Топ 100 · Букети, сади і кольори
Художники, які зробили історію мистецтва процвітаючою
Від Брейгеля, Рюйша і Редуте до Моне, Ван Гога, О'Кіффа, Хокні і Кусами.
Квітка проходить через всю історію живопису, ніколи не зберігаючи єдиного смисл ри майстернях Антверпена та Амстердама, вона концентрує розкіш, науку, комерцію та медитацію в часі У Парижі, Лондоні, Живерні чи Ворпсведе букет входить в інтимність, поки сад стає лабораторією світл ій класифікації поєднується історична важливість, живописний винахід, реальна роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальна роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живописний винахід, реальну роль квітів у роботі, звільняє колір або заряджає мотив пам'яттю Ця класифікація поєднує історичну важливість, живо
Ботаніка, символ, колір, світло і світові культури.
Символічна мова
Букет розповідає про час, бажання і крихкість
У європейському натюрморті квіти не просто декоративн роза може викликати любов, чистоту лілії, рідкість тюльпана, тоді як опала пелюстка, комаха або стиглий фрукт нагадує про стисліст укети Яна Брейгеля, Амброзіуса Босшерта, Яна Давідса де Хема, Рейчел Рюйш або Марії ван Остервейк часто об’єднують види, які не цвітуть в один сезон: картина стає ідеальною композицією, побудованою з досліджень, зразків і наукової культури погляд апис стає ідеальною композицією, побудованою з досліджень, зразків і наукової культури погляд аза, стіл, темний фон і інтервали між стеблами регулюють справжню архітектуру.
Мистецтво, наука та тираж
Спостерігати за рослиною також означає малювати світ
Гербарії, ботанічні сади, подорожі та комерційні обміни глибоко перетворюють зображення квіті 'єр-Жозеф Редуте, Марія Сибілла Меріан, Георг Діонісій Ерет, Ніколя Робер і Панкрас Бесса поєднують морфологічну точність і відчуття колір аріанна Норт малює рослини безпосередньо в їх середовищах, від Індії до Бразилії Ці роботи не є простими документами: вибір точки зору, гострота, білий колір паперу і організація дошки виробляють естетик Китаї та Японії спостереження також передбачає каліграфію, ритм пензля, пори року і традиції, де квіти, птахи і пейзаж утворюють один і той же живий світ.
Від сучасного саду до сучасного образу
Квітка стає світлим, обрамленням, пам'яттю або популярним знаком
З імпресіонізмом сад більше не є фіксованою обстановкою: Моне, Ренуар, Морізо, Піссарро та Кайботт слідують варіаціям повітря, часу та пори рок Ван Гог робить соняшники та іриси нервовими присутностями; о'Кіф збільшує віночок до скасування масштабу; кало, Серафін Луї або Кіфер заряджають рослину пам'яттю та символо отив залишається знайомим, але його використання розповідає історію технічних і політичних трансформацій мистецтва.
Топ-10
Десять художників, які подарували квітам універсальний розмах
Моне, Ван Гог, О'Кіф, Редуте, Рюйш, Брейгель, Фантен-Латур, Мане, Ренуар і Клімт роблять букет, сад або віночок мовою, яку відразу впізнають.
#1
Клод Моне
Клод Моне розміщує в основі своєї роботи ряд садів, де квіти, вода і світло стають безперервним досвідом, Німфея дає прямий вхід, а Le Jardin de l'artiste в Живерні розкриває інший зв'язок між спостереженням, кольором і композицією.
Відкрийте для себе роботи Клода Моне
#2
Вінсент ван Гог
У Вінсента Ван Гога квітка ніколи не буває простою прикрасою: вона стає соняшниками, ірисами і квітучими садами, перетвореними кольором і дотико ід Les Tournesols до Iris візерунок змінює масштаб, не втрачаючи своєї зв'язності.
Відкрийте для себе роботи Вінсента Ван Гога
#3
Джорджія О'Кіф
Джимсон Від показує, як Джорджія О'Кіф оновлює квітковий живопис через віночки, збільшені, щоб стати пейзажами, архітектурою та відчуттям Матеріал, обрамлення та сезон беруть участь так само, як і види, які представлені.
Читайте біографію Джорджії О'Кіф у Вікіпедії
#4
П'єр-Жозеф Редуте
П'єр-Жозеф Редуте перетворює букети і сади завдяки ботанічній точності в поєднанні з аквареллю відразу впізнаваної м'якості Троянди залишаються головною визначною пам'яткою, оскільки робота поєднує точність мотиву і живописний винахід.
Відкрийте для себе роботи П'єра-Жозефа Редуте
#5
Рейчел Рюйш
Особливість Рейчел Рюйш полягає в розумних букетах, де блиск, рух, комахи та крихкість реагують один на одног Натюрморт з квітами, кожне стебло, колір або інтервал сприяє присутності, яка виходить за рамки ботанічного опису поодинці.
Відкрийте для себе роботи Рейчел Рюйш
#6
Ян Брейгель Старший
З Великим букетом квітів Ян Брейгель Старший дає квітам нову функцію: енциклопедичні букети, що об'єднують неможливі види і пори рок квіти у вазі показує, як це дослідження може змінюватися в залежності від середовища і контексту.
