Живерні · 1885 · два живописці, що стоять обличчям до мотиву
Картина Клода Моне на краю дерева Джона Сінгера Сарджента: історія та аналіз
Моне сидить перед мольбертом, палітра в руц акомпанує йому Аліса Хошеде, майже поглинена світлом У 1885 році Джон Сінгер Сарджент не написав офіційного опудала: він захопив художника, що працює.
Клод Моне малює на краю дерева є водночас портретом, пейзажем і декларацією захопленн арджент переживає ясний і рухливий дотик імпресіонізму, не відмовляючись від гострого почуття фігури.
Керівництво по роботі
Від перебування Сарджента в Живерні до живописної конструкції, кольорів і походження.
Найнеобхідніше за хвилину
Портрет художника, на якому зображено менше обличчя, ніж спосіб бачення
Моне не звернений до Сарджента Поглинений його мотивом, він стає активним центром сцени, де природа, одяг та інструменти художника об'єднуються дотиком.
Ідентифікатор
Сарджент представляє Моне, що сидить ліворуч, перед мольбертом, встановленим на краю лісу Праворуч у траві встановлена Аліса Хошеде - його партнерка, з якою він одружився в 1892 Картина сьогодні належить Тейту.
- Художник
- Джон Сінгер Сарджент
- Титул
- Клод Моне малює на краю дерева
- Англійська назва
- Картина Клода Моне по краю дерева
- Дата
- 1885 рік
- Техніка
- Полотно, олія
- Розміри
- 54 × 64.8 см
- Пов'язане розташування
- Живерні, Нормандія
- Колекція
- Тейт, Лондон · N04103
З Париж до Живерні
Сім дат для розуміння зустрічі
Картина народилася з реальної художньої відвідуваності та моменту переходу в кар'єрі Сарджента.
Каролуса-Дюрана
Сарджент заходить до майстерні портретиста, яка заохочує прямий живопис, позуючи з упевненістю, а не з повільним накопиченням підготовки.
Навколо імпресіоністів
Сарджент і Моне познайомилися б у Парижі, ймовірно, навколо другої виставки імпресіоністів Їхні стосунки стануть тривалими.
Моне в Живерні
Моне орендує будинок у Живерн олина Сени, луки та сусідні стежки стають його щоденним робочим місцем.
Сарджент шукає повітря
Буйство Салону навколо Місіс послаблює свої паризькі позиці оземний ландшафт і перебування поза столицею пропонують ще один простір для експериментів.
Картина Моне
Сарджент відвідує Живерні і представляє свого друга на робот ін приймає більш вільний дотик і більш яскраву палітру для сцени.
На відкритому повітрі продовжується
Дослідження, проведені в контакті з Моне, сприяють дослідженням на відкритому повітрі, які, зокрема, призводять до Гвоздика, Лілія, Лілія, Троянда.
Пожертвування Тейту
Емілі Сарджент і Вайолет Ормонд представляють роботу британській нації через Art Fund.
Літо серед живописців
Живерні, лабораторія погляду, перш ніж стати міфом
У 1885 році село ще не було міжнародною колонією художників, якою воно стане через кілька років Для Сарджента головне - присутність Моне та приклад роботи, яка безпосередньо стикається з варіаціями на відкритому повітрі.
Що Сарджент приходить спостерігати
Моне працює в контакті з малюнком, пересуває свій мольберт і пристосовує полотно до світл Сарджент вже знає швидкий живопис; в Живерні він бачить, як ця швидкість може структурувати цілий пейзаж, а не просто надати блиску портрету.
Справжній мотив
Дерево, трава, фігури та матеріал видно разом, в одному світлі.
Коротка тривалість
Скорочені уривки пропонують сеанс, пов’язаний із швидкоплинним станом сонця, а не з одноманітним завершенням семінару.
Фігура в повітрі
Моне і Аліса не вирізані з декору: кольори сайту проходять через їх одяг і їх силуети.
Дружба живописців
Робота є інтимним портретом: Сарджент показує однолітка у виконанні своєї професії, без офіційної пози.
