Vincent van Gogh · Février 1890 · Saint-Rémy-de-Provence, France
La Ronde des prisonniersReproduction peinture à l’huile sur toile
Dans une cour étroite aux murs vertigineux, des prisonniers tournent en cercle sous la surveillance de gardiens. Van Gogh transpose en couleur une gravure de Gustave Doré et transforme son architecture sombre en méditation visuelle sur l’enfermement.
Peinte à la mainHuile sur toileUne image WebP vérifiéeValidation photo
La Ronde des prisonniersVincent van Gogh · Février 1890 · Musée d’État des Beaux-Arts Pouchkine, Moscou
Février 1890Datation
80 × 64 cmDimensions de l’original
Huile sur toileTechnique originale
Musée d’État des Beaux-Arts Pouchkine, MoscouConservation
Une véritable peintureLa toile est peinte à la main, jamais imprimée.
Réalisée sur commandeChaque exemplaire est créé individuellement.
Contrôlée en photoVous examinez le tableau terminé avant l’envoi.
Retouches possiblesDes ajustements peuvent précéder l’expédition.
Regarder l’œuvre
Une marche circulaire sous des murs sans fin
La file occupe le bas de la cour et dessine une boucle presque fermée. Les corps voûtés se ressemblent, mais un homme blond tourne le visage vers le spectateur. À droite, deux surveillants restent immobiles près des fenêtres hautes.
Les murs montent jusqu’au bord supérieur sans laisser apparaître le ciel. Les briques, les arches et les dalles sont décrites par une mosaïque de bleus, de verts, d’ocre et de violet. Un petit rectangle de lumière au fond semble trop éloigné pour offrir une sortie.
La répétition des pas, le cadrage sans ciel et la verticalité des murs enferment aussi le regard : la composition fait éprouver l’espace avant même d’en raconter l’action.
Composition, touche et couleur
Trois observations propres à cette peinture
La toile F669/JH1885 adapte la gravure A Prison Yard in Newgate de Gustave Doré, publiée en 1872 dans London: A Pilgrimage.
01
Un cercle qui ne mène nulle part
Les prisonniers avancent les uns derrière les autres et reviennent vers leur point de départ. La boucle resserrée organise toute la partie basse et impose un rythme répétitif.
02
Des murs plus hauts que la toile
Les parois sont coupées par le bord supérieur, ce qui empêche d’en mesurer la hauteur. L’absence de ciel transforme la cour en puits fermé.
03
La couleur inventée à partir d’une gravure
Doré travaillait en noir et blanc. Van Gogh traduit les valeurs de la gravure en bleus turquoise, verts, violets et jaunes, sans perdre la structure serrée des briques.
Repères documentés
Identifier précisément l’œuvre originale
La Ronde des prisonniers est une huile sur toile de 80 × 64 cm peinte à Saint-Rémy en février 1890. Conservée au musée Pouchkine de Moscou, elle est cataloguée F669 et JH1885.
Source
Gustave Doré, Newgate
La composition reprend une gravure de la cour d’exercice de la prison de Newgate, dessinée par Gustave Doré et publiée avec le texte de Blanchard Jerrold dans London: A Pilgrimage en 1872.
Méthode
Une « traduction » en peinture
Van Gogh ne copiait pas mécaniquement ses modèles imprimés. Il parlait de traductions : il changeait l’échelle, inventait la couleur et reformulait la lumière avec sa propre touche.
Collection
Au musée Pouchkine depuis 1948
L’œuvre appartint notamment au collectionneur Ivan Morozov. Après la nationalisation de sa collection, elle fut transférée au musée Pouchkine lors de la réorganisation de 1948.
La reproduction doit garder le réseau précis des briques, les bleus verdâtres de la cour, la boucle des silhouettes et le visage blond tourné vers le spectateur.
La file circulaire des prisonniers au premier plan
L’homme blond qui regarde hors de la ronde
Les murs de briques coupés par le bord supérieur
La petite ouverture lumineuse au fond de la cour
Fiche de l’œuvre
Titre
La Ronde des prisonniers
Artiste
Vincent van Gogh (1853–1890)
Date
Février 1890
Lieu de création
Saint-Rémy-de-Provence, France
Technique originale
Huile sur toile
Dimensions
80 × 64 cm
Inventaire
F669 · JH1885
Conservation
Musée d’État des Beaux-Arts Pouchkine, Moscou
Votre reproduction
Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile
De la commande à l’expédition
1
PréparationÉtude du cadrage, des proportions et des couleurs.
2
Peinture à l’huileRéalisation manuelle, couche après couche.
3
Validation photoContrôle du tableau et demande de retouches éventuelles.
4
Expédition protégéeEmballage soigné et envoi avec suivi.
Dans votre intérieur
Une composition verticale, profonde et méditative
Les bleus verts et les ocres sourds conviennent à un bureau, une bibliothèque ou un salon aux matières naturelles. Le format vertical attire le regard vers le haut et donne une forte présence à un pan de mur étroit.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile. Les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au rendu final.
Comment la référence visuelle est-elle choisie ?
La reproduction documentaire mesure 2 538 × 3 204 px. Elle a été convertie en véritable WebP de 2 376 × 3 000 px sans agrandissement artificiel.
Puis-je vérifier le résultat avant l’expédition ?
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées ; vous pouvez demander des retouches avant de valider l’expédition.
Les formats personnalisés sont-ils possibles ?
Oui. Le format peut être adapté à votre mur en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
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