Живерні · 1886 · дві фігури просто неба

Жінка з парасолькою Моне: Сюзанна Хошеде, вітер і підсвічування

Два майже подвійних силуети, дуже низька точка зору і світло, що розчиняє обличчя: Моне перетворює портрет на досвід повітря, кольору і руху.

Документально оформлений посібник з розрізнення правої та лівої версій Музею д'Орсе, розуміння їх моделі і вже не плутати їх зі знаменитою набережною 1875 року.

Жінка з парасолькою повернута вправо, написана Клодом Моне в 1886 році
Відкритий тест фігури: Жінка з парасолькою обличчям вправо, 1886, Музей д'Орсе.
1886 рікроку двох підвісок
2 полотнаправоруч і ліворуч, думки разом
RF 2620 -2621музей Орсе Інвентаризація
° 131 × 89 сммонументальні вертикальні формати

Перед читанням таблиці

"Жінка з парасолькою" насправді відноситься до трьох часто змішаних образів

Теперішній заголовок Жінка з парасолькою може стосуватися кількох творів Клода Моне Найвідомішим є Прогулянка, жінка з парасолькою, намальований у 1875 році і зберігається в Національній галереї мистецтв у Вашингтоні Він представляє Каміллу Моне з їхнім сином Жаном Через одинадцять років Моне підхопив ідею стоячої фігури, яку видно знизу, але цього разу він намалював дві великі підвіски: одну обличчям праворуч, іншу - ліворуч.

Дві картини 1886 року носять інституційну назву Відкритий тест фігури.Це слово "есе" є вирішальним Моне не шукає мирський портрет, відповідальний за опис обличчя, соціального рангу або психологі е перевіряє, як людина, легке плаття, парасолька, трава, хмари і вітер можуть належати до одного і того ж світного явища.

Повідомлення від Музею д'Орсе ідентифікують модель як Сюзанну Хошеде, народжену в 1868 році, дочку Аліси Хошеде, їй було близько вісімнадцяти, коли Моне намалював ї Її особистість враховує історію роботи, але картина навмисно зменшує окремі ознаки: обличчя залишається проти світла, контури вібрують, а рух одягу набуває такого ж значення, як і людина.

Найпростіший еталон: 1875 = Камілла і Жан Моне, сімейна сцена; 1886 = Сюзанна Хошеде, дві взаємодоповнюючі фігури, що збереглися в Музеї д'Орсе.
01

Ідентифікована модель

Сюзанна Хошеде фігурує в офіційній індексації двох повідомлень від Музею д'Орсе.

02

Імпозантний формат

Майже 131 см заввишки: силует має фізичну присутність, незважаючи на стирання обличчя.

03

Пошук пари

Праворуч і ліворуч не є простими перевернутими копіями: вони змінюють вітер, баланс і розподіл неба.

Сюзанна Хошеде, а не Камілла

Сімейна присутність, яка стала інструментом малювання

Жінка з парасолькою, повернутою ліворуч, Сюзанна Хошеде, написана Моне
У версії, спрямованій ліворуч, профіль тіла та парасолька створюють більш відкриту діагональ у бік неба.

Портрет зникає перед атмосферою

Сюзанна належить до змішаної родини, яка оточує Моне в Живерн оундація Моне нагадує, що художник переїхав туди зі своєю родиною у квітні 1883 Через три роки ці дослідження пов'язані з повсякденним середовищем, але вони не розповідають про спонтанну прогулянку у фотографічному сенсі.

Модель позуванн риття, капелюх і парасолька складають чітку архітектуру, навколо якої Моне може спостерігати зміни в неб лице свідомо важко читати: розміщене під капелюхом і на стороні, протилежній світлу, воно не дає погляду зупинитися на специфічній схожості.

Ця напруга робить сучасність картини Сюзанна водночас реальною людиною, об'ємом у просторі та поверхнею, пересіченою відблисками У сукню входять блакиті неба; зелень трави піднімається до подолу; тіні ніколи не бувають чорними, а барвистими.

Сюзанна ХошедеБлизько 18 роківЖивернізовнішня фігура

Дві підвіски з Музею д'Орсе

Праворуч і ліворуч: однакові загальні розміри, два різних баланси

Повідомлення музею дозволяють точно розділити робот і те, і інше - полотно, написане олією, датоване та підписане з 1886 року, залишаючись у колекції Мішеля Моне до їх пожертвування державі в 1927 Вони увійшли до Музею д'Орсе в 1986 році після їх проходження через Лувр, а потім Jeu de Paume.

Елемент Повернув праворуч Повернув ліворуч Що це змінює
Інвентаризація РФ 2620 РФ 2621 Дві автономні роботи, а не дві сторони одного полотна.
Розміри 130, 5 × 89, 3 см 131 × 88.7 см Майже ідентичні пропорції, які підсилюють ідею пари.
Підпис Внизу праворуч Зліва внизу Підпис супроводжує орієнтацію фігури та візуальний баланс.
Ставлення Більше фронтального тіла, обличчя повернуте Більше бічного силуету Праві здаються більш стійкими; ліві більше захоплені рухом.
Висячий Може відрізнятися, наразі не піддається впливу відповідно до інструкцій Розташування, вказане Орсе, може бути змінено Завжди перевіряйте офіційні інструкції перед візитом.

Погляд, поміщений у траву

Низька точка зору перетворює Сюзанну на атмосферне привид

Моне фактично розміщує глядача нижче модел ринія горизонту опускається, луг займає основу, а небо вторгається в більшу частину формат ей низький кут збільшує фігуру, не роблячи її урочистою: вітер відразу розбалансовує те, що могло б бути монументальним щодо вертикальності.