Візуальний аналіз
Здавалося б, спонтанна сцена, побудована з точністю
Враження природності походить від наукової композиції: двох низьких фігур, вертикального лісу та світлого отвору, який надає твору Моне простір.
Моне поза центром
Живописець займає ліву третину, в профіль і трохи нахилившись до свого полотна Це не геометричний центр; він - центр дії.
Аліса як противага
Біла сукня і легкий капелюх Аліси врівноважують синю масу одягу Моне Його нерухомість робить концентрацію живописця більш чутливою.
Мольберт, стіл у столі
Маленьке прямостояче полотно вводить зображення всередині зображенн арджент одночасно показує нам пейзаж, Моне дивиться на нього і поверхню, на якій він намагається його перекласти.
Центральний розрив
За фігурами відкривається світлова ділянка Вона надає дереву глибину і спрямовує світло в бік фарбувального пристрою.
Ритм стовбурів
Темні вертикалі закривають дно, як неправильна завіса Вони стабілізують композицію і контрастують з більш швидкими рухами землі.
Навмисно нерівна обробка
Перший трав'яний постріл залишається скороченим, іноді майже голим, тоді як фігури більш читабельні Ця ієрархія зберігає враження сеансу, знятого на місці.
Палітра і світло
Моне синій, Аліса біла і зелень дерева
Сарджент не копіює готову імпресіоністську палітру Він організовує температурні опозиції, які дозволяють фігурам існувати, не порушуючи єдності ландшафту.
Друга фігура
Аліса Хошеде - це не просто білий аксесуар
Старі повідомлення іноді занадто швидко називають її "дружиною Моне 1885 році вона була його супутницею; їхній шлюб відбувся лише в 1892 році.
Аліса Хошеде
Смітсонівська національна портретна галерея ідентифікує двох людей, зображених як Клод Моне та Аліса Райнго Хошеде Моне Ця ідентифікація дозволяє нам прочитати сцену як спільний момент життя.
Фігура світла
Її біла сукня відразу впадає в око Вона утворює найяскравіший полюс полотна і не дає групі Моне загубитися в темно-зелених тонах.
Спостерігати спостерігача
Аліса, здається, сидить поруч з роботою, що триває, Це пов'язує сімейну близькість з професійним світом художника, без драматизації або сильного анекдоту.
Картина живописця
Портрет твору, аж до полотна та матеріалу
Наявність мольберта, палітри і маленького полотна перетворює знайому сцену в рефлексію на створення образу.
Картина, яку малює Моне, залишається невизначеною
Поверхня, розміщена на мольберті, занадто мала і занадто проста, щоб забезпечити безпечну ідентифікаці Ми повинні протистояти спокусі дати їй точну назву: Сарджент показує не так відому роботу, як акт живопису, що триває.
Це розмиття має функцію Воно зміщує нашу увагу з "предмету Моне" на його поведінку: сидячу позу, палітру, яку тримає перед ним, погляд, поглинений порівнянням візерунка з полотном.
Виняткова деталь матеріалу
Дослідження Британської національної портретної галереї пов'язали картину Сарджента з паризьким постачальником Старий & Тривеликий, також використовується Моне Формат відповідає "полотну 15", меншому, ніж ті, які зазвичай використовував Моне.
Тому Сарджент зміг отримати цю картину через Моне або за його рекомендаціє е не є абсолютним доказом, але гіпотеза надає роботі неабиякої матеріальної близькості: портрет Моне міг бути написаний на опорі з тієї ж мережі постачання, що й його власні пейзажі.
Дивіться Сарджента інакше
Шість робіт, щоб розмістити картину між портретом, подорожами та просто неба
Порівняння дозволяє виміряти те, що Сарджент запозичує з імпресіонізму - легкий, сенсорний, миттєвий - і те, що він зберігає: тверду конструкцію фігур і дуже контрольовану композицію.
Клод Моне малює на краю дерева
Портрет однолітка стає досвідом на відкритому повітр ігумки, обладнання та краї деревини піддаються однаковій швидкості швидких дотиків.
Ди репродукція →
Відлив у Канкале
Розсіяні фігури, відображення та берег відкривають Сарджента, уважного до вологого повітря та звичайних занять.
