Від храмів Аюттхаї до майстерень Бангкока
Тайський живопис: 100 основних картин
Сто картин, які розповідають про буддійські історії, придворне життя, піонерів Сілпакорна та художників, які надали тайській сучасності її найбільш особисті форми.
Тайський живопис любить густонаселені світи: боги, велетні, мудреці, міста, спогади і внутрішні істоти перетинаються там, не завжди просячи пріоритету Ця подорож починається з її найбільш символічних образів, потім проходить через два століття винайдення.
Історія, намальована в кількох світах
Від стін храму до сучасного полотна
У храмах Аюттхаї, а потім Бангкока картина розгортає минулі життя Будди, Рамакієна та запаморочливу географію Трьох Королівств Ці стіни не є простими налаштуваннями: вони навчають, розповідають і ковзають іноді в кутку щоденна сцена, яка розповідає нам краще, ніж довга промова про Сіам свого часу.
У 20 столітті вчення Сілпи Бхірасрі та Національні виставки відкрили ще одну глав Місієм Іпінцой, Савасді Тантісук, Чакрабханд Посаякріт або Пріча Тхаотхонг приймають олію, акварель і абстракцію без відмовтеся від тайських пейзажів, вірувань або візуальних ритмів.
Наступні покоління зробили цю історію більш особистою та критичною Чатчай Пуйпія ставить під сумнів смерть, Навін Раванчайкул перетворює міграції на популярні панорами, тоді як Чалермчай Косітпіпат, Пратіп Кочабуа і Сомфонг Адульясарапан переносить буддизм у бачення, де блиск, сумніви та чорний гумор легко ділять одну кімнату.
У Таїланді живопис може містити небо, пекло, місто і цілу сім'ю Рамка робить те, що може.Розпочати маршрут
Працює в картинках
Основоположні зображення
Мурали, священні історії та сучасні бачення, які вже належать до тайської колективної пам’яті.
Шепіт кохання (Pu Man Ya Man)
Пу Ман і Я Ман - двоє закоханих, намальовані у віхарні Лай Кхам Ват Пхумін, Нан, у XIX с Їхній шепіт став одним з найулюбленіших образів Таїланду, адже ніжність там чудово протистоїть вазі стіни і часу.
Дивитись інструкцію →Віддаючи повагу Господу Будді
Чалермчай Косітпіпат перетворює шану Будді на космічне бачення, де фігури, полум'я та прикраси, здається, народжуються з того самого світл е картина сповіщає про вражаючу мову, яку він потім розгорне в Білому храмі в Чіанграї.
Дивитись інструкцію →Проспект Мрійника
Представлений на першій Національній художній виставці в 1949 році, "Авеню мрійника" отримав золоту медаль і ознаменував вирішальний входження Місієм Іпінцой в історію сучасного тайського живопис е пейзаж перетворює навчання вестерн в особистому баченні, уважний до атмосфери, а не до демонстрації.
Дивитись інструкцію →Вдома
Золотий медаліст Національної виставки 1955 року "Вдома" встановлює сучасність у повсякденному інтер’єрі, а не в грандіозній оповід авасді Тантісук спостерігає світло, предмети та сімейні відстані з економікою, яка дозволяє будинку дихати.
Дивитись інструкцію →Оголена
Нагороджена на першій Національній художній виставці в 1949 році, ця оголена свідчить про впровадження живої моделі в сучасну тайську освіт амрас Хіетконг використовує оксамит як опору, надаючи шкірі та тіням незвичайну глибину.
Дивитись інструкцію →Світло і тінь No.3
Пріча Тхаотонг будує Світло і Тінь No.3 з контрастів, які спостерігаються в тайській релігійній архітектурі Світло не просто освітлює храм: воно вирізає простір медитації, де тінь має стільки ж авторитету, скільки стіни.
Дивитись інструкцію →Хуа Хін
З Хуа Хіном, золотим медалістом у 1951 році, Місієм Іпінцой перетворив узбережжя на дослідження світла та диханн Ландшафт не продає жодного пляжу мрії: він радше зберігає клімат, відстані та цю легку меланхолію, яка іноді супроводжує дуже відкриті горизонти.
Дивитись інструкцію →Щастя
Щастя отримало золоту медаль Сільпи Бхірасрі в 1989 році завдяки композиції, яка об'єднує тканини, папір, пір'я та святкові сувенір утат Німчаронд змушує червоний блищати навколо жовтого кола, ніби радість погодилася, на цей раз, утриматися на місці протягом усього часу картини.
