Візуальний посібник • 1886 -1910

Постімпресіонізм: розуміння художників і робіт

Після імпресіоністського світла живопис вчиться думати, конструювати, символізувати і відчувати по-іншому.

Сезанн застигає пейзаж, Сера замовляє колір, Гоген звільняє уяву і Ван Гог робить дотик виразним Школу вони не знайшли: відкрили кілька доріг до сучасного мистецтва.

Недільний день на острові Гранд-Жатте Жорж Сера
Недільний день на острові Гранд-Джатте, Жорж Сера, 1884-1886: сучасна сцена, перетворена на кольорову архітектуру.
1886 рікОстання виставка імпресіоністів
4 провулкиСтруктура, наука, символ, вираз
1910 рікРоджер Фрай популяризував термін
1 спадкуванняНародження сучасного мистецтва

Чітке визначення

Постімпресіонізм - не єдиний стиль

Слово ретроспективно відноситься до декількох досліджень, які з'явилися в кінці 1880-х років, коли художники з досвіду імпресіонізму перестали розглядати негайне сприйняття як достатню мет они часто зберігають кольори сміливими, предмети сучасними і дотик видимими, але хочуть надати живопису більше структури, емоцій, символу або методу.

Формула, яку слід пам'ятати: імпресіонізм малює варіації видимого; постімпресіонізм використовує видиме для побудови особистого бачення.

Поль Сезанн, Жорж Сера, Поль Гоген і Вінсент Ван Гог слідують таким різним напрямкам, що жоден спільний маніфест не може їх зблизит ера обчислює хроматичні співвідношення Сезанн прагне тривалої стабільності під відчуттям оген спрощує форми, щоб вивести ідею Ван Гог заряджає кольором і дотиком з емоційною інтенсивністю.

Британський критик і художник Роджер Фрай ввів і розповсюдив для виставки термін "постімпресіоністи" Мане та постімпресіоністи, відкритий у Лондоні в 1910 Тому назва з'являється після основних робіт і після смерті Ван Гога, Сера, Гогена та Сезанн ін описує історичне сузір'я, а не асоціацію, засновану художниками.

Ця точність дозволяє уникнути двох частих помилок: зведення руху до пуантилізму, або уявлення про явний розрив з Моне і Ренуаро остімпресіоністи починають зі своїх відкриттів - світла, на відкритому повітрі, сучасного життя, автономності дотику - потім відволікають їх на інші амбіції.

Корисний періодВід останньої виставки імпресіоністів до авангардів ХХ століття
Центр тяжінняФранція, від Парижа до Арля, Пон-Авена та Екс-ан-Провансу
Загальне питанняЩо може статися з фарбою після оптичного друку?

Хронологія

Двадцять чотири роки, щоб змінити функцію таблиці

Дати не обмежують рух, але вони показують, як кілька одночасних переживань стають, постфактум, цілісною історією.

1886 рік

Шоку Сьора

Великий Джатте представлена під час восьмої і заключної виставки імпресіоністів Сцена дозвілля стає прорахованою композицією.

1888 рік

Суб'єктивний колір

Гоген фарбує Видіння після проповіді. В Арлі Ван Гог і Гоген експериментували з кольором, звільненим від натуралізму.

1889 рік

Експресія

У Сен-Ремі Ван Гог малює Зоряна НічЛандшафтне спостереження поєднується з пам'яттю та винахідництвом.

1890 -95

Побудована серія

Сезанн розвиває свою Карткові гравці і постійно використовує пейзажі, фігури та натюрморти, щоб перевірити їх обсяги.

1910 рік

Ім'я

Роджер Фрай об'єднує роботи Мане, Сезанна, Гогена і Ван Гога в Лондоні під новою категорією, призначеною для продовження.

Порівняти без карикатури

Імпресіонізм і постімпресіонізм: що змінюється

Кордон не є ні абсолютним, ні ідентичним для всіх Піссарро деякий час брав участь у неоімпресіонізмі; сезанн виставляється з імпресіоністами; гоген і Ван Гог засвоюють свої кольори У наступній таблиці показано тенденції, а не жорсткі правила.