Дослідити роботу →
Устрична риболовля
Як і Моне на мольберті, фігури визначаються своєю активніст айман жест інтегрується в пейзаж замість того, щоб домінувати над ним.
Ди репродукція →
У Люксембурзьких садах
Прогулянка, рослинність і силуети дають ще одну міру того, як Сарджент змушує свої фігури дихати у відкритому просторі.
Порівняйте на відкритому повітрі →
Мадам Готро, відома як мадам X
Скульптурний профіль і темний фон показують інший полюс Сарджента: розраховану позу, гострий силует і монументальну присутність.
Подивитися портрет →
Тераса Ла Гранха
Барвисті тіні, архітектура та сонячні плями розкривають безперервність досвіду Сарджента поза майстернею.
Дослідити терасу →Вплив без наслідування
Що Сарджент бере у Моне - і що він приховує від себе
Картина робить видимим діалог, а не конверсію Сарджент експериментує з імпресіоністськими методами, зберігаючи увагу до тіла, присутності та формальної рівноваги.
У контакті з Моне
- Робота надворі: реальне світло стає продуктивним обмеженням.
- Видимий ключ: не всі проходи розплавляються в гладку поверхню.
- Відносний колір: білі доглядають за жовтим, зеленим і синім.
- Момент: сцена, здається, належить до короткої та особливої тривалості.
- Інтеграція: фігури та пейзаж мають однакову атмосферу.
Постійність Сарджента
- Силует: Моне та Аліса залишаються читабельними одразу.
- Поза: два різних ставлення структурують розповідь.
- Контраст: синій і білий сильно віддають перевагу передньому плану.
- Склад: стовбури і мольберт організовують суцільні риштування.
- Портрет: ідентичність будується через жест так само, як і через обличчя.
Обличчя і реальне місце
Три фотографії, щоб розмістити сцену в реальній історії
Ці зображення пізніші за картину, але вони надають обличчя двом художникам і конкретний масштаб Живерн Їх не слід сприймати як реконструкцію сесії 1885 року.
Моне у своїй майстерні в Живерні
Через кілька десятиліть після сцени, намальованої Сарджентом, Моне позує перед своїми величезними водяними ліліям Маленький мольберт під відкритим небом 1885 року та величезні пізні панелі розповідають про дві драбини однакового зобов’язання.
Фотографія: Анрі Мануель, до 1947 · Вікісховище · суспільне надбання.
Джон Сінгер Сарджент у 1903 році
Художник, сфотографований Сарою Чот Сірс, вже набув міжнародної слави як художник-портретист.
Фото: Сара Чот Сірс, 1903· Вікісховище · суспільне надбання.Будинок Живерні
Моне переїхав туди в 1883 Місце поступово стало сімейним будинком, майстернею, будувало сад і центр його художнього життя.
Фото: Шеррі Головна, 2010· Вікісховище · CC BY-SA 2.0.Історія об'єкта
Від сесії 1885 року до колекцій Тейт
Робота залишалася пов’язаною з Сарджентом, перш ніж її запропонували британській нації в той самий рік його смерті.
Полотно намальоване в Живерні під час перебування в Моне.
Картина залишається пов’язаною з художником, а не з офіційним портретним замовленням.
Сестри художниці презентують роботу через Художній фонд.
Картина належить до Британської національної колекції і пов'язана з Тейт Британія.
Перед картиною
Семихвилинний погляд
Спочатку подивіться на всю сцену, а потім виокремте рішення, які роблять цей знайомий момент складною роботою.
Два блюзи
Порівняйте блузку Моне з холодною зеленню навколо неї.
Білий
Дотримуйтесь варіацій сукні Аліси: вона ніколи не буває рівномірно білою.
Трикутник
Подумки з'єднайте голову Моне, мольберт і Алісу.
Вертикалі
Порахуйте стовбури, потім поспостерігайте, як мольберт їх повторює.
Маленьке полотно
Спробуйте розрізнити, що малює Моне, а потім визнайте, що це залишається невизначеним.
