Бугіваль · літо 1869 · Моне & Ренуар
La Grenouillère, плаваюча лабораторія імпресіонізму
На рукаві Сени двоє друзів малюють одне й те саме місце, майже одночасно Моне шукає рухому архітектуру води; ренуар оживляє берег силуетам Їхні картини не лише розповідають історію дня дозвілля: вони показують картину, що стає сучасною.
Перед розписом
Таверна, залізниця і нове паризьке життя
Ла-Гренуйєр - не випадково виявлений дикий пейза 1860-х роках це місце для купання і катання на човнах, розташоване поблизу Круассі-сюр-Сен, приваблювало парижан, які тепер могли швидко дістатися до берегів Сен туди приїжджають купатися, орендувати човен, випити, потанцювати або просто спостерігати за натовпо аленький круглий острівець, з'єднаний пішохідним мостом, прозваний "Камамбером", організовує рух і стає найбільш впізнаваним візуальним знаком ділянки.
Ця звичайна сучасність цікавить Моне і Ренуар Вона об'єднує пейзаж, дозвілля, моду і соціальну мобільність в єдиному полі зору Завдання більше не в тому, щоб проілюструвати стародавній епізод, ані скласти ідеальну природу: ми повинні захопити сучасну неділю, з її сукнями, її каное, її деревами і, перш за все, водою, яка змінюється щосекунди.
Національна галерея згадує, що місце знаходилося за десяток кілометрів на захід від Парижа і що воно збирало відвідувачів з різного фоно оне тоді жив недалеко від ни енуар приєднується до ни разом вони встановили свої мольберти на краю води і швидко працювали над мотивом, спостерігаючи за тим же видовищ е бетонне сусідство пояснює, чому їхні картини можна порівняти майже детально за деталями.
Той самий мотив, два темпераменти
Моне побудований з водою; Ренуар розповідає натовпу
Порівняння виняткове, оскільки воно ізолює погляд кожного живописц е місце майже не змінюється; візуальна ієрархія змінюється глибоко.
Моне
Великі смуги світла і тіні структурують поверхн ієрогліфи залишаються читабельними, але вони беруть участь в загальному ритмі як човни, гілки і осколки вод огляд постійно повертається до вертикальних відображень під островом.
Ренуара
Силуети набувають більшої присутності, а соціальна атмосфера стає тепліш отики гнучкі, барвисті, уважні до суконь і ставленн лайт служить як тілу, так і пейзажу.
Візуальний аналіз
Чому полотно ніби рухається, коли його композиція дуже туга
Перший ефект - це живий розлад: каное, порізані краєм, крихітні фігури, неправильне листя та тремтячі відблиск днак Моне міцно організовує ціл ідній міст утворює пологу діагональ, яка веде до круглого острова; центральний стовбур створює вертикальну вісь; човни на передньому плані відкривають кілька шляхів у напрямку до глибин ена залишається читабельною, оскільки ці напрямки реагують один на одного.
"Камамбер" грає роль шарнір ін відокремлює воду біля більш віддаленої частини, об'єднуючи купальників, ходунків і позакамерний ресторан Його кругла форма уповільнює погляд посеред картини, де домінують косі моне не малює її прискіпливої картини: для її ідентифікації достатньо кількох темних мас, світлих штрихів і силуетів.
Справжня новизна полягає не в тому, щоб малювати швидко: це робить видимий дотик еквівалентом світлового відчуття.
Вода, поверхня і глибина одночасно
В академічному живописі відображення часто використовується для підтвердження предметів, розміщених над ни тут воно майже набуває своєї автономност емні вертикальні лінії простягають дерева; світлі дотики виділяються, як осколки; зелень, блакитні, білі та коричневі зіставляються, не розплавляючись повністю Впритул поверхня здається фрагментованою За кілька кроків око здається фрагментованим.
Цей метод не означає, що Моне механічно копіює те, що бачить Він підбирає, спрощує і акцентує Мет дає розміри свого нью-йоркського полотна - 74, 6 × 99, 7 см - і описує його як полотно, олія з 1869 Горизонтальний формат підходить до ширини рукава Сени, але він досить компактний для дослідження, проведеного швидко на місці.
Сучасна сцена без героїв
Головного героя нема аглядачі поглинені своїми розмовами, своєю прогулянкою чи плаванням Цей вибір суттєвий: твір не розповідає історію виняткової події, він фіксує колективний досвід Сучасність саме завдяки цій відсутності ієрархі каное, сукня, тінь на воді чи пляма сонця можуть отримати таку ж мальовничу інтенсивність.
