Близько 1865 -1919 · Натюрморт, імпресіонізм і тактильний колір

Ренуар малює троянди, анемони та нарциси як вогнища світла: гнучкий штрих перетворює пелюстки, вази та столи на барвистий матеріал, такий же живий, як його портрети.

П'єр-Огюст Ренуар регулярно повертається до квіткового натюрморту від його початків до років Кань-сюр-Мер Його перша робота як художника по порцеляні ознайомила його з декоративними букетами, але олійний живопис дозволив йому звільнити матеріал від ни імпресіоністські роки квіти стали вправою при швидкому освітленні: пелюстки не були розмежовані одна за одною, вони з'явилися в рожевих, червоних, білих або синіх штрихах, які вібрували на тлі листя Численні букети анемони, троянди і нарциси показують, що один і той же візерунок може виробляти дуже різні згоди в залежності від вази і фон Ренуар також поміщає квіти в його портрети: зачіска, букет, що тримається, або погляд, розміщений на вазі, пов'язують людину з навколишнім кольором Після повернення до більш сконструйованої фігури в 1880-х роках, натюрморт зберігає вільний і тактильний дотик Таким чином, букет пропонує простір для експериментів, де живопис може залишатися миттєвим, чуттєвим і мобільним, не залежачи від грандіозної історі Вибір "Квіти та букети Ренуара" особливо порівнює Букет і Ле Анемони Його читання сприяє історії.

У Ренуара букет не описується пелюсткою за пелюсткою: він утворюється на світлі, дотиком, який циркулює колір між квіткою, вазою та столом.