Відкритий грунт
Подивіться на погано покриті ділянки на передньому плані та їх ефект спонтанності.
Ближній тоді далеко
Підійдіть ближче, щоб побачити матеріал; відступіть, щоб знайти дві присутності.
Розширити аналіз
Основні колекції навколо Сарджента та Моне
Дослідіть портрет, американський пейзаж і великих супутників живопису на відкритому повітрі.
Картина Моне Сарджента
Основна колекціяДжон Сінгер Сарджент
Фігури та персонажіПортрети Сарджента
Маляр зобразивКлод Моне
Художній рухІмпресіонізм
Від Вістлера до СарджентаАмериканський живопис
Майстер СарджентаКаролюс-Дюран
Інший американський поглядВільям Мерріт Чейз
Сучасне світлоЧайлд Хассам
Попередник на відкритому повітріЕжен Буден
Імпресіоністський пейзажАльфред Сіслей
Зовнішні фігуриФредерік Базіль
Часті питання
Картина Клода Моне на краю дерева: основні відповіді
Дата, місце розташування, представлені люди, розміри, стиль, назва та збереження.
Коли Сарджент намалював картину Клода Моне на краю дерева?
Джон Сінгер Сарджент написав цю олію на полотні в 1885 році під час перебування в Живерні з Клодом Моне.
Де сьогодні картина?
Робота належить Тейту, Лондон, під інвентарним номером N04103.Зазвичай вона асоціюється з Тейт Британія, але її експозиція може відрізнятися.
Які розміри роботи?
Полотно має розміри 54 см у висоту і 64, 8 см в ширину Цей горизонтальний формат підходить для сцени, де дві фігури вписані на краю дерева.
Хто та жінка, що сидить біля Моне?
Її ідентифікують як Алісу Хошеде, супутницю Моне в 1885 році і майбутню дружину живописця Вони одружилися в 1892 році.
Де була намальована сцена?
Повідомлення від Метрополітен-музею та Смітсонівського інституту пов'язують роботу з перебуванням Сарджента в Живерні в 1885 Назва описує дерев'яний край, не дозволяючи точно визначити точне місце розташування сьогодні.
Яка картина - це картина Моне?
Маленьке полотно, видиме на мольберті, не дозволяє надійно ідентифікуватис аписування конкретного твору не повинно бути представлене як певне.
Чому цей стіл важливий?
Він документує дружбу між двома великими художниками, показує Моне на роботі на відкритому повітрі та є одним із найпереконливіших прикладів експериментів Сарджента з палітрою імпресіонізму та дотиком.
Джон Сінгер Сарджент був імпресіоністом?
Сарджент малював надворі, часто відвідував Моне і експериментував з імпресіоністським відтінком Він тим не менш залишається незалежним художником, особливо відомим своїми портретами, і не належить до історичного ядра імпресіоністських виставок.
Які стосунки об'єднали Сарджента і Моне?
Ймовірно, вони познайомилися в Парижі в 1876 році і залишилися друзями Сарджент відвідав Моне в Живерні з 1885 року і представляв його тут як художню модель так само, як і людину.
Перевірені джерела
Музеї, архіви та дослідження матеріалів
Фактичну інформацію в цьому посібнику було перехресно перевірено за допомогою інституційних записів і ресурсів, присвячених Сардженту.
Тейт
Повідомлення про роботу, номер N04103 та консервація.
Робочі даніТейт Шоп
Дата, техніка, розміри та виклад теми.
КонтекстМетрополітен музей
Зустріч, дружба, перебування в 1885 році і Живерні.
БіографіяМетеорологічні есе
Навчання, Моне, на відкритому повітрі та еволюція Сарджента.
Люди представлялиСмітсонівський
Ідентифікація Клода Моне та Аліси Хошеде.
Апаратні дослідженняНаціональна портретна галерея
Полотно 15, постачальник Vieille & Troisgros і гіпотеза постачання.
ПровенансАрт Фонд
Презентація твору британській нації в 1925 році.
Портрети художникаНаціональна портретна галерея
Сарджент, його друзі та враження від відпочинку на природі.
0 commentaire