Питання Імпресіонізм Постімпресіонізм
Домінуюча мета Зніміть мінливе сприйняття, атмосферу або світловий ефект. Організуйте бачення: структуру, емоцію, символ або хроматичну теорію.
Колір Часто пов'язані зі спостережуваним світлом і відображеннями в навколишньому середовищі. Може стати автономним, виразним, символічним або розділеним за методом.
Простір Відкрита, атмосферна, іноді обрамлена як миттєва сцена. Фронтальний у Гогені, архітектурний у Сезанні, ритмічний у Сера, яскравий у Ван Гозі.
Ключ Швидкий і фрагментований для відновлення рухливості очей. Точка, площина, контур або жест: це стає ідентифікованою мовою.
Предмет Пейзаж, дозвілля, вулиці та сучасне життя в конкретних умовах. Ті самі теми можуть служити ідеї, ментальній конструкції або внутрішньому досвіду.
Одиниця Історична група, пов'язана спільними виставками, незважаючи на її відмінності. Ретроспективна категорія, що об’єднує художників, які ніколи не створювали жодної школи.

Орієнтаційна карта

Та сама проблема, чотири основні рішення

Щоб прочитати постімпресіоністську роботу, запитайте менше "як виглядає стиль?", ніж "яку нову функцію художник надає кольору та формі?"

01

Сьора: розрахувати

Колір розділений, композиція підготовлена, фігури впорядковані Сучасний момент набуває тяжкості фриза.

02

Сезанн: побудуйте

Ключ модулює об'єми і повертає перспективу в напруг артина стає балансом кольорових площин.

03

Гоген: означає

Плоскі ділянки, обриси та спрощення відривають колір від зовнішнього вигляду, щоб пов’язати його з ідеєю та символом.

04

Ван Гог: посилювати

Жест, ритм і контрасти передають емоційну присутність, не перестаючи організовувати простір.

Маршрут 1 • Неоімпресіонізм

Seurat: розділити колір, перебудувати світло

Плавання в Асьєрі Жоржа Сера
Плавання в Асьєрі : перед звичайною пунктуацією Сера вже будує спокійну, монументальну та ретельно підготовлену сцену.

Терпіння проти знімка

Сера зберігає звичний для імпресіоністів предмет: дозвілля міських жителів біля вод ле замінює видиму спонтанність дослідженнями, стійкою геометрією і методичним застосуванням невеликих зіставлених штрихі ольори не тільки змішуються на палітрі; вони розміщуються поруч, щоб відстань огляду створювала перцептивне злиття.

Недільний день на острові Гранд-Джатте, розпочата в 1884 році і виставлена в 1886 році, має розміри більше трьох метрів вшир истецький інститут Чикаго підкреслює своє прагнення об'єднати сучасне життя і позачасове відчуття стародавніх фризі илуети повторюються, вертикалі переривають берег, тіні і світловий баланс.

Пуантилізм, отже, є технікою, тоді як неоімпресіонізм позначає ширше дослідження навколо поділу тонів, оптики та організаці оль Сіньяк зробить його більш гнучким: його ключі збільшуються і стають світною мозаїкою, особливо в середземноморських портах.

Поділ тонівПідготовчі дослідженняСучасний фризКомплементарні контрасти
Аналіз La Grande Jatte Жоржа Сера123456
1

Небо

Чітка вібрація, отримана близькістю дрібних дотиків.

2

Вертикалі

Дерева, тростини та фігури організовують сцену в ритмі.

3

Тінь

Це не чорний: він зберігає барвисті стосунки.

4

Профілі

Спрощення наближає ходунків до фриза.

5

Глибина

Діагоналі банку направляють погляд, не розпускаючи порядок.

6

Кордон

Доданий потім, він розширює колірні співвідношення таблиці.

Маршрут 2 • Будівництво

Сезанн: тримаючи світ разом з барвистими планами

Мон-Сент-Віктуар Поля Сезанна
У своїх поглядах на гору Сент-Віктуар Сезанн перетворює природний простір у взаємозв'язки площин, дотиків і об'ємів.

Відчуття стає архітектурою

Сезанн не повертається до академічного малюнка Він зберігає безпосередній досвід мотиву, але шукає більш стійкої зв'язності, ніж швидкоплинний блиск світл е паралельні дотики модулюють яблуко, куртку або гор н колір просувається, інший відступає; об'єми формуються у відношенні, а не замкнутим контуром.