01

Діагональ парасольки

Ручка, рука і край парасольки створюють косу вісь, яка реагує на нахил тіла.

02

Небо як активний фон

Хмари не утворюють нерухому обстановк и швидкі штрихи подовжують рух сукні і фати.

03

Фігура впритул вирізана

Силует заповнює кадр; Моне відмовляється від величезного пейзажу, щоб вивчити оболонку повітря навколо тіла.

04

Вторинне обличчя

Підсвічування зменшує деталізацію Візуальна ідентичність походить від ставлення, одягу та світла, а не портрету обличчя.

Фігура не виділяється з ландшафту: вона стає місцем, де небо, вітер і трава змінюють колір.

Офіційне читання двох кулонів з 1886 року

Підсвічування, вітер, видимі дотики

Білий колір сукні складається з синього, рожевого, зеленого та жовтого кольорів

Здалеку сукня здається білою Впритул цей білий майже ніколи не існує поодинці Моне модулює його холодним синім з неба, підсвіченими кремовими тонами, стриманими рожевими і зеленими відблисками від луг олір не заповнює заздалегідь налагоджений дизайн: кожен дотик бере участь у побудові об'єму і повітря.

Променад 1875 року

Чому версія з Каміллою і Жаном - не одна і та ж картина

Ла Променад, мадам Моне та її син, намальований Клодом Моне в 1875 році
Променад, 1875: Каміль Моне та Жан, зараз у Національній галереї мистецтв у Вашингтоні.

Зорова пам'ять, зайнята одинадцять років потому

Національна галерея мистецтв чітко ідентифікує Каміллу, дружину Моне, та їхнього сина Жан артина має розміри 100 × 81 см, більш компактний формат, ніж великі фігури Орсе Музей уточнює, що вона була завершена під час єдиного сеансу просто неба: швидкість видно на ділянках полотна, залишених відкритими, хмари, рубані, і осколки білого кольору.

Подібності очевидні: низький кут, зелена парасолька, домінуюче небо, легке плаття і вітр Відмінності настільки ж очевидн 1875 році Жан ввів невеликий сімейний наратив і додаткову глибин 1886 році Моне ізолював Сюзанну, збільшив формат і створив дві взаємодоповнюючі відповід 1886 році Моне ізолював Сюзанну, збільшив формат і створив дві взаємодоповнюючі відповід ена стає більш експериментальною і менш анекдотичною.

Тому краще використовувати повні заголовки. Ла Променад, жінка з парасолькою - мадам Моне і її син на 1875 рік; Відкритий тест фігури: Жінка з парасолькою обличчям вправо або ліворуч за 1886 рік.

Камілла і Жан1875 рікВашингтонсеанс на відкритому повітрі

Перевірено п'ять активних продуктів

Вибирайте між двома колегами та їхніми близькими двоюрідними братами

Кожне посилання веде до активного продукту в магазин изображення дозволяють порівняти рух, домінування кольору і присутність людини перед вибором формату.

Десять конкретних відповідей

Часті запитання про "Жінку з парасолькою" Моне

Хто зображена жінка на картинах 1886 року?

Музей д'Орсе ідентифікує Сюзанну Хошеде, доньку Аліси Хошед Їй було близько вісімнадцяти років, коли Моне виконав дві фігури на відкритому повітрі.

Чому ми плутаємо Сюзанну Хошеде і Каміллу Моне?

Тому що Каміллу Моне вже розписав парасолькою в 1875 Композиція під низьким кутом і легке плаття схожі, але модель, дата, формат і кількість версій відрізняються.

Скільки жінок в парасольці Моне?

Кілька робіт використовують цей мотив Три найбільш відомі - набережна 1875 року з Каміль і Жаном, потім два підвіски 1886 року, звернені вправо і вліво.

Де зберігаються дві версії 1886 року?

Вони обидва належать до Музею д'Орсе Їх присутність в кімнаті може змінюватися в залежності від повішення або кредитів; ознайомтеся з інструкціями перед вашим візитом.

Які їх розміри?

Версія, звернена вправо, має розміри 130, 5 × 89, 3 см; та, звернена вліво 131 × 88, 7 см.

Чому Моне малює дві орієнтації?

Обидві картини функціонують як підвіски Інверсія постави дозволяє йому варіювати баланс між фігурою, парасолькою, вітром і масами хмар.

Що означає "тест фігури на відкритому повітрі"?

Назва висвітлює дослідження: Моне вивчає не стільки психологічний портрет, скільки інтеграцію людської фігури у зовнішнє світло та атмосферу.

Версія 1875 року була намальована швидко?

Та Національна галерея мистецтв каже, що це було зроблено за один сеанс просто неба, з швидким дотиком і деякими ділянками полотна, які залишилися видимими.

Яку версію вибрати для відтворення?

Праві здаються більш стійкими, ліві більш динамічними, а версія 1875 року більш наративною У будь-якому випадку, зберігайте вертикальний формат і барвисті відтінки білого плаття.

Які кольори слід перевіряти на репродукціях?

Небо не повинно бути рівномірно блакитним, шерсть повинна містити синювато-сірі, креми та зелені відблиски, а тіні повинні залишатися кольоровими, а не чорними.

Одна фігура, два напрямки, один і той же подих

Жінка з парасолькою стає сучасною в той момент, коли портрет перестає бути нерухомим

У 1886 році Моне не просто повторив щасливий образ з 1875 Він збільшив фігуру, розколов її, стер обличчя і дозволив вітру організувати картину Сюзанна Хошеде більше не позує перед пейзажем: вона стає тим місцем, де стає видно атмосферу.

Дивіться версію обличчям праворуч

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.