Ренуар · Монмартр · танець, світло і сучасне життя
Баль-дю-мулен-де-ла-Галетт: як Ренуар змушує світло танцювати
Одного разу в неділю 1876 року Монмартр став монументальною сцено танцівники обертаються, розмови перетинаються, а сонце перетинає дерева в блакитних, рожевих і золотистих плямах.
Цей путівник поміщає картину в справжній Мулен де ла Галетт, розбиває її композицію, наслідує її моделі і пояснює, чому цей популярний фестиваль став маніфестом імпресіонізму.
Правильне читання
Популярний фестиваль, зведений у ранг великого живопису сучасної історії
Ренуар малює його Галетний млин м'яч у 1876 році, коли імпресіоністська група ще шукала своє місце поза офіційними схемами, тема не є ні давньою, ні релігійною, ні героїчною: це недільний бал на пагорбі Монмартр Однак художник надає йому імпозантний формат 131, 5 на 176, 5 сантиметрів, шкала, яка зазвичай зарезервована для жанрів, які вважаються більш благородними.
Сцена поєднує в собі кілька досвіді фоні натовп стає безперервною вібраціє лівіше пари танцюют а передньому плані справа група, що сидить, говорить, дивиться і нахиляєтьс музей д'Орсе наполягає на цій артикуляції кадрів, об'єднаних синьо-ліловим діапазоном і приглушеним світлом, яке відкладається в рожевих і помаранчевих плямах.
Картина тому не прагне інвентаризувати кожного клієнта м'яч ін хоче створити атмосферу: шум, близькість, рух тіл, чергування сонця і тіні Ренуар перетворює безліч моментів в єдиний цілісний образ Ефект здається миттєвим; конструкція амбітна і ретельно контрольована.
Посвідчення особи
Маркери перевірені перед переглядом деталей
| Елемент | Информация | Що розуміти |
|---|---|---|
| Титул | Галетний млин м'яч | Назва позначає заклад Монмартр і його танцпол. |
| Художник | П'єр-Огюст Ренуар, 1841-1919 | У тридцять п'ять років Ренуар належав до ядра імпресіонізму. |
| Дата | 1876 рік | Робота була написана в найбільш експериментальний період його кар'єри. |
| Техніка | Полотно, олія | Дотик варіюється від більш побудованих облич до дуже вільного фону. |
| Розміри | 131, 5 × 176, 5 см | Великий формат монументалізує сучасне дозвілля. |
| Перша презентація | Третя виставка імпресіоністів, 1877 рік | Робота не є картиною, від якої відмовилися на Салоні 1876 року: вона розрахована на незалежну стратегію групи. |
| Основне походження | Колекція Гюстава Кайботта, тодішня спадщина державі, прийнята в 1896 році | Художник-колекціонер відіграє вирішальну роль у його входженні до національної спадщини. |
| Збереження | Музей д'Орсе, Париж, РФ 2739 | Офіційне повідомлення залишається посиланням на місцезнаходження та позики. |
Жанрова сцена
Популярне та сучасне хобі замінює навчальні предмети.
Колективний портрет
Друзі та моделі Ренуара надають індивідуальну присутність натовпу.
Світловий досвід
Кольори, відфільтровані деревами, розчиняють контури, не втрачаючи фігур.
Монмартр перед листівкою
Moulin de la Galette - популярна таверна, а не вигадана обстановка
Неділя танців до півночі
У 1870-х роках Мулен де ла Галетт належав П'єру-Огюсту Дебре, сину мельника За даними музею д'Орсе, заклад пропонує бал щонеділі вдень, де також можна поїсти, а вечірка триває до півночі Назва походить від млинців, які подають у таверні, що примикає до сімейних млинів.
Монмартр ще не повністю поглинений туристичним іміджем сучасного Париж р-н залишається змішаним з садами, відкритою землею, скромним житлом і місцями задоволенн е високе положення, його сільське повітря і його відносно доступна орендна плата приваблюють робітників, художників і пішоходів.
У 1875 -1876 роках Ренуар орендував майстерню на вулиці Корто, 12, сьогодні інтегровану в музей Монмартр Нинішні сади носять його ім'я Він працює там у Бал, до Гойдалки і при Сад вулиці Корто. Подорож між майстернею та балом коротка: художник може змусити своїх близьких позувати в саду, а потім спостерігати за натовпом закладу.
