Густав Клімт · пейзаж чи портрет?

Соняшник: квітка, зведена як портрет

У центрі майже повністю рослинного квадрата одна сонячна головка домінує над мантією з листя та квіті лімт перетворює знайому рослину на фронтальну присутність - ні просте ботанічне дослідження, ні оголошений портрет, а дивовижний прохід між двома родами.

Дата1907 - 1908 РОКИ
ТехнікаОлія і сусальне золото на полотні
Формат110 × 110 см
КолекціяБельведер, Відень
Густав Клімт, Le Tournesol, 1907-1908, вся робота

Соняшник, 1907 -1908, олія та сусальне золото на полотні, 110 × 110 см, Бельведер, Відень Зображення всієї роботи, суспільне надбання.

Коротка відповідь

Квітка, але присутність людини.

На картині чітко видно соняшник Однак Клімт ізолює його, розправляє і розміщує в центрі так, як він би розмістив модель Квіткова голова стає обличчям, стебло - тілом, великі листки окреслюють сукню, а нижній букет утворює майже церемоніальну основу.

Чому ми говоримо про "портрет рослини"?

Ла наукова база Густава Клімта описує навмисно антропоморфну рослину: її листя нагадує одне Реформклейдце вільне і сучасне плаття захищене у Відні близько 1900 Соняшник стоїть "як на квітковому троні".

Слово портрет не означає, що Клімт сховав би обличчя в квітц Він позначає мальовничу конструкцію: унікальну фігуру, фронтальну, ієратичну, огорнуту орнаментом і розміщену перед фоном, що зменшує глибину.

У творчості Клімта, що зазвичай розділяла пейзажі і портрети, Соняшник становить один із найчіткіших зв’язків між цими двома областями.

Щоб пам'ятати: ботанічний предмет залишається реальним, але постановка надає йому гідності, вертикальності та автономності людської моделі.

Чотири зони для читання метаморфози

Композиція менш спонтанна, ніж здається Організовує дуже точний підйом: дрібні квітки утворюють основу, листя розширюють силует, стебло веде погляд і темний віночок остаточно фіксує "обличчя".

Вертикальна композиція соняшника Клімт з чотирма орієнтирами 1234
1

Віночок

Чорний диск, облямований жовтими пелюстками, домінує в цілом Невеликий, але дуже контрастний, він виступає точкою ідентичності портрета.

2

Тіло-стебло

Тонка вертикаль з'єднує голову і підставу Вона надає рослині стоячу позу і не дає рослинній масі стати простим килимом.

3

Сукня листя

Великі трикутні листки розправляються, як рукава і ділянки тканини Їх ритм замінює анатомію, не імітуючи її.

4

Квітковий трон

Світлі квіти і золоті плями, накопичені в нижній частині, розміщують фігуру на дорогоцінній, майже літургійній основі.

Придивіться уважно

Картина не копіює сад: з неї виходить тканина світла

Деталь голови Клімта Соняшник
Голову. Дуже темний центр, майже без глибини, концентрує погляд так, як би це робило обличчя.
Деталь листя соняшника Клімта
Одяг. Листя перекриваються на нерівних плоских ділянка Вони описують менше рослини, ніж оболонку.
Деталь квітів і золотих крапок у Соняшнику Клімта
Дорогоцінний ґрунт. Дрібні квіти, жовті штрихи і золоті крапки стирають межу між рослинністю, вишивкою і мозаїкою.
Емілі Фльоге в реформаторській сукні, сфотографована Густавом Клімтом в Аттерзее в 1906 році
Істотне порівняння

Емілі Фльоге: відлуння, а не певна ідентифікація

У 1906 році в Аттерзее Клімт сфотографував Емілі Фльоге в кількох вільних сукня силует вертикальний, одяг приховує талію, а природний декор майже поглинає тіл Через рік соняшник, у свою чергу, демонструє листяну, широку та декоративну оболонку.

  • ПоставаСтояча і центрована фігура, схоплена спереду або майже.
  • СилуетОбсяг розширюється вниз, як реформована сукня.
  • ПоверхняЛистя і дрібні квіти грають роль текстильних візерунків.
  • ДекорФігура не відривається від саду: вона стає його інтенсифікацією.
Важливий нюанс: немає документа, який би це підтверджував Соняшник є таємним портретом Емілі Фльог орівняння формальне та історичне; воно пояснює схожість у поставі та одязі, а не буквальну ідентичність моделі.
Три стратегії в одному саду

Пасьянс, килим або піраміда?

Приблизно в 1906 -1908 роках Клімт не малював квіти одним способо а трьох квадратах нижче показано, як подібна рослинність може стати портретною, суцільною поверхнею або барвистою архітектурою.

Соняшник Густава Клімта, 1907-1908

Соняшник

З рослинного поля виділяється єдина фігур агляд піднімається до "голови" і читає рослину як тіло.