Дивитись інструкцію →Док Піп, куди йде людина після смерті?
Чатчай Пуйпія малює це величезне обличчя після того, як супроводжує свого вмираючого батьк Білі квіти док-піп, пов’язані з тайськими похоронами, падають до очей, відкритих до порожнечі; на питання назви немає відповіді, і картина має порядність не винаходити його.
Дивитись інструкцію →Місця Відродження
Навін Раванчайкул малює Місця Відродження як панорамний кіноплакат, присвячений міграціям його родини між Індією, Пакистаном, Таїландом і Японіє юрба, тексти і тук-тук перетворюють геополітичну історію в гігантський сімейний альбом, на щастя, занадто великий, щоб поміститися в паспорт.
Дивитись інструкцію →Живопис
Перша премія за живопис на Національній виставці 1969 року, Живопис показує тайську абстракцію, коли вона перестає бути імпортованим уроком і стає автономною мово анан Панін штовхає форми та кольори до виразної енергії, яка тримає руку художника добре видимою.
Дивитись інструкцію →Бангкок 1975 No.1
Бангкок 1975 No.1 зводить столицю до геометричних напружень і гострих поверхонь Віродж Чіам-Чірават таким чином реагує на швидку урбанізацію, не малюючи впізнаваної вулиці: структура міста стає безпосередньо структурою картини.
Дивитись інструкцію →Картина No.6
Нагороджений 1968 року Живопис No.6 свідчить про момент, коли тайський живопис відверто досліджував абстракці онгчай Ракпатхум не пригнічує видимий світ примхою: зберігає свій ритм, щільність і сили в більш концентрованому вигляді.
Дивитись інструкцію →Живопис
У цій відзначеній нагородами картині 1969 року Кіеттісак Шаноннарт дозволяє реальним формам і психічним формам забруднюватис робота проголошує абстрактний сюрреалізм, за допомогою якого вона виражатиме втрату, підсвідомість і досвід, які неможливо помістити в звичайну сцену.
Дивитись інструкцію →Акція
Дію отримав срібну медаль у 1969 році, коли Туан Тірапічіт перейшов від друкованих зображень до більш матеріальних досліджен апружність композиції сповіщає про його майбутній інтерес до текстур і сільських предметів, не залишаючи тут території живопису.
Дивитись інструкцію →Солодкість життя
Солодкість життя належить до виставки з дивовижною нескінченною назвою "По дорозі побачити Будду, зустрінутого Гогена, що проходить повз, я думаю двічі Чатчай Пуйпія поєднує автобіографію, живопис і духовні сумніви з ніжністю, яку зображення ніколи не дозволяє зробити зручним.
Дивитись інструкцію →Духовне Око
У Духовному Оці око не тільки спостерігає видимий світ: воно стає проходом між свідомістю, бажанням і пробудженням Чалермчай Косітпіпат змішує буддійську іконографію і майже нереальну точність, щоб надати форму тому, що зазвичай мудро відмовляється позувати.
Дивитись інструкцію →Фестиваль
Фестиваль згущує музику, танці та натовпи в барвисту поверхню, де жоден персонаж не вимагає всієї сцен расонг Луемуанг малює вечірку як колективну пам'ять: трохи невпорядковану, дуже живу і неможливу звести до єдиного обличчя.
Дивитись інструкцію →Портрет дівчини (Дуангта Нандакванг)
Чакрабханд Посаякріт малює Дуангта Нандакванга стриманістю придворного портрета та близькістю справжньої зустрічі Поза, костюм і образ складають елегантність без скутості, спадкоємицю традицій, але повністю сучасну.
Дивитись інструкцію →
#20
Королева Сурійотай в бою на своєму слоні
Королева Сурійотай зображена, коли вона втручається на спину слона, щоб захистити короля Маха Чаккрапхата під час війни 1548 Зображення зафіксувало в тайській пам'яті жертву суверена, який став національною героїнею.
Дивитись інструкцію →Махабхинишкрамана 2
Махабхінішкрамана 2 викликає Великий відхід, коли принц Сіддхартха залишає палац, щоб шукати відповідь на стражданн онгчай Шрісукпрасерт розбиває епізод на знаки та матеріали, ніби залишення світу також має зламати поверхню картини.
Дивитись інструкцію →Нова виставка скам'янілостей
Нова Виставка скам'янілостей уявляє собі музей, де останки не зовсім мертві і де людство цілком могло б стати предметом власного колекціонування Сомпхонг Адульясарапан використовує чорний гумор, щоб поставити під сумнів прогрес, споживання і зникнення.