Млин надає картині її соціальну щільніст ідходимо танцювати, пити, розмовляти або просто дивитись Ренуар об'єднує ці різні ритми, не перетворюючи місце на репортаж Він відбирає групи, повторює жести і реконструює атмосферу, щоб зробити вечірку більш читабельною, ніж реальність.
Колективний проект
Малювання на візерунку не означає захоплення всієї сцени за один день
Свідчення Жоржа Рів'єра
Друг і модель Ренуара каже, що велика картина була виконана на місц Це свідчення підтверджує важливість прямого спостереження, але воно не перетворює роботу на знімок.
Картина такого розміру вимагає сеансів, поз і матеріальної організаці ренуар привозить своїх друзів, наймає моделей і працює в зона музей д'Орсе вказує, що деякі родичі з'являються в натовпі, не зводячи все до точної групової фотографії.
Порівняння з Гойдалки дорогоцінний Дві роботи були написані паралельно протягом літа 1876 Едмон Ренуар, брат художника, художник Норберт Гьонютт і Жанна, молода жителька Монмартра, позували для Гойдалки а також є серед танцюристів Бал. Ті самі люди, отже, переміщуються між садом майстерні та великою композицією.
Робота на відкритому повітрі дає кольорам їх безпосереднє спостереження: синюваті тіні, теплі спалахи, світлі плями на одяз ле художник повинен також вирішити безперервність натовп оміни світла і доступність моделей вимагають синтез ренуар малює повторювані враження від місця, а не ізольовану хвилину.
Цей метод дозволяє зрозуміти різницю між візуальною спонтанністю та швидкістю виконанн ключі здаються швидкими, оскільки вони залишаються видимими, але їхнє місце в цілому відповідає структур рипис одночасно спостерігається, розміщується, запам’ятовується та компонується.
Люди, а не анонімний натовп
Друзі, моделі та постійні відвідувачі дарують вечірці поєднання правди та театру
Корисні ідентичності, але ніколи не на шкоду картині
Історики запропонували багато назв для фігур і танцюристів на передньому плані: художник Норберт Гьонют, письменник Жорж Рів'єр, художник Фран-Ламі, друг П'єр-Франк Ламі, Марго Легран, Естель та інші моделі Монмартр еякі визнання ґрунтуються на стародавніх свідченнях; інші залишаються дискутованими.
Дві певності важливіші за гру "хто є хто" По-перше, Ренуар не шукає абстрактних соціальних типів: він ставить людей навколо себе По-друге, вона розподіляє ступені точності Фігури на передньому плані мають більш усталені обличчя, в той час як пари на задньому плані стають акцентами кольору і руху.
Перша група, внизу праворуч, функціонує як поро есидячі персонажі досить близько, щоб глядач міг увійти в їхню розмову, але очі не звертаються до на е байдужість створює ілюзію сцени-сюрпризу.
У центрі і ліворуч танцюристи не індивідуалізовані з однаковою наполегливістю Вони служать відчуттю ротації Світлі сукні і темні костюми чергуються як музичні цінност ренуар зберігає обличчя, але він також приймає, що деякі зливаються в загальну каденцію.
Тому ідентифікатори слід використовувати з обережніст ороший посібник відрізняє моделі, засвідчені джерелами, від повторних атрибуцій без доказ Значення таблиці не залежить від абсолютної впевненості кожного імені.
Натовп, утримуваний геометрією
Три глибини, дві діагоналі та низка кіл організовують розлад
Читайте таблицю справа наліво, потім в глибину
Музей д'Орсе розрізняє три зон а правому передньому плані близько десяти фігур з'єднані поглядами і жестам а півдорозі ліворуч пари танцюють На задньому плані натовп затягується в більш текучий матеріа ака організація не дозволяє великій кількості персонажів сформувати компактну стіну.
Стіл, вирізаний нижнім краєм, дає бетонну точку опори Його окуляри і пляшка створюють стійкі вертикал около круглі капелюхи, обличчя і глобуси ламп повторюють круглі форм е відлуння дають спільний ритм групам, які не розповідають одну і ту ж розмову.
Діагональ починається від сидячої групи і йде вгору до центру Інший, більш гнучкий, слідує за танцюючими парами вліво Глибина не залежить тільки від перспективи: вона виникає від перекриття, зменшення фігур і прогресуючої втрати різкості.