Його численні погляди на гору Сент-Віктуар показують, що серія може служити чомусь іншому, ніж атмосферне дослідженн епертований мотив стає лабораторією репрезентації: як зробити так, щоб глибина відчувалася, нагадуючи нам, що полотно плоске?Як стабілізувати природу, не заморожуючи її?

В Карткові гравці1890-ті серії з п'яти композицій, жестів скорочуються і час здається підвішени аблиці, тіла, капелюхи і стіни налаштовуються як мас Залежно від версії кількість персонажів і формат варіюються, але німа гра залишається ядром побудованого порядку.

Конструктивний дотикБарвисті кадриСеріяМобільна перспектива

Маршрут 3 • Синтез і символ

Гоген: розфарбуйте, що означає зображення

Видіння після проповіді Поля Гогена
Видіння після проповіді, 1888: діагональний стовбур відокремлює бретонських жінок від біблійної боротьби, яку вони уявляють.

Червоний більше не імітує землю

В Видіння після проповіді, намальований в Понт-Авені в 1888 році, Гоген пов'язує спостережувану групу - бретонських жінок в молитві - з розумовою сценою: Яків бореться з ангело ерміліонний фон не повинен бути правдоподібни она надає видінню сили, вирівнює простір і відокремлює зображення від простого опису.

Товсті контури, ділянки суцільного кольору та спрощені форми викликають японські принти, вітражі та дослідження, проведені з Емілем Бернардом Ми говоримо про синтетизм, тому що робота поєднує зовнішній мотив, відчуття художника та декоративну організацію поверхні.

Ця свобода відкриває символічне питання: чи може картина зробити видимою ідею або внутрішній стан?Вона живить Набі, впливає на Матісса і готує сучасну концепцію кольору Вона також нав'язує критичний погляд на колоніальну уяву Гогена в Полінезії: захоплення пластичними інноваціями не вимагає ігнорування історичного контексту і відносин панування, пов'язаних з певними роботами.

ФлетКонтурУяваСимвол

Маршрут 4 • Вираз

Ван Гог: зробити дотик видимою силою

Зоряна ніч Вінсента ван Гога
Зоряна НічЧервень 1889: спостереження за небом, пам'ять про ландшафт і винахід села працюють разом.

Вираз не означає імпровізацію

Ван Гог знає взаємодоповнюючі контрасти, японські гравюри, поділ дотику і обміни паризького авангарду В Арлі тоді Сен-Ремі він перетворив ці досягнення в мову, де кожен напрямок пензля рахує Небо кружляє, кипарис піднімається, як полум'я, пагорби хвилясті і село об'єднує більш спокійні форми.

MoMA нагадує, що Зоряна Ніч поєднує натхненний вид вікна притулку з чітким винаходо ван Гог спостерігає за небом до світанку, але малює картину протягом дня, в кілька сеансі олір передає настрій, припускаючи його матеріальність: синій і жовтий описують світ і в той же час заявляють, що вони малюють.

Ця точність виправляє міф про тільки імпульсивний гені літери, серії та варіанти показують митця, який усвідомлює свій вибір, який порівнює свої картини та бере до уваги свої композиці емоція походить від ритмічної конструкції, а не від відмови від форми.

ІмпастоРитмКонтрастСпостереження і винахід

Поза чотирма іменами

Сіньяк, Тулуз-Лотрек, Набі та Редон розширюють карту

Постімпресіонізм корисний тим, що дозволяє побачити кілька пересічних ліній Сіньяк розвиває розділений колір у більш широких морських пейзажа тулуз-Лотрек спрощує силует, експлуатує різке обрамлення і циркулює авангард в плакаті Набі стверджують декоративний характер поверхні; оділон Редон рухає живопис у бік снів і символів.

Метод читання

Як розпізнати постімпресіоністський твір?

Активний колір

Він не тільки копіює світло: структурує, виражає або символізує.

Передбачуваний дотик

Точки, штрихування, імпасто та площини залишаються видимими, як письмо.

Присутній поверхні

Зображення нагадує нам, що полотно плоске, навіть якщо воно передбачає глибину.

Трансформований простір

Перспектива, пропорції і обрамлення підкоряються логіці картини.

Особисте бачення

Мотив стає інструментом методу, ідеї чи емоції.

Сучасна спадщина

Ці рішення готуються до фовізму, експресіонізму, абстракції та кубізму.

Твір не є постімпресіоністським, тому що він барвистий Він стає таким, коли колір, дотик і простір перестають бути простими засобами наслідування, щоб становити сам предмет картини.

