Нью-Йоркська школа, бойовик і кольорове поле
50 найкращих художників-абстрактних експресіоністів: Поллок, Ротко, Краснер і Де Кунінг
Посібник із розуміння енергії Поллока, полів Ротко, сили Краснера, Де Кунінга, Клайна, Ньюмана, Стілла, Франкенталера та Мітчелла.
Абстрактний експресіонізм переніс центр сучасного мистецтва до Нью-Йорка після 1945 Полотно вже не просто зображення: воно стає подією, поверхнею боротьби, тиші, кольору або присутніст акційний живопис, Кольорове поле, лірична абстракція, колаж, скульптура та міжнародна спадщина складають тут історію в 50 художників.
Перед сіткою
Чому абстрактний експресіонізм залишається візуальним шоком
Рух об'єднує два великих імпульси: з одного боку жест, випадковість, швидкість і матерія; з іншого кольорове поле, медитація, тиша і зануренн олок, Де Кунінг або Клайн роблять живопис дією, а Ротко, Ньюман або Стілл перетворюють колір в майже метафізичний простір.
Цей Топ-50 не обмежується чоловічим героїчним наративо ін об'єднує Краснера, Франкенталера, Мітчелла, Хартігана, Собела, Стерна, Файна, Годвіна, Гехтоффа або ДеФео, а також канадські, французькі, японські та китайські розширення, пов'язані з жестами або ліричною абстракціє роберт Мазервелл, Майкл Голдберг, Жюль Оліцкі та інші важливі фігури залишаються еталонами контексту, навіть коли їх немає на карті через відсутність стабільного корисного візуального зображення.
Топ 1 до 10
Нью-Йоркська школа: жест, барвисте поле і розрив
Перший блок об’єднує діячів, які надають абстрактному експресіонізму його історичну вагу: Поллока, Ротко, Де Кунінга, Краснера, Клайна, Ньюмана, Стілла, Горкі та Гофмана.
#1
Джексон Поллок
Поллок нав'язує капання як театр жестів: полотно стає полем енергії, ритму і фізичних слідів.
Подивіться колекцію Джексона Поллока
#2
Марк Ротко
Ротко перетворює колір на духовний простір: великі плаваючі прямокутники, мовчазні, майже медитативні.
Читайте біографію Марка Ротко у Вікіпедії
#3
Віллем де Кунінг
Де Кунінг змішує фігуру, абстракцію, матерію та швидкість із нервовою, плотською та постійно нестабільною картиною.
Прочитайте біографію Віллема де Кунінга у Вікіпедії
#4
Лі Краснер
Краснер створює потужний твір, що складається з жестів, порізів, рекомпозицій та енергії, яка ніколи не є декоративною.
Читайте біографію Лі Краснера у Вікіпедії
#5
Франц Клайн
Клайн надає чорно-білу архітектурну силу: масивні, швидкі знаки, розтягнуті, як рами.
Читайте біографію Франца Клайн у Вікіпедії
#6
Барнетт Ньюман
Ньюмен зводить живопис до відчуття кольорового поля та блискавки, вертикальної лінії, яка відкриває простір.
Читайте біографію Барнетта Ньюмана у Вікіпедії
#7
Кліффорд Стілл
Досі працює розірвані вулканічні кольорові поля, де поверхня виглядає вирізаною примітивною силою.
Читайте біографію Кліффорда Стілла у Вікіпедії
#8
Норман Льюїс
Льюїс привносить в абстрактний експресіонізм вібрацію знаків, натовпу, джазу та соціальної пам’яті.
Прочитайте біографію Нормана Льюїса у Вікіпедії
#9
Аршиле Горки
Горький готує абстрактний експресіонізм, поєднуючи сюрреалізм, біоморфізм, пам'ять і плавний малюнок.
Дивитися колекцію Аршиле Горького
#10
Ганс Гофман
Гофман передав американським художникам думку про колір, просторову тягу та образотворчу напругу.
Читайте біографію Ганса Гофмана у ВікіпедіїЗвання 11 по 20
Жінки, друге покоління та живопис дії
У цьому розділі підкреслюється життєвість жесту, довгі недооцінені траєкторії та проходи між абстракцією, фігурою та кольором.
#11
Адольф Готліб
Готліб переходить від піктограм до космічних форм, з щільною, символічною та фронтальною абстракцією.
Читайте біографію Адольфа Готліба у Вікіпедії
#12
Ад Рейнхардт
Рейнхардт штовхає картину до межі: майже монохромна, майже тиша, але повна нюансів.
Прочитайте біографію Ада Рейнхардта у Вікіпедії
#13
Філіп Густон
Ґюстон проходить через жестову абстракцію, перш ніж повернутися до жорстокої, моральної та дуже особистої фігури.
Читайте біографію Філіпа Гастона у Вікіпедії
#14
Хелен Франкенталер
Франкенталер вигадує замочити-пляму: колір проникає в полотно і стає світлим, плямою, внутрішнім пейзажем.
