Тіло в історії мистецтва
100 найкращих ню-живописців: історія, стилі та основні роботи
Від епохи Відродження до сучасних майстерень, сто художників, які перетворили тіло на міф, скандал, навчання, бажання, автопортрет чи соціальну правду.
Оголена ніколи не була тихим жанром
Цей курс надає перевагу художникам, чиї роботи або серії дійсно змістили погляд на тіл рахується слава, але також вплив, історичний розрив і різноманітність традицій: від відродженої Венери до сучасні купальники, від японських принтів до тіл без ідеалів 20 століття.
Мікеланджело
У склепінні Сикстинської капели, розписаному між 1508 і 1512 роками, Ігнуді роблять чоловіче тіло монументальною мовою Ці юнаки не розповідають точної сцени: їхні повороти, їхні м'язи та їхній баланс дають вся архітектура малює енергію, яка позначила кілька поколінь художників.
Відкривати
Тіціан
Венера Урбінська, написана в 1538 році, бере лежачу оголену Джорджоне, але замінює сон прямим поглядо Картина поєднує бажання, шлюб і домашнє життя; теплий колір плоті стає тривалим посиланням, від Веласкеса до Мане.
Відкривати
Сандро Боттічеллі
Народження Венери, здійснене близько 1485 року, показує не стільки народження богині, скільки її прибуття на Кіпр Намальований темперою на полотні для кола Медічі, його стрункий силует і його поза, натхненна Античністю, надали відродженій оголеній один з найбільш універсальних образів.
Відкривати
Жан-Огюст-Домінік Енгр
Замовлена в 1814 році Кароліною Мюрат, La Grande Odalisque добровільно подовжує спину і перетворює анатомію в арабеск ритики Салону критикують її за нездійсненні пропорції; те, що здавалося помилкою, стає саме сучасною силою картини.
Відкривати
Едуар Мане
Олімпія викликала скандал на Салоні 1865 року, тому що її модель дивилася безпосередньо на публіку і ніщо не приховувало її сучасного стан ане цитує Венеру Урбінську Тиціана, але замінює міфологічний ідеал соціальною присутністю, плоскою і навмисно незручною.
Відкривати
Пабло Пікассо
Les Demoiselles d'Avignon, написана в 1907 році і довго зберігалася в майстерні, порушує єдність тіла і перспектив п'ять фронтальних фігур конденсують іберійські, африканські та європейські посилання; оголена стає лабораторією розриву, який відкриває шлях до кубізму.
Відкривати
Анрі Матісс
Синя оголена, пам'ять про Біскру, народилася в 1907 році після випадкового знищення скульптури Матіссом Могутнє тіло, оточене синьо-зеленим, відмовляється від академічної лагідності; це стає барвистою конструкцією, яка веде діалог із Сезанном і вже відповідає на зухвалість Пікассо.
Відкривати
Амедео Модільяні
У 1917 році Модільяні почав серію лежачих оголених, які можна побачити зблизька, часто з трохи піднятої точки У "Лежачій оголеній" музеї Метрополітен тіло майже переповнює кадр і дивиться на глядача: традиція Венери залишається, але міфологічний привід зник.
Відкривати
Гюстав Курбе
Походження світу, написане в 1866 році для дипломата Халіл-Бея, радикально посилює обрамлення статі і тулуба жінки Довгий час зберігається в приватних колекціях, робота увійшла в Музей д'Орсе в 1995 році і залишається предметом дискусій щодо погляду, реалізму та репрезентації.
Відкривати
Франсіско Гойя
Оголена Майя, написана близько 1797-1800 років, представляє справжню жінку без міфологічних атрибутів і з досконало свідомим поглядом спостерігач ахоплена інквізицією в 1815 році своєю одягненою версією, вона оголосила про відвертість сучасної іспанської оголеної.
Відкривати
Пітер Пол Рубенс
Три грації, написані приблизно в 1630-1635 роках для особистої колекції Рубенса, відзначають повні, рухливі та різні тіл Міфологія надає предмет, але намальована плоть, світло та прихильність, з якими фігури реагують одна на одну, надають картині її інтимну силу.
Відкривати
Едгар Дега
У пастелях жінок у їхньому туалеті, виставлених у 1886 році, Дега показує тіла, поглинені звичайними жестами, а не позуваннями, щоб догодити Точки зору, що занурюються, і обрамлення зрізу оновлюють оголену, надаючи їй нестабільну істину спостережуваного моменту.
Відкривати
П'єр-Огюст Ренуар
Grandes Baigneuses, завершений у 1887 році після кількох років роботи, знаменує повернення Ренуара до малювання та старих майстрі Він об’єднує тіла у світлий ландшафт, де імпресіоністський колір зустрічається з більш класичною конструкцією.