Національна галерея описує дослідження Моне як важливі кроки до імпресіонізм оно підкреслює їх безпосереднє виконання, їх відмову "очистити" сцену, і використання швидких штрихів для перекладу швидкоплинних ефекті слові "імпресіонізм" ще не позначає групу, офіційно сформовану в 1869 році; перша незалежна виставка відбудеться в 1874 Але логіка вже є: живопис теперішнього життя, зовні, з письмом, адаптованим до нестабільності світла.
Слідуйте за човнами
Їхні корпуси ведуть око з переднього плану на доріжку.
Зігніть очі
Тіньові маси дерев і води зберігають загальну єдність.
Шукайте акценти
Кілька червоних і білих пробуджують домінанту зелених і синіх кольорів.
Крок назад
Окремі позначки стають відблисками, листям і рухомими силуетами.
Серіал навколо місця
Швидкі дослідження, жодного зображення
Моне і Ренуар помножили точки зор Збережені роботи показують, що вони експериментують з обрамленням так само, як і з кольором.
У листі від 25 вересня 1869 року, адресованому Фредеріку Базілю, Моне згадував про свій проект великої картини терм Ла-Гренуйєра і скромно відгукувався про його "погані ескізи" Мет і Національна галерея пов'язують свої картини з цією кампаніє омерша композиція, призначена для Салону 1870 року, більше не збереглася; пам'ять про це несе стара фотографі омерша композиція, призначена для Салону 1870 року, більше не зберігається; пам'ять про це несе стара фотографі етюди, які здавалися підготовчими, сьогодні розглядаються як вирішальні роботи самі по собі.
Лондонська версія, Купальники в Ла Гренуйєр, розмірами 73 × 92 с Його обрамлення рухається в бік каное і пішохідного мосту; круглий острів лежить за правим краєм Національна галерея пояснює, що Моне, ймовірно, працював над уже використаним полотном і поспішно заволодів певними районам е матеріальні сліди роблять видимим напругу між негайним спостереженням і будівництвом.
Що змінює 1869
Від ескізу на відкритому повітрі до картини, яка стоїть сама по собі
Щоб зрозуміти масштаби La Grenouillère, ми повинні на мить забути його нинішню слав оне все ще розглядає свої дослідження як етапи більш амбітного проект отрадиційна ієрархія тоді протиставляє швидкий ескіз, корисний, але незавершений, великій картині, призначеній для Салон днак збережені роботи змінюють саме цю ієрархію: їхня сила походить від їх видимої швидкості, їх повторів, їх спрощених областей і їх способу збереження свіжості першого погляду.
Матеріал супроводжує цю еволюці оліри, підготовлені в трубках, полегшують транспортування, а плоскі пензлі дозволяють розміщувати ширші та гостріші мітк ле інновація залежить не лише від інструменті е завдяки вибору не повністю приховувати створення зображенн отик може залишатися дотиком, стаючи, здалеку, човном або відображенням Потім глядач бере участь у перекомпонуванні візерунка.
Моне продовжить це дослідження у поглядах Аржантея, станцій, жорен, соборів і басейнів Живерн ла Гренуйєр принцип серії ще не організований, як буде пізніше, але бажання порівняти кілька умов освітлення і кілька обрамлень вже відчутн ема вважається менше анекдотом, ніж полем досвіду.
Трансформоване місце, завжди активний образ
Пейзаж на берегах Сени змінився, а франко-прусська війна, а потім розвиток річки змінили історичне місц Саме це робить картини такими цінними: вони не дають точної фотографії, але зберігають відчуття місця, пори року та комунікабельност Тому імпресіонізм не скасовує пам’ять; він будує його з крихких моментів.
Ця напруга між вірністю та відчуттям пояснює тривалу сучасність робот ена залишається впізнаваною, але її енергія залежить від жесту художника та погляду людини, яка її спостерігає, тому успішне відтворення має поважати великі зв’язки цінностей, дихання формату та характер ключів Якщо воно згладжує все, воно зберігає предмет, але втрачає істотну частину образотворчого досвіду.
Вибір майстерні
Порівняйте версії перед вибором
Кожна карта нижче відповідає поточному активному продукт изображення дозволяють відрізнити обрамлення Моне від обрамлення Ренуара перед відкриттям файлу.
Ла-гренуйєр
Круглий острів, центральний стовбур і довгі вертикальні коливання на воді.
Дивіться це відтворення
Купальники в Ла-Гренуйєр
Обрамлення ближче до каное та пішохідного мосту, через який проходить чиста вода.
Дивіться це відтворення
Ла-гренуйєр
Горизонтальна композиція, де провідну роль відіграють пішоходи та купальники.
Дивіться це відтворення
Інший комбінезон
Варіація, де людська діяльність веде діалог з листям і світлом берега.