Дивитись інструкцію →Сидячий Чоловік
У "Людині, що сидить" Чакрабханд Посаякріт дозволяє особистості моделі проявлятися через поставу, а не через видовищніст картина зберігає точність свого малюнка, надаючи мовчанню персонажа незвичайне місце в офіційному портреті.
Дивитись інструкцію →Чорна магія кидає виклик богині
Чорна магія кидає виклик Богині зображує протистояння священних і темних сил з щільністю, близькою до великих храмових налаштуван Чалермчай Косітпіпат зло ніколи не є простою чорною плямою: воно поширюється, спокушає і ускладнює духовну перемогу.
Дивитись інструкцію →Добро і Зло
Добро і Зло організує моральну боротьбу як театр, населений обличчями, тваринами і буддійськими знакам оздоблена віртуозність Чалермчая Косітпіпата тут служить древній ідеї: найбільш багатолюдна боротьба часто відбувається всередині себе.
Дивитись інструкцію →Історія як світ
Джатака, Рамакієн і космології надають живопису смак до натовпу, метаморфоз і подорожей між королівствами.
Дочір'я Молочного океану
Пратіп Кочабуа береться за збивання океану молока, епізод, коли боги та демони тягнуть змія Васукі, щоб отримати еліксир безсмерт ього тлумачення перетворює міф на сучасний вир, такий же розкішний, яким може бути космічна суперечка.
Дивитись інструкцію →Середзем'я (частина трьох королівств)
Середзем'я належить до тричастинного бачення Паньї Віджинтанасарна, присвяченого буддійським царствам Світ людей займає нестійке положення між пеклом і небом, пересічене натовпом істот, які роблять мораль менш абстрактною і набагато більш жвавою.
Дивитись інструкцію →Сліпі музиканти
Сліпі музиканти ставлять виконавців у центр простору, де ритм ніби керує композиціє Бундіт Падунгвічян уникає сентименталізму: жести, інструменти та близькість передусім розповідають історію концентрації групи, яка будує свій світ через звук.
Дивитись інструкцію →Зебра Кроссінг
Зебра Кроссінг спостерігає за сучасним містом через місце, призначене для захисту пішоходів, але рідко шановане з великим ентузіазмо Бундіт Падунгвічян робить білі смуги сценою напруги між правлінням, швидкістю та людською крихкістю.
Дивитись інструкцію →Ворота до Нірвани
Ворота до Нірвани дають прохід до пробудження широти ментальної архітектур иметрії та орнамент Чалермчая Косітпіпата кидаються в очі, перш ніж нагадати йому, що найяскравіші двері не звільняють його від шляху.
Дивитись інструкцію →На хвалу Господу Будді
У "Хвалі Господу Будді" об’єднує небесні фігури та сяючі мотиви навколо духовного центр Чалермчай Косітпіпат оновлює релігійний живопис, доводячи свою прискіпливість до точки буяння, не втрачаючи функції пропонування зображення.
Дивитись інструкцію →Корупція села та міста
Село і місто Корупція протистоїть двом світам, які модернізація пов'язує більше, ніж розділяє ї Сомпхонг Адульясарапан малює шкоду влади і грошей наративною сатирою, де кожна деталь додає невеликий шматочок до файлу.
Дивитись інструкцію →
#33
Відхура навчає Дхамму яккхи Пуннака
На картинах Ват Сутхата Відхура втілює мудреця, вчення якого переконує навіть яккху Пуннак ацена робить Дхамму словом, здатним перетинати межі між людьми і надприродними істотами, що залишається досить прекрасним прагненням до стіни.
Дивитись інструкцію →
#34
Будди минулого і майбутнього, прапор пхра бот
Цей прапор пхра-бота розгортає лінію Будд з минулого і майбутнього, призначених для супроводу відданост ризупинений під час церемоній, він виніс священний образ за межі храму, одночасно з'єднуючи сьогодення з космічним часом.
Дивитись інструкцію →Паня або Мудрість: засоби виживання
Панья або Мудрість: засоби виживання представляють знання як життєву силу, а не просто інтелектуальну прикрас adit Tungprasartwong поєднує буддійські символи та сучасні проблеми, щоб запитати, що ще може врятувати розум.