Читайте біографію Хелен Франкенталер у Вікіпедії
#15
Джоан Мітчелл
Мітчелл перетворює жестовий живопис на відчуття пейзажу, пам'яті, кольору та швидкості.
Читайте біографію Джоан Мітчелл у Вікіпедії
#16
Елейн де Кунінг
Елейн де Кунінг поєднує портрет, абстракцію та швидкий жест із прямим, яскравим і мобільним живописом.
Читайте біографію Елейн де Кунінг у Вікіпедії
#17
Грейс Хартіган
Хартіган зберігає експресіоністську енергію, одночасно знову представляючи фрагменти популярної культури, фігури та оповіді.
Прочитайте біографію Грейс Хартіган у Вікіпедії
#18
Бофорд Делейні
Делейні поєднує портрет, абстракцію, жовте світло та духовну інтенсивність у глибоко яскравому творі.
Читайте біографію Бофорда Делейні у Вікіпедії
#19
Норман Блюм
Блюм надає абстрактним жестам майже хореографічну широту, між сплесками, вигинами та чуттєвістю.
Прочитайте біографію Нормана Блюма у Вікіпедії
#20
Сем Френсіс
Франциск відкриває полотно кольором, білими, бризками і диханням, близьким до світла.
Прочитайте біографію Сема Френсіса у ВікіпедіїЗвання 21 по 30
Символи, біоморфізм і кольорове поле
Від органічних форм до барвистих полів, ці художники відкривають абстрактний експресіонізм до духовності, плями, кольору та простору.
#21
Річард Пузетт-Дарт
Пузет-Дарт розвиває космічну, духовну абстракцію, що складається зі знаків, точок, вібрацій і щільності.
Біографію Річарда Пузетт-Дарта читайте у Вікіпедії
#22
Джанет Собель
Собель передбачає певну логіку капання через усі, органічні, вільні та далекоглядні поверхні.
Читайте біографію Джанет Собел у Вікіпедії
#23
Вільям Базіотес
Базіотес пов'язує сюрреалізм, органічні форми і поетичну абстракцію в загадковому і нічному живописі.
Біографію Вільяма Базіотеса читайте у Вікіпедії
#24
Теодорос Стамос
Стамос працює з органічними кольоровими полями, натхненними природою, шарами та первинними формами.
Біографію Теодороса Стамоса читайте у Вікіпедії
#25
Марк Тобі
Тобі розвиває щільну каліграфічну абстракцію, пересічену тонкими знаками, духовністю та азіатськими впливами.
Читайте біографію Марка Тобі у Вікіпедії
#26
Морріс Луїс
Луї тече кольором у прозорих вуалі, готуючи більш відкриту та безособову хроматичну абстракцію.
Читайте біографію Морріса Луїса у Вікіпедії
#27
Кеннет Ноланд
Ноланд організовує колір у мішені, шеврони та смуги, з чіткістю, успадкованою від абстрактного експресіонізму.
Читайте біографію Кеннета Ноланда у Вікіпедії
#28
Лінн Дрекслер
Дрекслер розвиває барвисту і пульсуючу абстракцію, близьку до музики, пейзажу і повторних дотиків.
Читайте біографію Лінн Дрекслер у Вікіпедії
#29
Мерседес Матерія
Матерія бере участь у Нью-Йоркській школі з побудованою, інтенсивною картиною, яку живить Сезанн і жестовою абстракцією.
Читайте біографію Мерседес Маттер у Вікіпедії
#30
Ібрам Лассау
Лассау транспонує експресіоністську енергію у відкриту, зварену, космічну та майже молекулярну скульптуру.
Читайте біографію Ібрама Лассау у ВікіпедіїЗвання 31 по 40
Колаж, скульптура та периферійні сцени
Рух не обмежується великим героїчним жестом: колаж, скульптура, матеріал, Західне узбережжя та жіночі фігури розширюють історію.
#31
Аль Хелд
Утримувані переходи від густої жестової матерії до абстрактних, масивних, майже перспективних архітектур.
Прочитайте біографію Ела Хелда у Вікіпедії
#32
Джек Творков
Творков надає жесту тверезу, ритмічну структуру, де імпровізація протистоїть порядку.
Читайте біографію Джека Творкова у Вікіпедії
#33
Конрад Марка-Реллі
Марка-Реллі робить колаж живописною архітектурою між фрагментами, поверхнями та абстрактною конструкцією.
Читайте біографію Конрада Марка-Реллі у Вікіпедії
#34
Естебан Вісенте
Вісенте розробляє яскраву абстракцію, що складається з барвистих кадрів, паперу, напруги та м’якості.
Прочитайте біографію Естебана Вісенте у Вікіпедії
#35
Гедда Терн
Стерн перетинає Нью-Йоркську школу, не дозволяючи себе замкнути між машинами, вертикалями та плаваючими знаками.
Читайте біографію Гедди Стерн у Вікіпедії
#36
Файн Перл
Файн поєднує строгість, колір і чутливість жестів, займаючи важливе місце в американській абстракції.
