Ренуар · музика, інтим і офіційне визнання
Молоді дівчата за фортепіано: картина, де Ренуар перетворює урок на гармонію
У 1892 році дві молоді дівчата, схилившись над партитурою, стали предметом першої картини Ренуара, придбаної французькою державо За солодкістю ховається довго оброблена композиція.
Цей посібник відрізняє версію Музею д'Орсе від багатьох варіацій, аналізує роль фортепіано, рук, кольорів і декору, а потім пояснює, як вибрати вірну репродукцію.
Правильне читання
Мирна сцена, але капітальна робота в кар'єрі Ренуара
На картині зображені дві молоді дівчини перед вертикальним піаніно Одна сидить на клавіатурі, її рука розміщена біля клавіш; інша схиляється до партитур ніщо не нагадує історичну поді емає концерту, немає публіки, немає віртуозного, що впізнається Однак твір займає вирішальне місце: у 1892 році французька держава викупила його у Ренуара для Люксембурзького музею, тоді присвяченого живим художникам.
Це визнання частково пояснює турботу, надану мотив ренуар не доставляє імпровізацію, взяту з житт ін виходить на сцену в декількох картинах, малюнках і етюдах, модифікує відносини між фігурами, фортепіано і декором, і шукає баланс між природністю і конструкціє етрополітен-музей описує п'ять підготовчих версій, розроблених до або навколо офіційної композиції.
Предмет скромний, але його структура амбітн ова тіла утворюють компактну масу; біла партитура впадає в очі; темне піаніно стабілізує все; червоні кольори одягу, зелені відтінки штори та теплі відтінки шкіри циркулюють світл Ренуар ставиться до інтер'єру як до кольорової акорду.
1891 -1892 · входження до національних колекцій
Чому держава нарешті замовляє картину у Ренуара?
Пізнє освячення для вже визнаного художника
На початку 1890-х років Ренуар наближався до п'ятдесяти Він давно відомий купцям, колекціонерам і частині громадськост днак, згідно з повідомленням Музею д'Орсе, його друзі і аматори все ще обурені відсутністю офіційної покупки з боку французької держави.
Наприкінці 1891 або на початку 1892 року адміністрація попросила його виготовити твір, призначений для Люксембурзького музею Цей музей тоді відіграє особливу роль: він представляє живих або нещодавно померлих художників до того, як можливий вхід їхніх робіт до Лувру підтвердить їх місце в національній історії.
Ренуар вибирає тему, яка підсумовує кілька сильних сторін його недавнього живопису: молоді жіночі фігури, культурний інтер'єр, щоденна діяльність, щедрий колір і стабільна композиці ибір уникає провокаційного характеру імпресіоністських початків, не відмовляючись від свободи дотику.
Придбання було офіційно оформлено у вересні 1892 Потім картина переїхала з Люксембургу до Лувру, потім до Jeu de Paume, перш ніж її призначили до Музею д'Орсе в 1986 Ця інституційна траєкторія перетворила побутову сцену на віху в історії французького мистецтва.
Спокій зображення не означає обережності: Ренуар доводить, що знайомий предмет може нести амбіції музейної картини.
Історичне читанняНевидима архітектура
Композиція утримується разом трикутником облич, рук і партитури
| Елемент | Функція в зображенні | На що дивитися |
|---|---|---|
| Дві голови | Вони закривають групу і зосереджують увагу. | Профіль піаністки відповідає похилому обличчю її супутника. |
| Перегородка | Він формує чіткий фокус між фігурами. | Його білі сторінки розділяють обличчя, зближуючи очі. |
| Пряме піаніно | Його темна геометрія дає основу сцені. | Горизонтальна клавіатура та вертикальна кромка організовують простір. |
| Зброя | Вони ведуть око на музику та клавіші. | Діагоналі уникають тиші одинарного подвійного портрета. |
| Букет і завіса | Вони врівноважують строгість меблів гнучкими формами. | Квіти, тканини і листя змушують дно дихати. |
Подивіться на біле
Партитура не є аксесуаром: це центральне світло картини.
Дотримуйтесь діагоналей
Вигляд, плечі та передпліччя сходяться, не створюючи жорсткої симетрії.
Виміряйте вагу чорного
Піаніно зберігає теплі кольори і запобігає парі сцени.
Призупинена дія
Ренуар не показує ні початку, ні кінця твору: він малює момент, коли ми розшифровуємо
Руки краще розповідають про дію, ніж обличчя
Сидяча дівчина не грає з акцентом концертного виконавц е тіло залишається близько до інструменту і її увага розділена між клавішами і сторінко езрука фігура нахиляється, не для аплодування, а для того, щоб стежити за читанням Вона стає партнером по навчанню.