Дивитись інструкцію →Наклепницький
Калумни надає чуток і спотворення істини майже плотську форм ратіп Кочабуа заселяє простір сюрреалістичними привидами, ніби злісне слово раптом отримало дуже прикро право розмножуватися в образах.
Дивитись інструкцію →Земля Мрій І
Dream Land Я без попередження відкриває ментальний ландшафт, де тіла, тварини і рослинність змінюють масштаб Пратіп Кочабуа приймає сни не як втечу, а як лабораторію, де людські бажання розкривають свої менш ввічливі форми.
Дивитись інструкцію →15-й день воскового місяця в рік тигра
15-й день воскового місяця в рік тигра поміщає ритуальний час у сучасне видінн Сомпхонг Адульясарапан об’єднує буддійський календар, популярні вірування та сучасні проблеми в сцені, повній прикмет.
Дивитись інструкцію →
#39
Хануман і Онгхот виявляють армії Кумпхакана
У Рамакієні Хануман і Онгхот перед битвою виявляють армію велетня Кумпхакана Картина перетворює військову розвідку на кипляче видовище, де кольори військ дозволяють історії просуватися в розпал смачного шуму.
Дивитись інструкцію →Телепатія
Телепатія представляє спілкування розуму, не вдаючись до звичайної сцен Мережі ліній і фігур Чалермчая Косітпіпата наближають буддійські духовні сили і сучасну уяву до невидимої передачі.
Дивитись інструкцію →lndra на Travatimsa Heaven
Індра царює над небом Траястрімси, царства, де Будда навчає зокрема свою матер алермчай Косітпіпат перетворює цю космологію на блискучий небесний двір, замовлений навколо присутності, яка виходить за межі пишноти.
Дивитись інструкцію →
#42
Будда, що спускається з неба Траястрімса в Санкіссі
Спуск Будди до Санкісси слідує за трьома місяцями, проведеними в небі Траястрімси, щоб навчити Абхідхамм Три сходи, призначені для богів, людей і Будди, роблять видимим коротке зближення світів.
Дивитись інструкцію →Благословення Господа Будди
Благословення Господа Будди організовує людські та небесні істоти навколо жесту благословенн рясне Чалермчай Косітпіпат не тільки шукає сліпуче: воно відображає ідею благодаті, яка випромінює, не будучи виснаженою.
Дивитись інструкцію →
#44
Посібник з ворожіння Фроммахат
Phrommachat - це астрологічний і ворожбитський посібник, до якого звертаються для вибору дат, весіль, подорожей або бізнесі Його намальовані фігури поєднують розрахунок, віру та спостереження за долею в об’єкті, який був і практичною книгою, і портативним космосом.
Дивитись інструкцію →Ясновидець на небесах
Ясновидець на Небесах надає змістовності духовному баченню посеред небесного зібрання Чалермчай Косітпіпат ставиться до ясновидіння не так як до магічного трюку, як до свідомості, звільненої від звичайних меж погляду.
Дивитись інструкцію →У твій Бек і подзвони
У "Твоєму Беку і дзвінку" зображено спокушання влади та покору, яких вона вимагає У Пратіпі Кочабуа гібридні істоти та трансформовані тіла розкривають, які відносини домінування зазвичай вважають за краще залишати поза полем.
Дивитись інструкцію →
#47
Вессантара Джатака: Десять подарунків
У Вессантара Джатака принц послідовно віддає свої володіння, свого слона і навіть своїх дітей, щоб здійснити досконалість щедрост Епізод "Десять подарунків" ставить глядача перед чеснотою, яка стала запаморочливою, а не просто зразковою.
Дивитись інструкцію →
#48
Вессантара Джатака: Ліс Хімаванта
Ліс Хімаванта - місце вигнання Вессантари, Мадді та їхніх діте тайський живопис змішує дерева, справжніх тварин і міфічних істот, роблячи пейзаж моральним світом, густим, як джунглі.
Дивитись інструкцію →Шлях до Неба
Шлях до Неба уявляє собі вознесіння як подорож, населену випробуваннями і мінливими формам ратіп Кочабуа запозичує свій духовний горизонт з буддизму, потім піддає його сюрреалістичній уяві, де жоден ярлик не здається справді надійним.
Дивитись інструкцію →
#50
Вессантара Джатака: Дон
Дар уособлює центральний момент Вессантари Джатаки: принц відмовляється від того, що тримає найдорожчим Композиція підкреслює погляди і жести, адже абсолютна щедрість - це ще й історія розлуки і болю.