1907 -1908 · Бельведер · 110 × 110 см
Сад ферми з соняшниками Густава Клімта

Сад ферми з соняшниками

Квіти покривають весь квадра віночки, обрізані краями, дозволяють припустити, що зображення є зразком з більшого саду.

1906 · Бельведер · полотно, олія
Селянський сад Густава Клімта, 1907 рік

Селянський сад

Рослинність збирається в пірамід садок здається більш побудованим: червоні, білі та зелені складають масив, який піднімається до центру.

1907 · приватна колекція · 110 × 110 см
Верхня деталь соняшника Клімта із золотими крапками Олія + сусальне золото
Матерія і золотий період

Чому золото не перетворює квітку в плоску ікону?

Згідно з повідомленням Бельведер, робота поєднує олію та сусальне золото Але золото не займає тут основного предмета, як у деяких великих фігур золотого періоду: воно в основному розрізняє фон і навколишнє середовищ е сплески просуваються візуально, тоді як зелень і коричневий створюють невпевнену глибину.

Результат парадоксальни аверсія виглядає декоративною, майже текстильною, зберігаючи при цьому достатньо тіней, перекриттів і відмінностей у масштабі, щоб рослина залишилася живою.

ПідтримкаКвадратне полотно
ЖивописНафта
АкцентЗолотий лист
ПідписВнизу праворуч
Аттерзее · 1904 -1907

Перероблений святковий пейзаж на зразок композиції вітальні

Клімт провів кілька літ у Ліцльберзі, на березі Аттерзее Він спостерігає за квітниками навколо місця свого перебування, використовує видошукач, щоб ізолювати квадратні фрагменти, а потім повільно береться за свої картин Площа не шукає панорамного виду: вона зближує, розрізає і ущільнює.

В Соняшник, цей спосіб змінює масштаб Сад - це вже не просто поле відчуттів: рослина виходить і заволодіває просторо тло залишається майже без горизонту, як екран зелені.

Густав Клімт в Аттерзее зі своїм телескопом, приблизно 1905 рік
Історична фотографія Густава Клімта в Аттерзее, близько 1905 Телескоп і видошукач часто пов'язані з його способом обрамлення пейзажів.
1907 - 1908 РОКИСтворення картини, ймовірно, в контексті перебування в Ліцльберзі та підготовки Кунстшау.
1908 рікСоняшник і Поцілунок представлені в Кунстшау у Відні.
1918 рікРобота досі задокументована в маєтку Густава Клімта.
1928 - 1978 РОКИВін знаходиться в колекціях Генріха Майєра, а потім Річарда Парцера.
1978 -2010 рокиПетру Парцеру належить.
2012 рікКартина потрапляє в Бельведер за заповітом Пітера Парцера.
Переглянути оригінал

Бельведер, але не обов'язково сьогодні

Картина належить до Бельведеру у Відні, під інвентарним номером 10500 Офіційний аркуш надає розміри, техніку, походження та зображення відкритого доступу.

Перевірена інформація про відвідування

У повідомленні музею наразі зазначено, що робота не виставлена. Зіткнення змінюються: ви повинні перевірити офіційний файл, перш ніж організовувати візит саме для цієї картини.

Зверніться до файлу Belvedere →

Знайдіть портрет рослини в магазині

Посилання нижче перевірені в каталозі Shopif изображення товарів показують репродукції, пропоновані магазином, відмінні від документальних зображень оригіналу.

Розписана олією репродукція "Соняшника" Густава Клімта, доступна в магазині
Ручна розписана репродукція

Соняшник - Густав Клімт

Квадратний формат зберігає первісну напругу між стабільністю і росто асортимент зелені, дрібних квітів і жовтих відблисків вимагає терплячого виконання, щоб запобігти їх перетворенню в просту однорідну текстуру.

Перегляд роботи та форматів →
Часті питання

Соняшник Клімта у восьми відповідях

Коли Клімт намалював "Соняшник"?

Бельведер датує роботу 1907-1908 роками, розпалом золотого періоду Клімта.

Де знаходиться картина?

Він належить до Бельведер у Відні Офіційний запис наразі свідчить, що його немає на виставці.

Які її розміри?

Полотно має розміри 110 × 110 с Квадрат є поширеним форматом у пейзажах Клімта.

Чи дійсно картина містить золото?

Та Технічні інструкції згадують олію і сусальне золото на полотні.

Це портрет Емілі Фльоге?

Не в документальному сенсі Силует нагадує її реформаторські сукні, сфотографовані в 1906 році, але не представлено жодного ідентифікованого обличчя чи моделі.

Чому квітка здається людською?

Тому що він один, центрований і вертикальний: голову, стебло і листя можна читати як обличчя, тіло та одяг.

Чим відрізняється Сад Ферма від соняшнику?

В останніх квітки утворюють суцільне пол ін Соняшник, домінує єдина рослина, яка організовує всю сцену.

Чи фонове зображення представляє певне місце?

Це відноситься до садів, які спостерігаються під час перебування в Аттерзе, але композиція сильно конденсована та декоративна.

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.