Вертикальні стовбури розділяють простір, не закриваючи ї они нагадують справжній сад і служать невидимими стійками для композиці овісні лампи подовжують цю конструкцію, оголошуючи, що вечірка продовжиться після заходу сонця.
Край картини розрізає кілька тіл Це обрамлення наближає живопис до сучасного сприйняття та нової фотографії: світ, здається, продовжує не в камер Однак кожен розріз розрахований на збільшення щільності м’яча.
Композиція не має єдиного центру: вона змушує око рухатися, як ходунки серед столів і танцюристів.
Візуальне читанняСправжній сюжет картини
Світло проходить крізь листя і перетворює кожен колір на відчуття
Природні і штучні одночасно
Сад ще відкритий, але висячі глобуси сигналізують про освітлення кул Музей д'Орсе описує саме це поєднання природного і штучного світл ренуар не прагне науково розділити їх джерела; він розплавляє їх у безперервній атмосфері.
Тіні не сірі і не чорн они містять сині і фіолетові частин отримують троянди, жовті і апельсини Ця синьо-лілова гама, переривчаста теплом, з'єднує різні площини.
Світлі плями на темному костюмі людини на передньому плані збентежили критиків 1877 Це розглядалося як розчинення форм ля Ренуара ця нестабільність є саме предметом: під листям жодне тіло не залишається рівномірно освітленим.
Білки суконь ніколи не бувають ідентичним Деякі прагнуть до синього, інші до кремового або рожевого Саме сусідні кольори роблять їх яскравими Відтворення, яке занадто холодне або занадто насичене, руйнує ці тонкі відносини.
Нарешті, контури рідко закриваютьс пензлик зіставляє та змішує свіжі штрих укет, обличчя та листя залишаються запропонованими, а не оточеним Око завершує форми на відстані.
Перемістити нерухоме зображення
Ренуар малює менше танцювального кроку, ніж загальну циркуляцію тіл
Рух відбувається через прогалини
Пара повертається, голова нахиляється, рука зникає за сукнею, стілець ріже тіл артист не описує хореографію; він збирає підказки м'яча, який ніколи не зупиняється.
Танцюристи зліва забезпечують найбільш читабельний імпульс Їхні силуети перекриваються і залишають мало простору між ними Ноги часто приховані: обертання в основному видно в плечах, спідницях, орієнтації обличчя і гойдалки світлих і темних значень.
Сидяча група також бере участь у рух імовні жести створюють повільнішу каденці один чоловік нахиляється, одна жінка слухає, інша повертає обличч ренуар таким чином протиставляє фізичний танець більш стриманим рухам товариськості.
Фон прискорює зо аличі стають коротшими, тіла менш виразними, а контрасти щільніши ей втрата інформації не відображає відсутність турботи: вона імітує спосіб, у який око сприймає віддалений натовп.
Однак живопис зберігає зони споко стол, стовбури і певні вертикальні фігури дозволяють перевести дух Без цих якорів все б розгубилося Ритм народжується від чергування стабільності і хвилювання.
Ось чому картина залишається переконливою і на декількох дистанціях З відстані домінують маси і світл півдорозі з'являються груп аблизькі автономні штрихи стають видимими і сцена розплутується в живописі.
Дозвілля як сучасний предмет
М'яч об'єднує справжню комунікабельність, не стаючи нейтральним портретом всього Парижа
Щаслива, але вибрана сучасність
Мулен вітає популярну і змішану клієнтур танці, напої та сад роблять можливим вільніше близькість, ніж в офіційних простора таблиці показано це розслаблення установок: ми нахиляємося, ми сміємося, ми дивимося, ми танцюємо без церемоніальної пози.
Однак це не слід читати як вичерпне соціологічне дослідженн енуар ставить своє оточення і обирає постатей, які служать його проект оробки істеблішменту, політична напруженість і нерівність у місті залишаються поза камеро истець складає образ товариськості.
Ця добірка не позбавляє її історичного значенн іддаючи монументальний формат звичайній неділі, Ренуар стверджує, що сучасне життя заслуговує на великий живопи адоволення стає серйозною темою, як і станції Моне, танцюристи Дега або вулиці Кайботта.