Синтетичний ключ читання на основі записів Met, MoMA та Національних галерей Шотландії.

Виберіть репродукцію

Хороша робота залежить від ритму твору

Переконливе відтворення вибирає не тільки знаменитост римір, домінуючий колір, щільність композиції і відставання відстань визначають її ефект в інтер'єрі.

Почніть з бажаного відчуття

Спокійна конструкція: Сезанн з його земляними, зеленими і синіми, підходить для простої вітальні або кабінету.

Світлова енергія: Seurat і Signac добре працюють на широкій стіні, де відстань дозволяє візуально зібратися ключам.

Інтенсивність: Ван Гог створює безпосередню фокусну точку; залиште більш дихаючий візуальний простір навколо полотна.

Графічна присутність: Гоген, Тулуз-Лотрек або Набі взаємодіють з меблями простими лініями та сучасними однотонними кольорами.

Лаунж

Виберіть широку горизонталь: Гранд-Жатт, порт Сіньяк або гора Сезанн.

Офіс

Стабільна композиція, як Карткові гравці підтримує концентрацію.

Спальня

Уникайте надмірного насичення; палітра Сезанна або Боннара може залишатися теплою.

Вхід

Графічна вертикаль Тулуз-Лотрека або Редона створює негайну присутність.

Формат

Виміряйте стіну і віддачу Детальна робота вимагає достатньої ширини, щоб дихати.

Освітлення

Використовуйте розсіяне світло та уникайте прямих відображень, які розчавлюють контрасти.

Інституційні джерела

Еталонні показники для перевірки та поглиблення

Визначення, дати, техніки та повідомлення про роботи були перехресно перевірені з ресурсами музеїв, які зберігають або вивчають оригінали.

Часті питання

Постімпресіонізм у восьми відповідях

Що таке постімпресіонізм?

Це ретроспективна категорія, яка об'єднує кілька досліджень, які з'явилися після і з імпресіонізм итці використовують колір і форму для побудови, вираження, символізації або аналізу, а не просто відновлення оптичного враження.

Коли починається і закінчується постімпресіонізм?

Зазвичай його ставлять з середини 1880-х років, з сильним орієнтиром у 1886 році, до початку 20 с Сам термін був популяризований Роджером Фраєм у 1910 році.

Хто є головними художниками-постімпресіоністами?

Найчастіше цитоване ядро утворюють Поль Сезанн, Жорж Сера, Поль Гоген і Вінсент ван Го Поль Сіньяк, Тулуз-Лотрек, Еміль Бернар, Набі і Оділон Редон проливають світло на інші найближчі напрямки.

Чим відрізняється імпресіонізм від постімпресіонізму?

Імпресіонізм часто сприяє мінливому сприйняттю світла та атмосфер остімпресіоністи починають з цих досягнень, щоб надати більшої автономії структурі, символу, жесту або теорії кольору.

Постімпресіонізм - це те саме, що пуантилізм?

Н Пуантилізм - це техніка зіставлених дотиків або кольорових крапок, пов'язана перш за все з неоімпресіонізмом Сьора і Сінья ін представляє лише один із шляхів постімпресіонізму.

Чому Сезанн такий важливий для сучасного мистецтва?

Він досліджує побудову об'єму і простору через колірні відносини і плани Його рішення стали суттєвими для дослідження Матісса, Пікассо, Брака і розвитку кубізму.

Чому колір Гогена чи Ван Гога здається нереальним?

Тому що він вже не просто служить для копіювання зовнішності У Гогена він може висловити ідею або структурувати рівну область; у Ван Гога він посилює відчуття і бере участь в ритмі дотику.

Яку постімпресіоністську репродукцію вибрати для вітальні?

Для великої стіни вибирають горизонтальну подобу Великий Джатте, порт Сіньяк або Сент-Віктуар Для інтенсивного фокусного центру, Зоряна Ніч працює дуже добре Для більш спокійної атмосфери вибирайте Сезанн.

Після друку

Живопис більше не задовольняється баченням: він вибирає, як думати про видиме

Наука про колір, конструювання об’ємів, силу символу чи інтенсивність жесту: постімпресіонізм пропонує не формулу, а набір свобод, які роблять можливим мистецтво 20 століття.

Досліджуйте репродукції

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.