Дивитись інструкцію →Сучасності Сільпакорна
Портрет, пейзаж і абстракція йдуть новими шляхами на Національних художніх виставках.
Подорож до наступного світу IV: Подорож морем
Подорож до наступного світу IV привертає увагу до похоронного переходу, де море та небо втрачають свої меж ратіп Кочабуа розглядає загробне життя як візуальну метаморфозу, а не як місце призначення із заспокійливим знаком.
Дивитись інструкцію →
#52
Вессантара Джатака: Королівські діти
Подарунок дітей Джалі і Канхаджіни брахману Джуджаці - найскладніший епізод Вессантара Джатак картина не маскує емоційне насильство цієї жертви, яка викликала стільки ж відданості, скільки дискусії.
Дивитись інструкцію →Подорож до наступного світу VIII
Подорож до наступного світу VIII продовжує серію Пратіпа Кочабуа, присвячену переходу між життям, смертю та відродженням Форми ніби розчиняються, а потім перекомпоновуються, ніби саме зображення має перетинати кілька існувань.
Дивитись інструкцію →
#54
Вессантара Джатака: Повернення Мадді
Медді повертається з лісу і виявляє відсутність своїх дітей, подарованих Вессантарою Його горе становить одну з драматичних вершин Джатаки; картина концентрує історію в прірві між матір'ю, принцом і порожнечею, що залишилася після них.
Дивитись інструкцію →
#55
Вессантара Джатака: Королівство Індра
У Вессантара Джатака Індра втручається переодягненим, щоб не дати Мадді бути подарованим негідній людин Целестіальне царство таким чином нагадує нам, що досконала щедрість також має межі, за якими стежать самі боги.
Дивитись інструкцію →Пхра Малай перед сценою з пекла
Пхра Малай відвідує підземний світ і повідомляє живим про те, що він там побачив Живопис перетворює покарання на відразу читабельні попередження: дуже пряму моральну педагогіку, де образ навряд чи дає дозвіл уяві.
Дивитись інструкцію →Бідний лісоруб вибирає лотоси
Бідний лісоруб може запропонувати лише лотоси, але його жест відкриває шлях до заслуг Ця сцена з Пхра Малай нагадує нам, що вартість пропозиції залежить не стільки від її ціни, скільки від наміру, який її супроводжує.
Дивитись інструкцію →Пхра Малай розмовляє з Індрою
Пхра Малай розмовляє з Індрою на небі Траястрімси після його подорожі серед проклятих Їхній обмін пов'язує страждання, які спостерігаються в пеклі, з надією майбутнього Будди Майтрейї, надаючи історії її пророчого значення.
Дивитись інструкцію →
#59
Бодхісаттва на небі в супроводі ангелів
Ця бодгісаттва в оточенні небесних істот належить до всесвіту, де буддійське небо приймає вишукані коди сіамського двору Костюми, прикраси та жести перетворюють духовну ієрархію на зібрання світла.
Дивитись інструкцію →
#60
Тернисте дерево пекла
Колюче дерево - одна з найвідоміших тортур у підземному світі тайських буддисті ринні повинні піднятися на нього під обмеженням опікунів, вражаючий образ бажань, які обіцяють задоволення, перш ніж представити набагато менш чарівний стиль.
Дивитись інструкцію →Джатака Кандакумари та втручання Індри
Принц Кандакумара призначений для жертвопринесення ревнивим брахманом, перш ніж Індра втрутиться, щоб врятувати йог Картина об'єднує суд, насильство і визволення в композиції, яка прославляє праведність перед обличчям зловживання релігійною владою.
Дивитись інструкцію →Ясновидець у Країні Господа Будди
Ясновидець у Країні Господа Будди переносить внутрішнє бачення в саме серце священного царств Чалермчай Косітпіпат робить духовне знання впорядкованим блиском, оточеним безліччю, яка, здається, бере участь в одному одкровенні.
Дивитись інструкцію →
#63
Рамакієн, панель 29 монастиря Ват Пхра Кео
Панель 29 Рамакієна належить до довгого циклу, розписаного навколо храму Смарагдового Будд армії мавп, велетнів і палаців розширюють національний епос у просторі, через який відвідувач фізично подорожує, сцена за сценою.
Дивитись інструкцію →Сон опудала
Сон Страшила дає внутрішнє життя фігурі, приреченій залишатися нерухомою в полях Сомпхонг Адульясарапан перевертає ситуацію: страшило спостерігає за людським світом і його абсурдами, весь час, необхідний для формування жорсткої думки.
