Nature morte à la majolique et aux fleurs sauvages, F600Reproduction peinture à l’huile sur toile
Des fleurs des champs bleu sombre et vertes jaillissent d’un pichet de majolique décoré. Une tasse blanche, trois agrumes et quelques tiges couchées sur la table transforment cette étude de couleur en composition abondante et précisément équilibrée.
Peinte à la mainHuile sur toileUne image WebP vérifiéeValidation photo
Nature morte à la majolique et aux fleurs sauvages, F600Vincent van Gogh · Mai 1888 · Barnes Foundation, Philadelphie
Mai 1888Datation
55,2 × 46,2 cmDimensions de l’original
Huile sur toileTechnique originale
Barnes Foundation, PhiladelphieConservation
Une véritable peintureLa toile est peinte à la main, jamais imprimée.
Réalisée sur commandeChaque exemplaire est créé individuellement.
Contrôlée en photoVous examinez le tableau terminé avant l’envoi.
Retouches possiblesDes ajustements peuvent précéder l’expédition.
Regarder l’œuvre
Le bouquet monte en éventail au-dessus d’une table bleu clair
Le pichet est placé légèrement à gauche du centre, tandis que la tasse et les trois fruits occupent la droite. Une branche fleurie et un long ruban végétal s’étendent au premier plan, donnant une base horizontale au bouquet vertical.
Van Gogh oppose le bleu presque noir de la majolique au jaune des agrumes, puis fait circuler ces deux couleurs dans les fleurs, les feuilles et les motifs de la tasse. Le mince liseré rouge au bord de la toile resserre l’ensemble.
Peinte à Arles en mai 1888, cette Nature morte est une huile sur toile de 55,2 × 46,2 cm. Référencée F600/JH1424, elle est conservée à la Barnes Foundation sous le numéro BF928.
Composition, touche et couleur
Trois observations propres à cette peinture
La Barnes Foundation rappelle que Van Gogh considérait volontiers ses natures mortes comme des études de couleur. Ici, les objets familiers — pichet de majolique et tasse blanche — lui permettent de tester des oppositions franches sans perdre la lisibilité du motif.
01
Le bouquet est construit par familles de formes
Les capitules hérissés bleu sombre occupent la gauche et le centre ; les petites feuilles rondes, plus claires, retombent sur la droite en une masse souple.
02
La vaisselle organise les contrastes
Le pichet lourd et sombre ancre la composition. La tasse blanche, plus petite et séparée, ouvre une respiration avant les trois fruits jaunes.
03
Le premier plan empêche toute rigidité
Tiges, feuilles et fleurs coupées glissent librement sur la table. Leur ligne sinueuse contredit la verticalité stable du vase et anime le bord inférieur.
Repères documentés
Identifier précisément l’œuvre originale
Le numéro BF928, les références F600/JH1424 et la date de mai 1888 identifient la toile de la Barnes Foundation. Le musée la présente sous le titre Still Life et documente également les objets récurrents de la période d’Arles.
Objet
Le pichet de majolique revient dans plusieurs toiles
Van Gogh réemploie ce récipient bleu à décor peint et la tasse blanche dans d’autres natures mortes d’Arles. Les objets deviennent un laboratoire pour modifier fonds, fleurs et rapports de couleur.
Méthode
Une étude de relations chromatiques
Le jaune des fruits répond aux bleus du vase et des fleurs ; le vert des feuilles relie ces deux pôles. La couleur structure ainsi la profondeur autant que le dessin.
Collection
Acquise par Albert C. Barnes en 1933
Albert C. Barnes achète la toile à Gaston Bernheim de Villers en février 1933. Elle est aujourd’hui exposée dans l’ensemble du mur nord de la salle 2.
La copie doit préserver l’écart entre le fond crème et la table bleue, la silhouette exacte du pichet, les deux familles de feuillage, les motifs délicats de la tasse et la ligne végétale qui traverse le premier plan.
Le bouquet bleu sombre en éventail
Le feuillage rond qui retombe à droite
Le pichet de majolique décoré
La tasse blanche à motifs bleus
Les trois agrumes et les tiges du premier plan
Fiche de l’œuvre
Titre
Nature morte à la majolique et aux fleurs sauvages, F600
Artiste
Vincent van Gogh (1853–1890)
Date
Mai 1888
Lieu de création
Arles
Technique originale
Huile sur toile
Dimensions
55,2 × 46,2 cm
Inventaire
F600 · JH1424 · BF928
Conservation
Barnes Foundation, Philadelphie
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De la commande à l’expédition
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PréparationÉtude du cadrage, des proportions et des couleurs.
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Peinture à l’huileRéalisation manuelle, couche après couche.
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Expédition protégéeEmballage soigné et envoi avec suivi.
Dans votre intérieur
Une nature morte verticale, raffinée et étonnamment moderne
Bleu nuit, vert sauge, jaune citron, crème et bleu pâle donnent de la fraîcheur à une salle à manger, une cuisine ouverte ou un salon aux matières naturelles.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile. Les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au rendu final.
Comment la référence visuelle est-elle choisie ?
L’image en domaine public de la Barnes Foundation, 4 096 × 4 949 px, a été réduite à 2 483 × 3 000 px puis encodée en véritable WebP, sans agrandissement artificiel.
Puis-je vérifier le résultat avant l’expédition ?
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées ; vous pouvez demander des retouches avant de valider l’expédition.
Les formats personnalisés sont-ils possibles ?
Oui. Le format peut être adapté à votre mur en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
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