Набіс: 100 відомих картин, де колір стає декором

Група Набі формується навколо молодих художників, позначених Гогеном, Понт-Авеном, синтетизмом, японськими гравюрами та символізмо Їхня назва походить від єврейського набі, пророка, який амбітний для художників, часто дуже зайнятих скатертинами, кімнатами, садами та декоративними панелям ле амбіція реальна: звільнити колір, спростити форми, утвердити поверхню картини та надати декору поетичної сили.

Поль Серюзьє грає роль тригера з Ле Талісманом, маленькою картиною, народженою під впливом Гоген оландшафт стає конструкцією кольорів, майже магічною формулою сучасност рина здається скромною за розміром, але вона відкриває величезні двер она показує, що талісману не потрібно багато шуміти, щоб перемістити меблі з історії мистецтва.

П'єр Боннар дарує Набі щоденне тепл ею садові, їдальні або побутові миттєві сцени циркулюють колоритом скрізь: на стінах, одязі, столах, тіня об'єкт здається простим, але композиція майстерно організован Боннарі скатертина може стати пейзажем, вікно - подією, а їдальня може вести дуже активне внутрішнє життя.

Едуар Вюйяр підштовхує інтимність до майже текстильної щільності Його інтер'єри огортають персонажів шпалерами, повішеннями, сукнями та візерункам ікури іноді здаються поглиненими власним декором, ніби будинок мислить тихим голосо ьюйяр перетворює кімнату в атмосферу, а атмосферу в суб'єкт авіть куточок вітальні здається здатним зберігати сімейну таємницю з чудовою розсудливістю.

Моріс Дені дає групі суттєву теоретичну основу: перш ніж бути конем-хобі, оголеною жінкою чи анекдотом, картина - це плоска поверхня, покрита кольорами, зібраними в певному порядк е відома фраза пояснює багато речей: набі не тікають від реальності, вони реорганізують її як мотив, ритм, символ і деко е живопис, який думає про живопис, але не забуваючи залишатися приємним для погляду, що завжди цінується.

Розширюють рух Фелікс Валлоттон, Поль Ренсон, Кер-Ксав'є Руссель, Жорж Лакомб, Арістід Майоль, Ян Веркаде і Ріппль-Ронай Валлоттон привносить різку лінію і суху іронію, Ренсон ковзає в бік декоративної загадковості, Лакомб надає пейзажу скульптурну силу, Руссель встановлює м'які міфології, Майоль спрощує фігур групі немає єдиного голосу: він скоріше нагадує розмову у вітальні, де активно беруть участь шпалери.

В оздобленні Набі особливо ефективні, тому що вони вже думають про картину як про декор Плоскі ділянки, візерунки, інтер'єри, сади, силуети та барвисті гармонії природно піддаються вітальням, спальням, офісам і коридорам, які хочуть тепла, не втрачаючи своєї тонкост Боннар освітлює, Вюйяр огортає, Дені структури, Валлотон заточує Стіни отримують культивовану присутність, і ніхто не зобов'язаний говорити занадто голосно.

Цей Топ тільки об'єднує картини, де дух Набі з'являється чітко: синтетичний колір, спрощення, японський вплив, інтимність, декор і символізм Деякі походять від ядра групи, інші від її найближчих родичів, тому що Набі - це менше межа, ніж спосіб поглянут они нагадують нам, що кімната або сад можуть стати цілісним світом, особливо коли колір вирішує провести розмову.