Прочитайте біографію Перла Файна у Вікіпедії
#37
Джудіт Годвін
Годвін поєднує жест, простір і рух, зокрема під впливом сучасного танцю та екшн-живопису.
Читайте біографію Джудіт Годвін у Вікіпедії
#38
Соня Гехтофф
Гехтофф надає Західному узбережжю інтенсивну, світлу абстракцію, що складається з ліній, мас і імпульсу.
Прочитайте біографію Соні Гехтофф у Вікіпедії
#39
Джей ДеФео
DeFeo штовхає матеріал до монументального рельєфу, між живописом, скульптурою та одержимістю поверхнею.
Прочитайте біографію Джея ДеФео у Вікіпедії
#40
Девід Сміт
Сміт надає скульптурі енергію абстрактного експресіонізму: сталь, жест, вертикальність і фронтальну присутність.
Прочитайте біографію Девіда Сміта у ВікіпедіїЗвання 41 до 50
Міжнародні розширення та ліричні спадщини
Останній блок з’єднує Нью-Йорк із канадськими, французькими, японськими та китайськими розширеннями жестової та ліричної абстракції.
#41
Сай Твомблі
Твомблі перетворює жест на письмо, подряпини, класичну пам’ять і крихкий слід на поверхні.
Прочитайте біографію Сая Твомблі у Вікіпедії
#42
Роберт Раушенберг
Раушенберг починає з енергії нью-йоркської майстерні відкривати живопис у бік об’єкта, образу та реальності.
Читайте біографію Роберта Раушенберга у Вікіпедії
#43
Жан Поль Ріопель
Ріопель поєднує автоматизм, фрагментовану матерію та жестову енергію в щільній і яскравій абстракції.
Біографію Жана-Поля Ріопеля читайте у Вікіпедії
#44
Поль-Еміль Бордуас
Бордуас веде квебекський автоматизм до вільної, бунтівної абстракції, близької до експресіоністського імпульсу.
Біографію Поля-Еміля Бордуаса читайте у Вікіпедії
#45
П'єр Сулаж
Сулаж - не житель Нью-Йорка, а його діалоги з чорним світлом із силою жестів і монументальною поверхнею.
Біографію П'єра Сулажа читайте у Вікіпедії
#46
Жорж Матьє
Матьє підштовхує живопис до швидкості, знаку, перформансу та вражаючої каліграфії.
Біографію Жоржа Матьє читайте у Вікіпедії
#47
Миколая Стальського
Де Сталь не належить до Нью-Йорка, але його барвисті маси пов'язують фігуру, абстракцію та ліричну інтенсивність.
Подивитися колекцію Ніколя де Сталя
#48
Кумі Сугай
Sugaï привносить в абстрактний жест графічну, швидку напругу, між японським знаком, швидкістю та міською сучасністю.
Прочитайте біографію Кумі Сугайї у Вікіпедії
#49
Джеймс Брукс
Брукс досліджує пляму, прозорість і відкриту композицію на прямій орбіті Нью-Йоркської школи.
Читайте біографію Джеймса Брукса у Вікіпедії
#50
Цзао Воу-Кі
Zao Wou-Ki поєднує внутрішній ландшафт, каліграфічне дихання, колір і міжнародну ліричну абстракцію.
Прочитайте біографію Зао Воу-Кі у ВікіпедіїМетод
Як відбирали 50 художників
Вибір починається з історичного ядра Нью-Йоркської школи, потім розширюється до жінок руху, другого покоління, Color Field, скульптури, пов’язаної з абстрактним експресіонізмом і міжнародними розширеннями жестової абстракції.
Правило посилання залишається незмінним: художники, які померли в 1956 році або раніше, посилаються на внутрішню колекцію; художники, які померли після 1956 року або ще живі, посилаються на Вікіпедію.
Виберіть запис
З чого почати?
Для екшн-живопису почніть з Поллока, Де Кунінга, Краснера, Клайна, Гастона та Мітчелл ля Color Field подивіться на Ротко, Ньюмана, Стілла, Франкенталера, Луїса та Ноланда Для менш очікуваних траєкторій досліджуйте Собела, Льюїса, Делейні, Стерна, Файна, Гехтоффа або ДеФео.
Якщо вам подобаються міжнародні мости, Ріопель, Бордуас, Сулаж, Матьє, Де Сталь, Сугайі та Зао Воу-Кі показують, як абстрактний жест циркулює за межами Нью-Йорка.
Продовжувати
Посібники, рейтинги та довідники
Дослідіть відтворення Альфа
Пам'ятки музею
Швидкі маркери
Мережа як подія
Абстрактний експресіонізм змінив наш погляд на картину: більше не просто як вікно, а як фізична присутність, простір проекції, шоку чи споглядання.
Від Поллока до Зао Воу-Кі, від Ротко до Мітчелла, цей Топ-50 демонструє рух множини: героїчний іноді, інтимний часто, перетинається жестом, кольором, тілом, пам’яттю та тишею.
0 commentaire