1889–1946 · futurisme britannique, Première Guerre mondiale et modernité urbaine

Christopher Nevinson traduit la vitesse et la violence du monde moderne par des diagonales tranchantes : tranchées, machines, foules et villes deviennent des architectures de mouvement.

Formé à la Slade School of Fine Art puis actif au contact des avant-gardes parisiennes et londoniennes, Christopher Richard Wynne Nevinson associe futurisme, cubisme et réalisme moderne. Avant 1914, il défend une vision énergique de la ville, de la foule et de la machine. Son expérience d’ambulancier puis d’artiste de guerre transforme cette esthétique : soldats, blessés, routes et paysages dévastés sont construits par des rythmes mécaniques qui expriment autant l’organisation industrielle que la souffrance humaine. Après la guerre, il revient aux vues urbaines, notamment Londres, Paris et New York, tout en pratiquant largement l’estampe. Une reproduction doit conserver la netteté des diagonales, les valeurs métalliques, la tension des silhouettes et la profondeur géométrique. La sélection « Christopher Nevinson » propose un parcours propre à ce sujet. Sa lecture privilégie la lumière.

Chez Nevinson, la ligne moderne porte une contradiction : elle célèbre la vitesse tout en montrant ce qu’elle inflige aux corps.