у вересні 1889 року з черговою нічною картиною Ван Гог тоді залишався маловідомим широкому загалу, навіть якщо художники і критики стали помічати його творчість.

Степ Встановлено контрольний показник Що розуміти Пов'язане розташування
Створення Травень 1889, полотно, олія, етюд з натури. Ван Гог розписав сад у перші дні свого перебування. Сен-Поль-де-Мозоль, Сен-Ремі.
Перша виставка Салон незалежних, вересень 1889 р. Тео відбирає полотно для публічної презентації в Парижі. Павільйон міста Париж.
Сучасний ринок Широко розрекламований аукціон у листопаді 1987 року. Рекордна ціна того часу перетворила картину як на культурне, так і на фінансове явище. Sotheby's, Нью-Йорк.
Придбання У 1990 році вступив до музею Д Пола Гетті. Робота приєднується до публічної колекції та стає одним із знакових зображень музею. Гетті-центр, Лос-Анджелес.
Дослідження Остання технічна кампанія та виставка у 2024-2025 роках. Вивчення пігментів дозволяє краще підійти до фіалок 1889 року. Музей Гетті та Інститут охорони природи Гетті.

Продаж 1987 року часто підсумовується вражаючою фігуро днак важливо розрізняти ринкову вартість і художню вартіст рипис не стає кращим, оскільки його ціна зроста е збереження в Getty перш за все дозволяє провести технічне дослідження, презентацію для громадськості та доступну документацію, яка оновлює наше розуміння.

Один мотив, кілька рішень

Інші іриси Ван Гога

Ван Гог використовує іриси в різних контекстах: клумба, край поля і ваз орівняння цих робіт показує, як один і той же мотив змінює роль в залежності від простору, формату і контрасту.

Жити з розмноженням

Встановіть Les Iris в інтер'єр

Горизонтальна композиція, щільність рослин і баланс між прохолодними тонами і теплими акцентами роблять його легким для розміщення картини за умови, що ви надасте йому достатній візуальний простір.

Створіть фокусну точку без перевантаження

Над диваном або сервантом вибирайте ширину, яка займає близько двох третин мебел ороший формат зберігає імерсивний характер обрамлення; малий формат робить більший акцент на декоративному аспекті.

Палітру підтримують стіни екрю, пісок, сіро-зелений або дуже блідо-блакитний Уникайте повторення фіолетового, помаранчевого і зеленого в усіх аксесуарах одночасно: для створення елегантного нагадування достатньо єдиного вторинного кольору.

М'яке, бічне освітлення розкриває матеріал розписаної вручну репродукці к і будь-якої фарби, уникайте прямих сонячних променів і джерел тепла.

Лаунж

Щедрий горизонтальний формат, з 15 до 25 см повітря над спинкою.

Спальня

Світле дерево, льон і шавлія зелена заспокоюють енергію клумби.

Рамка

Натуральне дерево, темно-коричневий або тверезий американський ящик.

Угоди

Охриста, баклажанна або оливково-зелена, вибирається помірно.

Часті питання

Ірис Ван Гога, у восьми відповідях

Коли Ван Гог намалював "Ірису"?

Ван Гог написав полотно в травні 1889 року, в перші дні свого перебування в Сен-Поль-де-Мозл аписі від 9 травня вже згадуються фіолетові іриси, що виконуються.

Де картина Ірис?

Картина належить музею Д Пола Гетті в Лос-Анджелес она має інвентарний номер 90.PA.20.

Які розміри Ірису?

Інструкція Getty вказує 71 × 93 с Це полотно, олія в горизонтальному форматі.

Чому сьогодні іриси блакитні?

Червоний компонент, змішаний з синім, зіпсувався світлом, тому квіти, описані Ван Гогом як фіолетові, сьогодні виглядають синішими.

Що символізує біла райдужка?

Жоден документ Ван Гога не надає йому точного значенн она може викликати різницю або самотність, але вона функціонує перш за все як чіткий акцент, який порушує повторення.

Іриси були намальовані в Арлі?

Н Ця велика композиція була написана в Сен-Ремі-де-Прованс, в саду притулку Сен-Поль-де-Мозоль, в травні 1889 року.

Як на живопис впливає японське мистецтво?

Його щільне обрамлення, рослини, порізані краями, неглибокий простір і плоскі ділянки нагадують японські гравюри, зібрані Ван Гогом.

Як вибрати розмноження ірису?

Перевірте формат, якість оформлення, глибину зелені і баланс між синім, фіолетовим і помаранчевим Великий формат краще відтворює ефект занурення клумби.

Придивіться уважно

У цьому саду жодна квітка не зовсім однакова

Сучасність Ірис цей альянс обумовлений: ретельним спостереженням за кожною рослиною і досить сміливою композицією, щоб перетворити просту клумбу в досвід кольору, ритму і матеріалу.

Відкрийте для себе Ірису

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.