Відкривати
Поль Сезанн
Сезанн більше тридцяти років займався темою купальників, не працюючи безпосередньо перед оголеними моделям лес Грандес Беньє, залишені незавершеними, коли він помер у 1906 році, тіла, дерева та небо утворюють спільну архітектуру, яка захоплювала Матісса та Пікассо.
Відкривати
Густав Клімт
Данае, написана в 1907-1908 роках, складає жіноче тіло в квадрат, насичений золотом, пурпуром і візерункам міф про Зевса, перетворений на золотий дощ, стає явним образом бажання, де орнамент не приховує тіло, а продовжує його рух.
Відкривати
Егон Шіле
Між 1910 і 1918 роками Шіле малював і малював оголені тіла з кутастими кінцівками, нестабільними позами і часто фронтальними поглядам еї автопортрети, як і його моделі, відмовляються від ідеалу: лінія викриває крихкість, сексуальність і занепокоєння у Відні наприкінці Імперії.
Відкривати
Лучіан Фрейд
Переваги Супервайзер Сплячий, намальований у 1995 році, є результатом тривалих сесій із Сью Тіллі на дивані майстерні Фрейд не шукає ні лестощів, ні карикатури: імпасто створює важку, вразливу та суверенну присутність, яка оновлює оголену наприкінці 20 століття.
Відкривати
Рембрандт
Вірсавія в лазні, що тримає листа Давида, датованого 1654 поєднує біблійну історію та спостереження без ідеалізаці іло в натуральну величину несе моральне вагання персонажа; світло і матерія роблять шкіру живою, а не ідеальною.
Відкривати
Дієго Веласкес
Венера в дзеркалі, написана приблизно в 1647-1651 роках, є однією з рідкісних оголених жінок, що збереглися з іспанського живопису Золотого вік дзеркало більше турбує обличчя, ніж виявляє, в той час як поза пов'язує Тиціана з тактильною тверезістю, характерною для Веласкеса.
Відкривати
Поль Гоген
Манао тупапау, намальований на Таїті в 1892 році, показує Техааману лежачим, а духовна фігура спостерігає в тіні Колір і площинність потужні, але робота також змушує нас поставити під сумнів колоніальний погляд і нерівні стосунки між дорослим художником і його молодою моделлю.
Відкривати
Сюзанна Валадон
Колишня модель Ренуара і Тулуз-Лотрека, Валадон намалював La Chambre bleue в 1923 році з розслабленою жінкою, одягненою в смугасті штани і зайнятою курінням Її оголені і купальщики замінюють чоловічий ідеал на твердо визначені, теперішні і рідко самовдоволені тіла.
Відкривати
Паула Модерсон-Беккер
У 1906 році Модерсон-Беккер намалювала кілька оголених автопортретів, в тому числі один, де вона зобразила себе вагітною, не будучи вагітно е безпрецедентний жест надає жіночому тілу серйозний і автономний інтер'єр, незадовго до смерті художника в тридцять один рік.
Відкривати
Артемізія Джентілескі
У "Сюзанні та старих", підписаному в 1610 році, коли Артемізії було сімнадцять, тіло Сюзанни відвернулося з фізичним збентеженням, яке рідко було таким переконливим Біблійна оголена перестає бути тихим видовищем: композиція змушує відчувати тиск поглядів, які її оточують.
Відкривати
Дженні Севілл
Підпертий, намальований у 1992 році, збільшує сидяче жіноче тіло до монументального масштабу та вписує на полотно дзеркальну цитату Люсі Ірігаре Севіль використовує оголену традицію проти своїх звичок: вага, шкіра та точка зору належать моделі, а не відшліфованому ідеалу.
Відкривати
Віллем де Кунінг
Жінка I, працювала з 1950 по 1952 рік, поєднує рекламне обличчя, жіноче тіло та абстрактний жест у навмисно суперечливому зображенн картина викликала протилежні читання, від сатири до насильства; її нестабільність якраз і є частиною її історії.
Відкривати
Девід Хокні
Пітер Виходячи з басейну Ніка, написаний в 1966 році, перетворює інтимну каліфорнійську сцену в чітку композицію ліній, води і шкір окні представляє гомосексуальне бажання без міфологічної драми, з відвертістю, яка стала істотною в післявоєнному британському мистецтві.
Відкривати
Кацусіка Хокусай
Хокусай звертається до тіла у своїх ілюстрованих книгах та еротичних гравюрах, зокрема "Сон дружини рибалки", опублікованому в 1814 Оголена не належить до Західної академії: вона належить до візуальної культури, де бажання, гумор і графічні винаходи циркулюють з надзвичайною свободою.
Відкривати
Кітаґава Утамаро
Утамаро спостерігає інтимні жести в еротичних альбомах, таких як Utamakura, опублікованих в 1788 році, так само, як і в його портретах красунь Його гнучкі лінії і щільне обрамлення надають тілу щоденну, чуттєву і уважну присутність, далеку від європейського анатомічного ідеалу.