Дивитись інструкцію →
#65
Рамакієн, панель 40 монастиря Ват Пхра Кео
Панель 40 продовжує війну Рамакієн з чіткістю оповіді, характерною для королівських майстерень Бангкок обарвисті групи та золота архітектура дозволяють стежити за дією, зберігаючи церемоніальний престиж обстановки.
Дивитись інструкцію →Остання веселка
Остання Райдужна Риба поміщає сяючу істоту у світ, якому загрожує вимиранн омпхонг Адульясарапан робить свій колір остаточним сигналом життя, прекрасним саме тому, що назва забороняє нам вірити, що їх буде набагато більше.
Дивитись інструкцію →Мати Земля
Мати-Земля відноситься до Пхра Мей Торані, богині, яка викручує волосся та випускає воду, накопичену заслугами Будди, щоб відбити Мару Пратіп Кочабуа заново винаходить цього охоронця в сучасному ментальному ландшафті.
Дивитись інструкцію →
#68
Рамакієн, панель 90 монастиря Ват Пхра Кео
На панелі 90 Рамакієна історія вже пройшла через битви, трюки та метаморфоз ройська майстерня тим не менш зберігає кожен епізод читабельним завдяки профілям персонажів, кольорам армій та ритму жестів.
Дивитись інструкцію →Махабхинишкрамана
Ця перша Махабхінішкрамана від Тонгчая Срісукпрасерта повертається до нічного відходу принца Сіддхартх кінь Кантака та небесні істоти стають фрагментами духовної пам’яті, на півдорозі між стародавньою історією та внутрішнім досвідом.
Дивитись інструкцію →
#70
Рамакієн, панель 100 монастиря Ват Пхра Кео
Сота панель Рамакієна символічно позначає винятковий масштаб циклу Ват Пхра Кае епічна історія розгортається там, як безперервна процесія, призначена як для королівської відданості, так і для задоволення від перегляду.
Дивитись інструкцію →Швидкість
Перехідність медитує на непостійність, принцип, згідно з яким вся складна форма покликана змінюватис Тончай Срісукпрасерт дозволяє зображенням з'являтися, а потім розплутуватися в матеріалі, надаючи картині вигляд пам'яті в процесі трансформації.
Дивитись інструкцію →Логіядхамма 1
Логіядхамма 1 цікавиться умовами звичайного світу, пересіченого здобутком, втратою, похвалою, звинуваченням, задоволенням і болем Тонгчай Срісукпрасерт не ілюструє їх окремо: він робить їх безперервною напругою, яка хвилює всю поверхню.
Дивитись інструкцію →
#73
Рамакієн, панель 150 монастиря Ват Пхра Кео
Панель 150 свідчить про реставрацію та безперервність Рамакієна у Ват Пхра Ке За його конкретним епізодом стоїть колективний проект, де кілька поколінь художників зберегли велику королівську історію.
Дивитись інструкцію →Коло не має кінця
Коло не має Кінця використовує круглу форму, щоб викликати цикл перероджень Тонгчай Срісукпрасерт перетворює філософську ідею в візуальний рух: око повертається до своєї початкової точки, трохи освіченіший, але все ще без очевидного виходу.
Дивитись інструкцію →Пропозиції в суді
У Ват Сутхат підношення, розміщені перед внутрішнім двориком, пов'язують церемоніальне життя Бангкока з намальованою історіє об'єкти, слуги та сановники показують, як відданість була частиною суспільного порядку так само, як і в просторі храму.
Дивитись інструкцію →Сучасні спогади
Місто, смерть, міграція та індивідуальна свідомість рухають стародавні історії, не порушуючи з ними діалогу.
Сцена будівництва No.1
Сцена будівництва No.1 підносить ділянку до рангу графічного суб'єкт ічет Бурапатанін спостерігає за риштуваннями, матеріалами та жестами робітників як ознаки Таїланду, що трансформується, де на наших очах створюється міський ландшафт.
Дивитись інструкцію →Враження мистецтва в минулому No.1
Impression of Art in the Past No.1 розглядає тайську спадщину, не копіюючи її буквально Прайван Даклян повертає фрагменти візерунків і спогадів про стародавні стіни через сучасний матеріал, який передбачає прогалини в пам’яті.
Дивитись інструкцію →На спині слона
Слон, королівський і військовий скакун, надає цій сцені з Ват Сутат церемоніальну висот Персонажі не плавають в екзотичній обстановці: вони належать до ретельно кодифікованої розповіді про силу, рух і престиж.