Ця економія жесту робить сцену достовірно ренуар не прагне проілюструвати конкретний музичний уриво ін вибирає проміжний момент: ми розглядаємо ноту, ми знову беремо міру, ми, можливо, чекаємо, поки рука буде покладена Мовчання картини залишається зарядженим можливою музикою.
Тіла знаходяться близько один до одного, але їх відносини не є театральним, Ніякий прямий обмін поглядами не пояснює їх співучасті Це передбачає спільну орієнтацію на партитур к стає третім актором, матеріальним об'єктом і психологічним центром.
У репродукції руки тому є вирішальними Якщо вони стають занадто гострими або занадто анатомічними, вони здаються штучно розміщеними Якщо вони занадто розмиті, дія зникає Перехід між читабельним жестом і м'яким дотиком необхідно підтримувати.
Беззвучний акорд
Червоний, зелений, білий і чорний: палітра грає музику замість фортепіано
Червоний задає ритм
Одяг дівчини, що стоїть, вносить миттєве тепло Його червоні кольори не однорідні: вони ковзають до рожевого, помаранчевого, коричневого і іноді фіолетового кольору Ця варіація запобігає тому, щоб сукня стала ізольованою декоративною поверхнею.
Зелень завіси і тло становлять контрапункт Червоний і зелений підсилюють один одного, але Ренуар пом'якшує їх протидію тонами шкіри, волоссям і кремовим тонам Угода залишається живою, не стаючи агресивною.
Піаніно темне, ніколи не порожнє
Предмет меблів міг би утворювати чорний бло ренуар оживляє його коричневими, зеленими і синюватими відблискам клавіші клавіатури, край партитури і руки переривають цю мес рояль функціонує як basso continuo: стабільний, глибокий, суттєвий для цілого.
Білий колір сторінок не є чистим Він отримує теплі тіні, кольорові сірі та навколишнє світл е модуляція є важливою у намальованій копі оптичний білий папір раптово від’єднає партитуру від решти сцени.
Нарешті, контури залишаються проникними Волосся змішується з фоном, складки конструюються в проходах, а шкіра отримує сусідні кольори Єдність виходить менше від закритого дизайну, ніж від циркуляції тонів.
Вітчизняна культура в XIX столітті
Фортепіано розміщує сцену в буржуазному інтер'єрі, де музика є частиною освіти
Інструмент - це також соціальний знак
У заможних інтер'єрах XIX століття фортепіано було не просто для концертів, воно відноситься до сімейної товариськості, викладацької та приватної зустріче е його наявність сигналізує про культивований простір, час, присвячений навчанню, і матеріальні засоби, необхідні для володіння інструментом.
Музична практика молодих дівчат також пов'язана з гендерними та класовими очікуваннями Вона цінує дисципліну, чутливість і домашні досягнення Картина може здатися цілком природною, але вона представляє соціальне навчання: як тримати своє тіло, читати, слухати та брати участь у спільній культурі.
Ренуар, однак, уникає демонстративного тону морального образу Він не показує ні авторитарного вчителя, ні болісної вправи, ні захоплення сім'єю Дві молоді дівчата формують свій власний сві иховання стає співучастю, а не видимим обов'язком.
Музей де л'Оранжері нагадує, що тема також походить з довгої історії музичних сцен, написаних у 17-му та 18-му століттях, і що її підхопили такі сучасники, як Мане, Дега чи Сезанн Тому Ренуар поміщає вітчизняну сучасність у давню традицію.
Одне зображення, кілька картин
Чому існує так багато версій Young Girls на фортепіано?
Повторення візерунка не означає, що Ренуар механічно копіює успішний тво ожна версія дозволяє йому перемістити фігуру, спростити фон, варіювати формат або перевірити співвідношення кольорі he Met підкреслює підготовчу роботу, викликану важливістю офіційного замовлення; оранжерея повідомляє принаймні шість інших версій предмета.
| Версія | Маркер | Інтерес до порівняння | Посилання на магазин |
|---|---|---|---|
| Музей д'Орсе | 1892 · 116 × 90 см | Офіційний державний варіант; довідковий склад. | Дивіться роботу |
| Музей оранжереї | близько 1892 · 116 × 81 см з рамкою, вказаною музеєм | Порівняйте більш вузьке обрамлення і спрощення декору. | Дивіться роботу |
| Метрополітен музей | 1892 · 111, 8 × 86, 4 см | Спостерігайте за дуже успішним етапом дослідження навколо групи. | Дивіться роботу |
| Ермітаж музей | варіація візерунка | Розгорнути порівняння фону, жестів і хроматичних відносин. | Дивіться роботу |
Хто ці дві дівчини?
