Японізм: 100 відомих картин, які рухають оком

Після поступового відкриття Японії для міжнародної торгівлі, Хокусай, Хіросіге, Утамаро та Айзен залишають циркулювати в європейських майстерня они не пропонують ні центральної точки зникнення, ні академічної ієрархії: один гілка може розрізати рамку, по діагоналі зображення перетинає міст і великі фігури балансу пустот, відкинуті вбік.

Мане і Вістлер вперше ввели в свої портрети принти, віяла, порцеляну і ширм і предмети демонструють моду, іноді навантажену західними фантазіями, але вони також модифікують композиці озор зупиняється бути другорядним; текстиль, стіна і силует беруть участь в однаковому розташуванні ліній і кольорів.

Ван Гог займається найпрямішим діалозо ін збирає гравюри, копіює Хіросіге і Айзена в олійному живописі, потім транспонує їх контури і плоскі ділянки в свої пейзажі Арля і Сен-Ремі Японія, яку він уявляє багато хто мріяв про, але ця вигадка дозволяє йому відмовитися від темних тонів свого початку і думати про колір з новою свободою.

У Моне з часом встановлюється вплив Його колекція принтів супроводжує створення водного саду Живерні, його міст і його латаття По ходу серії горизонт зникає, відображення також стає важливо, щоб рослина і полотно наблизилися до екрану або панорамного ролика.

Дега, Морізо і Кассат в основному пам'ятають обрамлення: вирізані тіла, високі точки зору, великі площі підлоги або води і жести, захоплені між двома позам обова життя, таким чином, набуває нової напруг крок японської мови не лежить більше у впізнаваному аксесуарі, але в рішенні показати менше, щоб показати більше.

Гоген, Серюзьє, Бернар і Набі поширюють цей рух у бік площинності, контуру та декоративної поверхн Боннар і Вюйяр виготовляють на картині акторів одягу, шпалер та мебел е сучасність залишається зробленою переходів: японські гравюри, вітражі, популярне мистецтво, мозаїка та особистий досвід реагують на них без єдиного походження.

Японізм нарешті розповідає про нерівну зустрі европейські художники часто плутали китайські та японські предмети, перетворювали кімоно на химерний костюм або проектували власні бажання на Японі итайте ці роботи сьогодні тому він полягає у визнанні їх формального винаходу, одночасно спостерігаючи за спрощеннями та уявами, які його супроводжують.

Від мосту Хіросіге до балкона Мане, від човна Кассата до садів Моне, вирішальна зміна лежить на краю рам о те, що вирізано, залишено порожнім або відсунуто назад в одну сторону, стає таким же активним, як і цент рипис вестернер більше не дивиться вперед: вона вчиться дивитися вбік.