Дивитись інструкцію →Минулий номер 2
Минулий номер 2 розглядає історію як зношену поверхню, в якій одні форми залишаються, а інші зникають Прайван Даклян не штучно відновлює минуле; він малює саме ту відстань, яка відділяє нас від нього.
Дивитись інструкцію →Придворні музиканти
Придворні музиканти Wat Suthat документують інструменти, костюми та позиції сіамського ансамблю, беручи участь у ритмі стін Їхня присутність нагадує нам, що релігійна церемонія також була звуковим досвідом.
Дивитись інструкцію →Непомітний
Безглузді питання, чого розум більше не бачить, коли звикає до знаків і образ анупонг Чанторн запозичує з буддійської іконографії, щоб поставити сучасне сприйняття в кризу, насичене, але не обов'язково уважне.
Дивитись інструкцію →Відображення No1
Відображення No.1 робить намальовану поверхню місцем повернення, а не вірним дзеркало амріт Чусуван накладає сліди, знаки і глибину, щоб глядач так само зіткнувся з власною пам'яттю, як і запропоноване зображення.
Дивитись інструкцію →
#83
Індра на слоні Айравата
Індра з'являється на Айраваті, небесному слоні, якого часто зображують із трьома або тридцятьма трьома головам обстановці Ват Сутат непропорційна гора виявляє владу царя богів, пропонуючи художникам чудову організаційну проблему.
Дивитись інструкцію →Безтурботність
Безтурботність не описує спокійний пейзаж; вона повільно будує психічний стан через баланс матерії та колір Сурасіт Саоконг робить спокій стійкою напругою, ніколи не відсутністю життя.
Дивитись інструкцію →
#85
Три королівства, панель 1 Вата Бовоннівета
Перша панель "Трьох королівств" Вата Бовоннівета представляє буддійську космологію відповідно до бачення, оновленого в 19 с Під патронатом принца Монгкута декор об'єднує традиційні знання, географію та сучасне спостереження за світом.
Дивитись інструкцію →Життя і час No2
Життя і час No.2 поєднує органічні форми і ознаки ерозії, щоб зробити плин часу помітним Кіеттісак Чаноннарт не малює годинник: він показує, яка тривалість робить з тілами, спогадами і матерією.
Дивитись інструкцію →Біля мого дому No.9
Beside My Home No.9 починається з близької обстановки, а не з ефектної панорам urapong Somsook перетворює цей щоденний район на мережу кольорів і відчуттів, доказ того, що скромний суб'єкт може ідеально відмовитися бути незначним.
Дивитись інструкцію →
#88
Три королівства, панель 3 Вата Бовоннівета
Третя панель Вата Бовоннівета продовжує картографування небесного, людського та пекельного світі Його композиція замовляє Всесвіт для буддійського вчення, одночасно інтегруючи наукову цікавість Сіаму 19-го століття.
Дивитись інструкцію →Душа людини
Душа Людини шукає образ для внутрішніх протиріч людської істот авісак Шрітонгді об’єднує вразливість, бажання та занепокоєння у фігурі, яка є не портретом, а моральним розтином.
Дивитись інструкцію →
#90
Стінний цикл Ват Ко Каео Суттарам, сцена 4
Цикл Ват Ко Каео Суттхарам, в Пхетчабурі, є одним з великих настінних ансамблів пізньої Аюттхая Ця четверта сцена підтримує яскраву розповідь, де буддійські епізоди, архітектура і деталі сіамського життя поділяють один простір.
Дивитись інструкцію →Символ (П'ять)
Символ (П'ять) зводить число п'ять до сузір'я знаків, значення яких залишається добровільно відкритим Парінья Тантісук пов'язує сучасну абстракцію і буддійську думку, не перетворюючи картину в ребус, оснащений її рішенням.
Дивитись інструкцію →Спокій
Спокій досліджує спокій через матеріал, щільніший, ніж здається Сурасіт Саоконг балансує поверхні та дихання, щоб змусити відчути зусилля, необхідні для досягнення спокою, а не просто декоративну тишу.
Дивитись інструкцію →
#93
Вессантара Джатака в Ват Суваннарам
Картини Вессантара Джатака в Ват Суваннарам є одними з ранніх настінних шедеврів Бангкок они розповідають про остаточне життя Будди до його історичного народження з безліччю деталей, запозичених з Сіаму свого часу.