Картина також ставить актуальне питання: хто на кого дивиться?Жінки дуже присутні, часто спостерігаються або займаються обмінам асучасні читання можуть захоплюватися барвистою чуттєвістю, ставлячи під сумнів гендерні відносини та чоловічий погляд, який структурує частину творчості Ренуара.
Сила Бал походить від цієї амбівалентност она обіцяє спільний світ, не претендуючи на те, щоб показати все, що цей світ виключає Образ залишається щасливим, але ніколи не буває невинним або повністю документальним.
Великий м'яч і його двійник
Є дві версії, написані Ренуаром, але вони не мають ні однакового масштабу, ні однієї історії
Версія Музею д'Орсе
Монументальне полотно 131, 5 × 176, 5 см належить до національних колекцій завдяки спадщині Кайботт Саме це в цілому відтворюється в посібниках і представляється як шедевр 1876 року.
Ренуар також намалював зменшену версію, давно пройшла через колекцію Джона Хея Вітн otheby's згадує, що вона була продана в Нью-Йорку в 1990 році за 78, 1 мільйона доларів, тоді рекорд для художника Ця версія належить до приватної колекції.
Точний зв'язок між двома картинами викликав дискусі лучше уникати надто простих формул на кшталт "ескіз" і "оригінал", якщо вони не підтримуют обоє є автографом Ренуара; велика версія має широку публічність і походження Кайботта, що сформувало його музейну славу.
Сусідні пропорції можуть обманювати на екран Різниця в масштабі все ж змінює досвід У версії Орсе фігури наближаються до тілесної присутності і натовп огортає глядача більш алий формат концентрує сцену і робить ключ більш відразу читабельним.
Щоб ідентифікувати зображення, перевірте розміри та походження, вказані власнико Легенди, зведеної до назви та року, не завжди достатньо, щоб розрізнити дві версії.
Від авангарду до національної спадщини
Спадщина Кайботта остаточно змінює долю картини
Ренуар малює великий Бал
Сайт розвивається між Муленом і майстернею на вулиці Корто.
Третя виставка імпресіоністів
Картина показана незалежною групою і привертає як увагу, так і критику.
Колекція Гюстава Кайботта
Повідомлення Орсе розміщує його придбання між 1877 і квітнем 1879 року.
Смерть Кайботта
Його заповіт передбачає дарування французької держави своєї імпресіоністської колекції.
Спадщина приймається
The Бал входить до національних колекцій і приєднується до Люксембурзького музею.
Відкриття Музею д'Орсе
Робота приєдналася до музею, присвяченого мистецтву, з 1848 по 1914 рік і стала однією з його ікон.
Шість робіт для порівняння
Слідкуйте за танцем, світлом і сценами комунікабельності в Ренуара
Галетний млин м'яч
Натовп, танцюристи та крапчасте світло зібралися у великому форматі.
Подивитися роботу →Гойдалки
Сестринська картина Кульки, написана тими ж моделями і тим же фільтрованим сонцем.
Подивитися роботу →
Танець в Буживалі
Натовп зникає; кружляння зосереджено в обіймах двох танцюристів.
Подивитися роботу →
Танці в місті
Церемоніальніший танець, де білий колір сукні організовує всю вертикальність.
Подивитися роботу →
Танцюйте в сільській місцевості
Посмішка, капелюх і зім'ята скатертина задають більш звичний тон.
Подивитися роботу →Обід човнярів
Ще одна велика сучасна зустріч, цього разу на терасі Maison Fournaise.
Подивитися роботу →Відтворення та оздоблення
Збережіть глибину натовпу, перш ніж шукати вражаючий колір
Горизонтальний формат, який вимагає перспективи
Картина підходить для широкої стіни, над диваном, консоллю або в їдальні Її щільність вимагає достатньої відстані, щоб групи могли перекомпонувати себе.
Занадто мала репродукція ризикує втратити обличчя на задньому плані і чергування танцюристі иміряйте доступну ширину, потім зберігайте запас навколо кадр отношення висоти до ширини твору має залишатися вірним: будь-яке обрізання розрізає персонажів і змінює баланс.
Колір - найскладніша точк тіні повинні зберігати свої блакитні та фіолетові кольори, не стаючи електричним Рожеві та помаранчеві плями повинні освітлювати тіла, не покриваючи тонів шкір Завжди порівнюйте все з інструкціями музею Орсе.