Їхня ідентичність залишається менш важливою для Ренуара, ніж тип стосунків, які вони втілюють
Назви не дають імен Музейні записи говорять про молодих дівчат, а не про ідентифіковані портрет оранжерея припускає, що Ренуар, можливо, використовував ті ж моделі, що і в його Портрет двох маленьких дівчаток, намальований між 1890 і 1892 роками, але обережність залишається необхідною.
Ця відсутність ідентичності перетворює сцену Якби моделі були названі, картина була б прочитана спочатку як пам'ять конкретних люде авпаки, загальна назва запрошує нас розпізнати ситуацію: два близьких віку, дві взаємодоповнюючі позиції, спільна діяльність.
Ренуар часто використовує одні й ті ж обличчя в різних позах Справжня людина може стати читачем, музикантом, букетною дівчиною або фігурою інтер'єр одель забезпечує присутність і безперервність, а живописець модифікує живописну роль.
Однак моделі не варто робити невидимими Тримання пози нахилу, повторення жесту на клавіатурі і підтримка декількох сеансів сприяють створенню образу Очевидна лагідність також спирається на цю фізичну роботу.
Ренуар після героїчного імпресіонізму
У 1892 році художник об'єднав класичну конструкцію та барвисту вібрацію
Фігура відновлює вагу
Після дуже вільних досліджень 1870-х років і повернення до більш твердого малюнка 1880-х років Ренуар шукав синте Тіла мають стійку присутність, але їх контури не замкнут олір продовжує формувати об'єми.
Група нагадує традицію через свою щільність і збалансованіст двi фігури могли майже утворити єдиний силуе роте дотик у сукнях, волоссі, квітах і завісі зберігає рухливість, яка забороняє академічну жорсткість.
Оздоблення стає методом
Ренуар не протистоїть серйозній тематиці і декоративному задоволенн олотини, букет і поверхні фортепіано організовують сприйнятт изображення читається здалеку як акорд великих мас, потім уривками зблизька в кольорові штрихи і пасажі.
Ця подвійна операція пояснює міцність стіни картини З відстані червоний, зелений, чорний і білий відразу структурують кімнат к ви наближаєтеся, ви відкриваєте переходи шкіри, відблиски деревини і яскраві контури.
Сцена також сповіщає про пізній інтерес Ренуара до більш монументальних і позачасових фігу анекдот згасає: це вже не просто дві дівчинки-підлітки 1892 року, а тривалий образ спільного навчання.
Зрілість Ренуара - це не відмова від імпресіонізму; це спроба надати кольору солідності форми.
Стилістичне читанняМузична збірка Ренуара
Порівняйте версії та розширте тему фортепіано в магазині
Молоді дівчата за фортепіано
Офіційна версія з балансом червоного, зеленого, чорного та білого.
Ди репродукція →Варіант оранжереї
Інший кадр для вимірювання рухів групи та декору.
Ди репродукція →Варіант Met
Вдала композиція, отримана в результаті підготовчих досліджень художника.
Ди репродукція →Урок фортепіано
Навчання стає більш явним і змінює зв'язок між фігурами.
Ди репродукція →
Жінка за фортепіано
Інший зв'язок між інструментом, самотністю та жіночою присутністю.
Ди репродукція →
Івонн і Крістін Лероль
Дві моделі, ідентифіковані в більш чітко зображеному музичному інтер'єрі.
Ди репродукція →Розмноження та оздоблення
Виберіть версію на основі кадрування, кольору та відстані читання
Почніть з версії, а не з розміру
Варіанти не взаємозамінні Деякі більше затягують фігури; інші дозволяють декору дихати або надають більшої ваги піаніно Спочатку порівняйте репродукції Орсе, Оранжері, Мет і Ермітаж, потім виберіть формат.
Вертикальна композиція підходить для вузької стіни, між двома книжковими шафами, над консоллю або в офіс вітальні, більший формат дозволяє партитурі і стрілкам залишатися читабельними, не перетворюючи картину в просту червону і зелену пляму.