Відкривати
Цугухару Фуджіта
Фуджіта користувався паризьким успіхом своїми оголеними зображеннями 1920-х років, намальованими на фоні зі слонової кістки майже лакованої тонкост оголена лежача в туалеті де Жуї, представлена на Осінньому салоні в 1922 році, поєднує японський малюнок, західні традиції та сяючу шкіру, яка стала його фірмовою ознакою.
Відкривати
Амріта Шер-Гіл
У "Автопортреті на Таїті", написаному в 1934 році, Шер-Гіл бере екзотичну оголену Гогена, розміщуючи себе в центрі зображенн Його погляд змінює звичайні ролі художника та моделі; тіло стає місцем, де домовтеся про індійську ідентичність, європейське навчання та жіночу автономію.
Відкривати
Зінаїда Серебрякова
Серебрякова малює купальників, моделі майстерень і купальні тіла з лагідністю, успадкованою від класичної традиці лазні, розпочатої ще до Першої світової війни, жіночі фігури утворюють монументальну групу, не стаючи анонім: кожна поза зберігає свою вагу, свій жест і свою природність.
Відкривати
Александр Кабанель
Кабанель втілює вишукану, гладку та міфологічну академічну оголеність.
Відкривати
Вільям-Адольф Бугро
Бугро вдосконалює академічну оголену мову за допомогою малювання, перламутру та ідеальної плоті.
Відкривати
Ніколя Пуссен
Пуссен організовує оголену в стародавній, розповідній і розміреній граматиці.
Відкривати
Франсуа Буше
Буше перетворює міфологічну оголену на декоративну, перламутрову та чуттєву витонченість.
Відкривати
Жан-Оноре Фрагонар
Фрагонар оживляє тіло швидкістю, хтивістю, грою та живописною свободою.
Відкривати
П'єр Пюві де Шаванн
Пувіс спрощує оголену в спокійні, ідеальні та позачасові настінні фігури.
Відкривати
Берта Морізо
Морізо підходить до фігур, туалетних приналежностей та інтимності з вільним і делікатним відтінком.
Відкривати
Мері Кассат
Кассат досліджує туалетне приладдя, материнство та повсякденне тіло в інтимній сучасності.
Відкривати
Анрі де Тулуз-Лотрек
Тулуз-Лотрек дивиться на сучасний кузов, кабаре, туалет і за лаштунками.
Відкривати
Едвард Мунк
Мунк заряджає тіло бажанням, тривогою, самотністю та психічною інтенсивністю.
Відкривати
Фелікс Валлоттон
Валлоттон малює оголену з різкістю, відстанню, іронією та холодними рівнинними ділянками.
Відкривати
П'єр Боннар
Боннар перетворює оголену в інтимний колір, ванну, дзеркало і домашнє світло.
Відкривати
Жорж Руо
Руо перетворює тіла, фігури та оголені тіла на темні, дотепні та оточені зображення.
Відкривати
Хуан Грей
Сірий побудував фігуру і тіло за допомогою площин, кольорів і кубістичної чіткості.
Відкривати
Тамара де Лемпіцька
Лемпічка перетворює оголену на ікону ар-деко, гладку, скульптурну та світську.
Відкривати
Дієго Рівера
Рівера монументалізує тіла в соціальному, фресковому та політичному баченні.
Відкривати
Дункан Грант
Грант підходить до оголеного з кольором, домашньою близькістю та модерністською свободою.
Відкривати
Ванесса Белл
Белл спрощує фігури та тіла за кольором, інтер'єром та постімпресіоністською сучасністю.
Відкривати
Бальтус
Бальтус малює фігури та оголені тіла в підвішеному, класичному та тривожному напруженні.
Відкривати
Арістід Маййоль
Маййоль спрощує тіло в спокійних, середземноморських і монументальних обсягах.
Відкривати
Бронзіно
Bronzino полірує маньєристську оголену на холодних, елегантних і неоднозначних поверхнях.
Відкривати
Паоло Веронезе
Веронезе поєднує міфологічну наготу, венеціанський колорит і монументальний декор.
Відкривати
Аннібале Карраччі
Карраччі пов'язує дослідження живої моделі, міфології та класичної реформи.
Відкривати
Бартоломе Естебан Мурільйо
Мурільйо з лагідністю і світністю ставиться до дитячих і священних тіл.
Відкривати
Поль Бодрі
Бодрі поєднує монументальний декор, міфологію та елегантну академічну оголеність.
Відкривати
Гастон Бюсьєр
Бюсьєр поєднує в собі ню, легенду, символістський театр і декоративну чуттєвість.
Відкривати
0 commentaire