Для олійної картини спостерігайте варіацію дотик ик на передньому плані вимагає більше конструкції, ніж натовп на задньому план ільон, листя і сукні не повинні отримувати однорідну текстуру.
Патинована золота рамка підсилює діалог з XIX с Темне американське тіло робить сцену більш графічною в сучасному інтер'єр обох випадках уникайте високо відбиваючого скла і віддавайте перевагу м'якому настінному світлу.
The Бал особливо добре поєднується з Гойдалки або одним з трьох танців 1883 Перша асоціація розширює Монмартр; другий протиставляє натовп інтимності пари.
Перевірені колекції та джерела
Досліджуйте пов'язані роботи та перевіряйте історію з установами
П'єр-Огюст Ренуар
Кулі, портрети, сади, човнярі та сцени сучасного життя.
РухІмпресіонізм
Порівняйте Ренуара з Моне, Дега, Морізо, Піссарро та Сіслей.
МузейМузей д'Орсе
Знайти шедеври з французької національної колекції.
КолекціонерГюстав Кайботт
Дослідіть творчість художника, чия спадщина принесла Бал у музей.
ГендерПортрети
Обличчя, пари та групи малювали від реалізму до сучасності.
ВибірВідомі картини
Перегляньте основні роботи художника, музею, епохи та теми.
Офіційне повідомлення
Дата, розміри, аналіз, експозиції та походження великої картини.
Музей д'ОрсеАналіз трьох планів
Натовп, танцюристи, група переднього плану, блакитно-ліловий діапазон і фільтроване світло.
Музей д'ОрсеГойдалки
Загальні моделі, літо 1876 і паралельне дослідження крапчастого світла.
Музей МонмартраСади Ренуара
Майстерня на вулиці Корто та роботи, написані на місці в 1875-1876 роках.
Музей КарнавалІсторія Млина
Блют-Фін, таверна, млинці та пам'ять про Монмартр.
Музей д'ОрсеРенуар і любов
Монмартр, анонімні пари та нові амбіції щодо балу.
СотбісМаленька версія
Колекція Вітні та продаж 1990 року за 78, 1 мільйона доларів.
Міністерство культуриМона Ліза помічає
Інвентар РФ 2739, виставки та ідентифікація спадщини твору.
Десять конкретних відповідей
Часті питання про Ле Баль дю Мулен де ла Галетт
Хто намалював Ле Баль дю Мулен де ла Галетт?
П’єр-Огюст Ренуар написав велику версію в 1876 році, в основі свого імпресіоністського періоду.
Де знаходиться картина?
Велика версія належить музею д'Орсе в Парижі, під інвентарним номером RF 2739.
Які її розміри?
Полотно Музею д'Орсе має розміри 131, 5 × 176, 5 см, без урахування рамки.
Чи відмовляли в картині на Салоні?
В основному документується як твір, представлений на третій виставці імпресіоністів 1877 Не можна повторювати без джерела історію відмови в Салоні.
Чи справді картина була написана на місці?
Жорж Рів'єр свідчить про роботу на місці Його розмір, сеанси монтажу та зміни світла, однак, мають на увазі тривалий будівельний майданчик, а не знімок, зроблений за один день.
Чому світло утворює плями?
Сонце проходить крізь листя і виступає на одяг, обличчя та землю Ренуар переводить ці варіації в нотки синього, фіолетового, рожевого та помаранчевого кольорів.
Хто такі персонажі?
Кілька друзів і моделей Ренуара позувал Едмон Ренуар, Норберт Гьонеут і Жанна, зокрема, засвідчені в паралельних роботах літа 1876 інші ідентифікації залишаються обговорюваними.
Чому Гюстав Кайботт важливий?
Він придбав картину між 1877 і квітнем 1879 потім заповів її зі своєю колекцією Державн спадщина була прийнята в 1896 році.
Чи існує кілька версій?
Та Крім великого полотна Орсе, Ренуар написав зменшену версію, пройшов через колекцію Вітні і проданий на Sotheby's в 1990 році.
Який формат вибрати для репродукції?
Горизонтальний формат, достатньо широкий, щоб зберегти грані та три глибин Уникайте обрізання, яке видаляло б фігури, вирізані по краях.
0 commentaire