Порівняйте цю версіюПродовжити візит
Колекція імпресіоністів на передньому плані
Ла-Гренуйєр набуває повного значення, якщо його розмістити серед сучасних пейзажів, сцен дозвілля та пошуків світла покоління імпресіоністів.
Вибирайте і вішайте
Внесіть воду і світло в кімнату
Ла Гренуйєр особливо добре працює в інтер'єрі, тому що його палітра поєднує в собі приглушену зелень, сірий блакитний, коричневий і маленькі, тепліші штрих оно приносить колір, не нав'язуючи брутального контрасту Його горизонтальний формат природно супроводжує диван, сервант або велике узголів'я.
Щоб зберегти ефект занурення, уникайте відтворення, яке занадто мале на великій стін ище предмета меблів, ширина, що відповідає приблизно половині або двом третинам предмета меблів, є хорошою відправною точко е не жорстке і швидке правило: менший формат може працювати, якщо він оточений простором або інтегрований в каркасну композицію.
Натуральна дерев'яна рама розширює коричневі кольори човнів і багажникі Темна рама підсилює маси тіні і надає більш графічний вигля атове золоте покриття нагадує світло 19 століття, але воно повинно залишатися досить простим, щоб не конкурувати з дотико Нарешті, не розміщуйте полотно обличчям до дуже яскравого вікна: фактичні відображення точно маскували б намальовані відображення, на які ви намагаєтеся дивитися.
| Шматок | Рекомендований формат | Бажаний ефект |
|---|---|---|
| Лаунж | Щедра горизонтальна | Створіть візуальний отвір і спокійний фокус. |
| Їдальня | Від середнього до великого | Розширити ідею товариськості на березі Сени. |
| Офіс | Середній | Принесіть рух, не втомлюючи очей. |
| Спальня | М'яка палітра, легка рамка | Віддавайте перевагу воді та зелені для розслаблюючої присутності. |
Посилання перевірені
Три музеї, щоб повернутися до фактів
Розміри, дати, місця збереження та зв’язки між Моне та Ренуаром перевіряються в інституційних повідомленнях.
The Met, Нью-Йорк
Повідомлення про версію Моне, історію, розміри та стосунки з Ренуаром.
Зверніться до інструкційНаціональна галерея, Лондон
Детальний аналіз купальників, склад, техніка та проект Шоу.
Прочитайте аналізНаціональний музей, Стокгольм
Повідомлення про картину Ренуара та контекст його візиту з Моне у вересні 1869 року.
Дивіться роботуЧасті питання
Гренуйєр Моне і Ренуара
Де був Ла Гренуйєр?
Місце проведення дозвілля було на Сені, поблизу Круассі-сюр-Сен і Бужіваля, приблизно за дванадцять кілометрів на захід від Париж Люди приїжджали туди на човнах, купання, танці та плавучі ресторани.
Коли Моне і Ренуар малювали там разом?
Над мотивом вони працювали протягом літа 1869 Національний музей розмістив спільний візит Ренуара і Моне у вересні, а в листі Моне до Базіля від 25 вересня згадується їхній проект навколо цього місця.
Чи Ла Гренуйєр вже є імпресіоністською картиною?
Цей термін ще не є терміном конституйованого руху, але дослідження 1869 року чітко проголошують імпресіонізм: предмет сучасного життя, робота на свіжому повітрі, видимий дотик і пошук швидкоплинних світлових ефектів.
У чому головна відмінність Моне від Ренуара?
Моне надає більшої ваги воді, відображенням і загальній структурі пейзажу Ренуар акцентує присутність фігур і соціальну атмосферу Обидва спрощують форми швидкими дотиками.
Яка версія Моне зберігається в Метрополітен-музеї?
Мет зберігає полотно, олія 1869 року розміром 74, 6 × 99, 7 см, внесений за заповітом пані HO Havemeyer в 1929 На ньому зображені маленький круглий острівець, пішохідний міст, відвідувачі та довгі роздуми.
Чому ми говоримо про "Камамбер"?
Це прізвисько, дане маленькому круглому острову, з'єднаному пішохідним мосто е кругла форма нагадувала си Він становить візуальний центр найвідоміших версій Моне і Ренуара.
Який формат вибрати для репродукції?
Зберігайте оригінальну горизонтальну орієнтаці ище дивана або серванту ширина, близька до половини-двох третин меблів, зазвичай пропонує збалансований зв’язок, який адаптується до доступного простору.
Де ми можемо знайти інші картини в тому ж дусі?
Ла імпресіоністська колекція об'єднує пейзажі, сади, міста і сцени дозвілля, де світло і дотик відіграють центральну рол там колекція Клода Моне дозволяє поглибити свою водну роботу.
0 commentaire