Всесвіт музею АльбертінаАльбертіна у Відні поєднує в собі одну з найбільших графічних колекцій у світі, палаци Габсбургів, фотографію та сучасний живопис.
1776 рікЗаснування колекції герцога Альберта
1919 - 1920 РОКИПерехід до австрійської держави та залучення коштів
° 600 роківПеріод, охоплений графікою
> 1 мільйон робітГрафічна колекція, загальна інституційна оцінка
Ручний розписСправжній олійний живопис, без друку.
Формати на ваш вибірКомпозиція, адаптована до впорядкованих розмірів.
Перевірка фотографійПеревірте свою дошку перед відправкою.
Можливі зміниЗапит коригувань перед відправкою.
Відень · Колекція заснована в 1776 · Малювання, гравюри і сучасність
Альбертіна у Відні поєднує в собі одну з найбільших графічних колекцій у світі, палаци Габсбургів, фотографію та сучасний живопис.
Альбертіна завдячує своїм походженням герцогу Альберту Саксен-Тешенському, який з 1776 року взявся за енциклопедичну колекцію малюнків і гравюр, що відповідає ідеалу Просвітництв оли він помер у 1822 році, все вже включало близько чотирнадцяти тисяч малюнків і двісті тисяч гравюр Ставши власністю Австрійської Республіки в 1919 році, палац і його фонди були об'єднані в 1920 році в графічні колекції колишньої імператорської бібліотек юрер, Мікеланджело, Рафаель, Рембрандт, Рубенс, Клімт і Шіле надали закладу виняткову глибину, яка сьогодні поширюється на фотографію, архітектуру, сучасне та сучасне мистецтв ільше мільйона графічних робіт охоплюють близько шести с Активний відбір приводить Клімта, Матісса, Дюрера і Піссарро в діалог: декор, портрет, сакральний образ і пейзаж показують, як лінія і колір переходять від підготовчого малюнка до сучасної автономі ідбір "Музею Альбертіна" помітно порівнює Стародавній Єгипет (Ісіду) - Густава Клімта і Смугасте плаття - Анрі Матісс е читання сприяє світлу.
У Альбертіни малювання не є другорядним етапом: це місце, де ідея, рука та історія мистецтва стають прямо видимими.
Курс і стиль
Подорож, предмети та живописна мова
Герцог Альберт будує енциклопедичну колекцію
Малюнки та гравюри вибираються для представлення основних європейських шкіл з кінця Середньовіччя Ця віха освітлює колекцію "Музей Альбертини", віддаючи перевагу світлу.
Палац стає державним музеєм
Герцогські фонди приєднуються до імперських колекцій і проходять через політичні розриви сучасної Австрії.
Від малювання до міжнародного музею
Клімт, Шіле, фотографія, архітектура, сучасний живопис і сучасне мистецтво постійно розширюють сферу діяльності закладу.
01
Майстри малювання
Дюрер, Мікеланджело, Рафаель і Рембрандт розкривають винахід, спостереження і побудову форм ей риса керує читанням "Музею Альбертіни" з центром на світлі.
02
Віденська сучасність
Клімт, Шіле, Кокошка і Кубін відводять центральне місце виразній лінії і психології.
03
Від Моне до Пікассо
Сучасні живописні родовища вводять у діалог імпресіонізм, фовізм, експресіонізм і авангарди.
04
Палац і музей
Парадні кімнати нагадують нам, що колекція розвивалася в резиденції Габсбургів.
Досліджуйте за всесвітом
Шість читань, характерних для музею Альбертіни
Клімт, Матісс, Дюрер і Піссарро дозволяють слідувати чотирьом силам зображення: орнаменту, кольору, малюнка і світла.
Клімт01
Єгипет винайшов заново
Фігура Ісіди поєднує в собі давні посилання, декоративну точність і віденську символістську уяву.
Для витонченого інтер'єру Читання "Музей Альбертини" по світлу.Матісс02
Сукня стає барвистою структурою
Смуги, поза та фон створюють портрет у співвідношенні кольорів, а не традиційне моделювання.
Для сучасного приміщенняДюрер03
Строгість священного малюнка
Salvator Mundi показує, як контури, жести та деталі надають зображенню точної духовної присутності.
Для класичного офісуПіссарро04
Ландшафт, який спостерігається в Понтуазі
Кампанія побудована чіткими штрихами та послідовними кадрами, які передають повітря та глибину.
