vers 1612–1663 · Pithiviers, Paris, Rome et peinture française du Grand Siècle

Silence des objets, grâce italienne et spiritualité retenue font de Lubin Baugin un peintre rare, capable de passer de la nature morte à l’histoire sacrée.

Lubin Baugin naît vers 1612 à Pithiviers. Il est reçu maître peintre à Paris en 1629 et réalise au début des années 1630 quatre natures mortes qui comptent aujourd’hui parmi les chefs-d’œuvre du genre français. La Nature morte à l’échiquier réunit pain, vin, instrument, partition, cartes, bourse, fleurs, miroir et jeu dans un ordre silencieux. Le Louvre y reconnaît volontiers une méditation sur les plaisirs terrestres et leur fragilité. Le Dessert de gaufrettes pousse plus loin encore cette économie : quelques objets, une nappe claire et une lumière égale suffisent à créer une présence presque musicale. Baugin séjourne ensuite en Italie, probablement à Rome, où il assimile les leçons de Raphaël, du Parmesan et de la peinture bolonaise. De retour à Paris, il se consacre surtout à des sujets religieux. Le Sommeil de l’Enfant Jésus possède la douceur allongée du maniérisme italien, tandis qu’Adam et Ève pleurant la mort d’Abel donne au deuil biblique une gravité sculpturale. Reçu à l’Académie royale en 1651, Baugin travaille pour les églises et les commanditaires parisiens jusqu’à sa mort en 1663. Longtemps réduit au surnom de « peintre des gaufrettes », il apparaît désormais comme un artiste double : analyste rigoureux des choses et inventeur d’une peinture sacrée élégante. La sélection « Lubin Baugin » met notamment en regard Nature morte à l’échiquier et Le Dessert de gaufrettes. Sa lecture privilégie les figures.

Baugin installe le silence avant de peindre : un échiquier, une gaufrette ou un corps sacré acquiert alors la netteté d’une apparition.