Знаковий твір Охари
Документація музею датує картину приблизно 1906 роком і дає формат 73 × 92, 5 с Вона належить до західних шедеврів, зібраних на Курашиках.
Репродукція на полотні
Формат автоматично адаптується до оригінального твору.
Картина олією на згорнутому полотні, без рами. Індивідуальний розмір на запит.
Досліджуйте теми та стилі, пов'язані з цією репродукцією.
Опис твору
Клод Моне · приблизно 1906 · Музей мистецтв Охара · W1689
У цій дуже чіткій версії великі диски з листям займають ліву половину, тоді як лілово-блакитна вода залишається майже голою праворуч Досить кількох рожевих і жовтих квітів, щоб оживити басейн Картина, що зберігається в Музеї мистецтв Охара в Курашікі, вказана як Вільденштейн 1689 року.

Подивіться на роботу
Рослинна маса спускається з верхнього лівого кута в нижній цент справа тонкі вертикальні відблиски і кілька ізольованих листків зберігають рівноваг е асиметрія створює враження, що басейн продовжується за рамкою.
Оливкова зелень листя оточена більш темними лініями Навколо них вода змінюється з блідо-блакитної на бузкову і рожеву Протерті ділянки дають кольорам дихати, при цьому квіти отримують більш густі дотики.
W1689 робить порожнечу кольором: синьо-ліловий простір має таке ж значення, як і самі латаття.
Склад, дотик і світло
Три точні елементи дозволяють нам зрозуміти цю композицію та основні труднощі точного відтворення.
Документація музею датує картину приблизно 1906 роком і дає формат 73 × 92, 5 с Вона належить до західних шедеврів, зібраних на Курашиках.
Відкритий у 1930 році Музей мистецтв Охара є першим приватним музеєм Японії, в основному присвяченим західному мистецтв е картина Моне стала одним з його найбільш визнаних зображень.
Моне показує ні міст, ні край басейн омін луски листя, відблисків і інтервалів води достатньо для побудови глибини.
Еталонне зображення
Використовується тільки одне зображення: повний вигляд W1689, перетворений на справжній WebP 3000 × 2345 px, без штучного збільшення.
Групи повинні підтримувати своє нерегулярне просування зверху ліворуч Відстань між дисками так само важлива, як і їх контур.
М'якість залежить від тонких переході источки залишаються твердішими і теплішими за воду, холодні тони якої перекриваються, не стаючи однорідними.
Вода вимагає широких і світлих проходів; квіти і краї листя несуть більш щільний матеріа ей контраст змушує поверхню оживати.
Задокументовані контрольні показники
Художній музей Охари документує це полотно розміром 73 × 92, 5 см, що відповідає номеру Вільденштейна 1689.
Це полотно, олія на горизонтальному полотні датоване приблизно 1906 Його обрамлення та розташування листя дозволяють відрізнити його від десятків інших водних ландшафтів того ж періоду.
Робота зберігається в установі, заснованій Магосабуро Охарою, щоб представити японській публіці велику колекцію західного мистецтва.
Художник спостерігає за садом, який він сам спроектував, але перетворює це реальне місце на автономний живописний простір, зроблений з води, квітів і відблисків.
Ваше відтворення
Точність тут залежить від точних зв’язків між світлом, дотиком, глибиною та колірною температурою.
| Титул | Водяні лілії W1689 |
|---|---|
| Художник | Клод Моне (1840 -1926) |
| Дата | близько 1906 |
| Оригінальна техніка | Полотно, олія |
| Розміри | 73 × 92.5 см |
| Орієнтація | Горизонтальний |
| Збереження | Художній музей Охара, Курасікі, Японія |
| Інвентаризація | Вільденштейн 1689 |
| Ваше відтворення | Ручна робота олійним живописом на полотні |
Презентація у вашому інтер'єрі
Світла палітра створює відчуття спокою і відкритості Ця репродукція вписується у вітальню, спальню або простір для читання з русявим деревом, ecru льону і сіро-блакитними відтінками.
Індивідуальне замовлення
Простий та надійний процес від вибору формату до доставки вашого полотна з відстеженням.
Виберіть бажаний розмір перед замовленням.
Ваша репродукція виконується олією, повністю вручну.
Ми надсилаємо вам фото, щоб підтвердити результат перед відправкою.
Ви отримуєте ваше полотно згорнутим, захищеним та відправленим з відстеженням.
Той самий художник
Продовжуйте з іншими творами того самого художника, не змішуючи з загальними стилями чи колекціями.