Для заспокійливої атмосфериМоне05
Час у пейзажі
Захід сонця та види Ветей показують світло як мінливий об’єкт, а не просте освітлення.
Для світлої вітальніГрафіка06
Подивіться на лінію під фарбою
Власна культура малювання Альбертіни запрошує нас спостерігати контури, ритми та структури перед кольором.
Для поглиблення робіт
Працює, щоб виявити
Роботи, пов'язані з музеєм Альбертіна
Кожна картка безпосередньо стосується її відтворення, доступного на Shopify.
Кожна картина виконана олією на полотні спеціалізованим художником, а потім перевірена з вами перед відправкою.
Від роботи до вашого інтер'єру
1
Вибір роботиПредмет, орієнтація та розміри, адаптовані до вашої стіни.
2
Картина масломРучне виробництво, шар за шаром.
3
Перевірка фотографійВи оглядаєте готовий стіл.
4
РетушуванняКоригування залишаються можливими перед відправкою.
Кожна репродукція унікальна. Невеликі варіації дотику та матеріалу свідчать про ручну роботу художника.
Вибирайте мудро
Повісити роботу музею Альбертіни
Теми та тони музею Альбертіна вимагають формату, місця та обрамлення, вибраного для точної роботи.
Часті питання
Перш ніж вибрати свій музей Альбертіна
Репродукції пофарбовані олійною фарбою?
Та Кожна репродукція вручну написана олією на полотні, без друку.
Як відновити світло в репродукцію музею Альбертіна?
Художник використовує композицію, цінності, кольори та матеріали, видимі в обраній роботі з колекції музею Альбертіни, приділяючи особливу увагу світлу.
Чи можу я замовити роботу в музеї Альбертіна в індивідуальному форматі?
Та Розміри адаптовані з дотриманням пропорцій і балансу вибраної роботи.
Як підтвердити свою репродукцію музею Альбертіна?
Детальні фотографії надсилаються перед відправкою; ви можете запросити редагування перед відправкою.
Ручний розпис
Фото перед відправленням
Можливі ретуші
Відстежувана доставка FedEx
0 / 0 œuvres chargées
Albertina MuseumToutes les œuvres de cette collection
Знайдіть відповіді на поширені запитання та важливу інформацію про наші репродукції, написані вручну.
Поширені запитання
Ці відповіді заспокоюють відвідувачів, які вперше знайомляться з концепцією репродукції, написаної вручну.
Чи репродукції пишуться вручну?
Так, наші репродукції виконуються олійними фарбами на полотні досвідченими художниками. Кожне полотно пишеться вручну, а не друкується.
Чи можу я попросити доопрацювання?
Так. Перед відправленням ми надсилаємо вам фото готової картини. Ви можете попросити коригування, якщо необхідно.
Скільки часу потрібно, щоб отримати полотно?
Термін залежить від формату та складності роботи. Написання картини зазвичай займає кілька тижнів, потім полотно відправляється з відстеженням.
Чи можу я замовити нестандартний розмір?
Так, ви можете обрати стандартний формат або попросити нестандартний розмір, що підходить для вашого простору.
Чи доставляються картини в рамках?
Залежно від доступних опцій, полотно може бути доставлене окремо, на підрамнику або підготовлене для обрамлення. Деталі вказані на сторінці товару.
Чи можу я надіслати власне зображення?
Так. Ви можете надіслати нам зображення, музейне посилання, назву твору або фото, щоб замовити індивідуальну репродукцію.
Путівник по колекції Albertina Museum
Кілька орієнтирів для вибору репродукції з цієї колекції, порівняння схожих стилів та підготовки вашого замовлення.
Чому варто обрати репродукцію з цієї колекції?
Ця добірка об'єднує твори, створені для поціновувачів мистецтва, які хочуть відтворити дух відомої картини на полотні, написаному вручну. Кожну репродукцію можна адаптувати до бажаного формату та погодити за фото перед відправленням.
Підготовлене полотно для вашого інтер'єру
Доступні формати дозволяють адаптувати твір до вітальні, спальні, кабінету або більш конкретного декоративного проєкту. Картина виконана олією на полотні з особливою увагою до кольорів, текстур та загальної рівноваги.
Ретуш та індивідуальні запити
Якщо ви шукаєте схожий твір, подібного художника або конкретний формат, можете звернутися за консультацією. Репродукції можна скоригувати перед відправкою завдяки фото підтвердженню.
