Японізм: 100 відомих картин, які рухають оком

Японізм розвинувся після того, як Японія відкрилася для міжнародної торгівлі та обігу гравюр, предметів, текстилю, ширм та ілюстрованих кни азахідні художники виявили асиметричні композиції, чіткі плоскі ділянки, гнучкі лінії, повсякденні сюжети та обрамлення крою Академічна перспектива, до того часу встановлена як дуже впевнений гардероб, раптом стає легшою.

Хокусай і Хіросіґе мають суттєве значення для цієї історії, але їх відбитки служать тут джерелами, а не класифікованими картам и спосіб вирізання хвилі, мосту, дерева або зливи надає живописцям новий словниковий запас: великі діагоналі, високі горизонти, силуети, кинуті на один край, і активні пустот опонська модель не диктує рецепт; перш за все, це дозволяє оку покинути дуже мудре середовище полотна.

Ван Гог є одним з великих передавачів цього впливу до живописного медіум ін збирає гравюри, копіює Хіросіге олією і бере їх чіткі контури, їх сміливі кольори і їх спрощенн ортрет отця Тангі, Міст під дощем і Слива в квітах показують активне присвоєння: художник не переносить екзотичний декор, він шукає візуальної свободи зі своїм звичайним ентузіазмом, тому не налаштовуючи обсяг на стриманий.

Моне, Мане, Морізо, Дега, Тіссо і Вістлер кожен поглинає різний уро опонка перетворює сучасний смак в живописне видовище; мане вводить віяла і принти в свої портрети; дега приймає косі точки зору; морізо спрощує простір; тіссо малює японські предмети і костюми; вістлер конструює гармонії тонів, екранів і поверхонь Тому японізм - це не унікальний костюм, а надзвичайно охайний ящик для інструментів.

Гоген, Боннар, Вюйяр, Валлоттон, Моріс Дені і Набі розширюють цю хвилю в сучасному живопис ільові ділянки набувають автономії, контури організовують поверхню і побутовий інтер'єр стає майже суцільним оздобленням Картина іноді перестає стверджувати, що це глибоке вікно: вона припускає, що це також поверхня, яка здається очевидною сьогодні, але тоді мала чарівність маленької, добре обрамленої революції.

Японський вплив можна прочитати кількома способами: наявність екрана чи віяла, пряме цитування відбитка, асиметричне обрамлення, сплощений простір, декоративна лінія чи новий смак до звичайних моменті Найсильніші картини не просто додають аксесуар з інших місць; вони дозволяють цій зустрічі перетворити всю свою композиці Тому проста гілка, вирізана на краю зображення, не отримує автоматично паспорт до Токіо.

В інтер'єрі ці картини пропонують дуже різні ритм оне і Ван Гог привносять колір і енергію; вістлер встановлює тиху елегантність; морізо і Кассат зберігають інтимне світло; боннар і Вюйяр ущільнюють деко ибір дозволяє порівнювати ці темпераменти без змішувальних засобів: ні плакат, ні гравюра, ні пастель в останній момент видають себе за картину.

Цей Топ, таким чином, розповідає художній діалог, а не колекцію екзотичних аксесуарів Японське мистецтво діє як трансформаційна сила на західному живописі: воно змінює композицію, колір, відношення до порожнечі та місця декору Графічні джерела залишаються поясненими, оскільки вони є суттєвими для історії; сто карток залишаються строго мальовничими Подорож завершена, але список багажу нарешті стоїть.