Перевірте чотири зони перед перевіркою
Обличчя: вони повинні залишатися ніжними, не втрачаючи орієнтації. Оцінка: він ніколи не повинен ставати чисто білим. Піаніно: чорний повинен містити відблиски. Сукня: його червоні кольори повинні відрізнятися, щоб зберегти матеріал.
Патинована золота рамка підкреслює історичний характер і зігріває зелений фон Темний американський корпус розширює масу фортепіано і добре працює в сучасному інтер'єр осереднє дерево створює більш домашній перехід, особливо підходить для бібліотеки або музичного твору.
Уникайте прямого світла, яке занадто холодн Теплий, бічний світильник розкриває варіацію пофарбованого матеріал итвір природно піддається вітальням, спальням, офісам, музичним кімнатам і зонам для читання.
| Шматок | Рекомендований формат | Рамка | Бажаний ефект |
|---|---|---|---|
| Лаунж | Середньої або великої вертикалі | Патиноване золото або темне дерево | Культивована, тепла та структурна присутність. |
| Бібліотека | Середній | Деревина горіха | Діалог між читанням, партитурою та меблями. |
| Спальня | Малий або середній | Стримане світло або золото деревини | Інтимна атмосфера без перевантаження. |
| Музична кімната | Великий | Темний або американський ящик | Пряме відлуння з інструментом і музичною практикою. |
Збірники та джерела
Продовжуйте з Ренуаром, імпресіонізмом і музейними повідомленнями
П'єр-Огюст Ренуар
Майже тисяча робіт: портрети, музичні сцени, сади, бали, сім'ї та купальники.
РухІмпресіонізм
Порівняйте Ренуара з Моне, Дега, Морізо, Кассатом та їх сучасниками.
МузейМузей д'Орсе
Знайти основні твори з французьких національних колекцій.
ПредметПортрети жінок
Відомі постаті, моделі, музиканти та сцени з сучасного життя.
ГендерПортрети
Обличчя, групи, родини та історичні особи всіх епох.
ВибірВідомі картини
Перегляньте великі роботи художника, музею, епохи та теми.
Офіційна версія
Дата, розміри, купівля в Ренуарі, походження та контекст придбання державою.
Музей оранжереїВаріація візерунка
Техніка, розміри, походження, музична тема та повторення версій.
Метрополітен музейПідготовчі роботи
Державне замовлення, п'ять підготовчих версій, розміри та зображення у відкритому доступі.
Музей оранжереїПортрет двох маленьких дівчаток
Порівняйте моделі, ставлення та повторення молодих фігур приблизно в 1890-1892 роках.
Десять конкретних відповідей
Часті питання про Молоді Дівчата на Фортепіано
Коли Ренуар намалював "Молодих дівчат" на фортепіано?
Довідкова версія Музею д'Орсе датується 1892 Ренуар працював над кількома варіантами та дослідженнями навколо одного мотиву в цей період.
Де знаходиться головна дошка?
Версія, придбана французькою державою в 1892 році, належить Музею д'Орсе У музейному повідомленні вказується, що в даний час вона не виставлена в театрах.
Чому цей стіл важливий?
Це перша офіційна покупка роботи Ренуара французькою державою та знаменує її інституційне визнання після вже довгої кар’єри.
Скільки існує версій?
Мет згадує п'ять підготовчих версій, тоді як Оранжерея повідомляє принаймні шість інших версій картин Число залежить від того, як підраховуються картини, дослідження та варіації.
Яку версію слід взяти за довідкову?
Версія Музею д'Орсе є головною історичною пам'яткою, оскільки відповідає офіційній покупці 1892 Варіанти Мет, Оранжерея та Ермітаж дозволяють нам зрозуміти творчий процес.
Кого представляють молоді дівчата?
Їх особи не встановлені з упевненіст Л'Оранжері припускає, що Ренуар, можливо, взяв моделі зі свого "Портрету двох маленьких дівчаток", але назва залишається загальною.
Чому Ренуар вибрав піаніно?
Фортепіано поєднує в собі музику, освіту, вітчизняну культуру і соціальний стату е темна геометрія також надає композиції дуже міцну структуру.
Які кольори домінують?
Червоні кольори одягу, зелень завіси, чорно-коричневий колір фортепіано та кольорові білки партитур они шкіри та волосся поєднують ці контрасти.
Як розпізнати вірне відтворення?
Контролюйте м'якість облич, читабельність рук, варіації червоного, відблиски фортепіано і теплі тіні партитури.
Яку рамку вибрати?
Патинована золота рамка підходить для класичної презентації; темне дерево або американська коробка розширює піаніно в сучасний інтер'єр.
0 commentaire