Дивитись інструкцію →Дівчина з чоловіком і жінкою в минулому
Дівчина з чоловіком і жінкою в минулому об'єднує молоду фігуру, присутню і дорослих, відкинутих в пам'ят ірасак Суцаді малює сімейну пам'ять як простір, де покоління дивляться одне на одного, не маючи можливості повністю зібратися разом.
Дивитись інструкцію →
#95
Будда і вірні в Ват Суваннарам
У Ват Суваннарам Будда домінує на зборах, не перериваючи різноманіття людських ставлен Вірні, монахи та сановники дають священному вченню конкретну аудиторію, за якою спостерігають із надзвичайною соціальною увагою.
Дивитись інструкцію →Життя - Правда
Життя - Істина протиставляє пережитий досвід істині, яку ми хотіли б бути стабільним Кіеттісак Чаноннарт конструює символічний світ, де форми травмуються і трансформуються, вірний своєму інтересу до підсвідомості і втрати.
Дивитись інструкцію →Танці в тиші
Танці в тиші дозволяють тілам і кольорам створювати ритм, який назва добровільно позбавляє музик Prasong Luemuang перетворює танець на внутрішню пам'ять, підвішену між колективним святкуванням і самотністю.
Дивитись інструкцію →
#98
Судова сцена у Ват Суваннарам
Ця придворна сцена у Ват Суваннарам надає стільки ж інформації про ієрархії початку XIX століття, скільки про релігійну історію, яка її розміщує Костюми, позиції та другорядні жести надають стіні точності хроніки.
Дивитись інструкцію →Сім'я привидів
Сім'я привидів об'єднує мертвих як домашню групу, чиї зв'язки виживають після зникненн Вірасак Суцаді уникає чистого страху: його привиди говорять понад усе про пам'ять, відсутність і все, що сім'я продовжує нести.
Дивитись інструкцію →
#100
Небесна асамблея у Ват Суваннарам
Небесне зібрання Ват Суваннарам оточує світ Будди двором багато одягнених божеств Художники поєднують космічний порядок і сіамську елегантність, надаючи небу кольори та манери ідеального палацу.
Дивитись інструкцію →Після сотої картини
Історія, яка виходить далеко за рамки коробки
Від буддійських заслуг до вулиць Бангкока, теми змінюються; смак до оповідання залишається.
Храм розповідає
Розмальовані стіни з'єднують життя Будди, космологію і сіамське суспільство в просторі, який можна відкрити під час ходьби.
Майстерня трансформує
У XX столітті західні техніки стали тайськими інструментами в руках художників, які навчалися в Сілпакорні.
Теперішній відповідає
Сучасні художники беруть на себе пам’ять, духовність і популярну культуру, щоб говорити про урбанізовану, мобільну, а часом і стурбовану країну.
Тайський живопис в глибину
Від сучасних майстрів до історичних образів
MOCA Bangkok зберігає велику колекцію сучасного тайського живопис омнати, присвячені Тавану Дучані та ансамблям Чалермчая Косітпіпата, Пратіпа Кочабуа, Сомфонга Адульясарафана та Паньї Віджинтанасарна, дають рейтингу перше ядро.
Національна галерея пов'язує сіамську традицію з сучасним мистецтвом Її колекції дають змогу розмістити Фуа Харіфітак, королівські картини та історичні твори в безперервності, яку не могли б розповісти лише зображення храмів.
Мистецький центр Сілпакорн зберігає відзначені нагородами роботи на Національних художніх виставках Кокосовий гай Чалуда Німсамера, Хуа Хін Місієм Іпінцой, портрети Чакрабханда Посаякріта або пейзажі Таві Нандакванга забезпечують a простий і надійний критерій: ці роботи були оцінені, нагороджені та збережені.
BACC завершує цю панораму курсами, присвяченими національним художникам, зокрема Дамронгу Вонг-Упарадж Таким чином, рейтинг може порівнювати одну велику роботу з іншою, замість того, щоб вирівнювати двадцять анонімних варіацій з одного циклу.
Шепіт кохання Вата Пхуміна, пхра-бот, деякі Джатака та Рамакієн залишаються присутнім Вони не зникають; вони просто знаходять пропорційне місце в історії, яка триває далеко після 19 століття.
Кожен запис повинен об'єднувати окрему назву, сильного художника або атрибуцію, інституційне джерело та юридично придатне зображенн агальний твір можна цитувати та пов'язувати з його музеєм, не стаючи автоматично комерційне відтворення; авторське право - це не маленький картель, який стоїть за кадром.
0 commentaire