Відкрийте для себе роботи Яна Брейгеля Старшого
#7
Анрі Фантен-Латур
Квітковий візерунок дозволяє Анрі Фантен-Латур досліджувати зрізані квіти, які спостерігаються з тверезістю, змістом і тональною делікатност ози в розрізі організовують погляд через колір, ритми та зв’язок між деталями та цілим.
Відкрийте для себе роботи Анрі Фантена-Латура
#8
Едуар Мане
Едуар Мане спостерігає за квітами, будуючи автономний образ Бузок у вазі поєднує невеликі пізні букети, де прямий дотик оновлює натюрморт, з композицією, де нічого не залишається напризволяще.
Відкрийте для себе роботи Едуара Мане
#9
Огюст Ренуар
Між Букет троянд і Ваза хризантем, Огюст Ренуар варіює букет, сад або квітучі ошинна нитка залишається м'ясисті букети і барвисті сади, розписані як фестивалі світла, оброблені без повторюваної формули.
Відкрийте для себе роботи Огюста Ренуара
#10
Густав Клімт
Картину Густава Клімта можна впізнати по насиченим садам, де кожна квітка стає декоративним знаком на поверхні без горизонт ародний сад з соняшниками показує, що квітка може одночасно нести світло, пору року, символ і пам'ять.
Відкрийте для себе роботи Густава КлімтаРозділ I · Звання від 11 до 25
Від голландського букета до імпресіоністських і японських садів
Майстри натюрморту взаємодіють тут із Сезанном, Матісом, Боннаром, Морізо, Піссарро і Кайботтом, потім з Хокусаєм, Хіросіґе і Огатою Коріном, які оновлюють квітковий простір через принти і декор.
#11
Ян ван Гюйсум
Ян ван Гюйсум поміщає квітковий мотив мовою голландського натюрморт а Вазі квітів сяюча рясність квітів, плодів, гнізд і комах на світлому тлі надає композиції її напруженості та ідентичності.
Відкрийте для себе роботи Яна ван Гюйсума
#12
Амброзіус Босшерт
Букет квітів у ніші розкриває суть Амброзіуса Босшерта: симетричні букети, які поєднують тюльпани, троянди та іриси, як шафа цікави Вибір видів, палітри та фону перетворює спостережувану природу на мальовничий досвід.
Відкрийте для себе роботи Амброзія Босшерта
#13
Ян Давідс Хем
Для Яна Давидса Хем, малювання квітки зводиться до організації розкішної кількості квітів і фруктів, які перетинаються з плином час естони фруктів і квітів пропонують конкретний приклад, по-різному розширений у Вазі квітів.
Відкрийте для себе роботи Яна Давідса Хем
#14
Поль Сезанн
Поль Сезанн надає букету або саду присутність на основі букетів, побудованих об'ємами, кольоровими напруженнями і нестабільністю точки зор одіж Блакитна ваза поєднує знання візерунка і свободу живопису.
Відкрийте для себе роботи Поля Сезанна
#15
Анрі Матісс
У Les Capucines à La Danse Анрі Матісс показує, що квітковий колір може побудувати весь простор букети, інтер’єри та сади, де колір стає автономним простором, уникає того, щоб мотив став лише декоративним.
Відкрийте для себе роботи Анрі Матісса
#16
П'єр Боннар
П'єр Боннар розглядає квіти, листя і стебла як повний словниковий запас Мімоза вводить в гру вітчизняні квіти і сади Півдня реконструйовані барвистою пам'яттю, потім Букет польових квітів зміщує баланс.
Відкрийте для себе роботи П'єра Боннара
#17
Берта Морізо
Робота Берти Морізо пов'язує увагу з живим і формальним виборо саду в Морекурі згущує сади та квіти, пов'язані з інтимністю, дитинством і сучасним життям, у миттєво впізнаваний образ.
Відкрийте для себе роботи Берти Морізо
#18
Каміль Піссарро
Каміль Піссарро оновлює умовності букета через фруктові сади, городи та сільські сади, які спостерігаються протягом пори рок ле Жарден де Матюрен квітка стає суб'єктом, здатним нести бачення світу.
Відкрийте для себе роботи Каміля Піссарро
#19
Гюстав Кайботт
Сила Гюстава Кайботта проявляється в його способі об’єднання садової точності та сучасного обрамлення його садів у Petit Gennevillier Жоржини, сад у Petit Gennevilliers, не лише копіюють цвітіння: твір реконструює його ритм та інтенсивність.
Відкрийте для себе роботи Гюстава Кайботта
#20
Джон Сінгер Сарджент
Гвоздика, Лілія, Лілія, Роза дозволяє виміряти внесок Джона Сінгера Сарджента в історію розписаних квіто акварельні сади, де фігури, листя і квіти зливаються у світло, перетворюють візерунок на особисту мову.
Відкрийте для себе роботи Джона Сінгера Сарджента
#21
Оділон Редон
Оділон Редон так само зацікавлений в зростанні і пори року, як і в завершеному вигляд окет польових квітів дає переконливий переклад пастельних і олійних букетів, які роблять квітку душевним виглядом.
Відкрийте для себе роботи Оділона Редона
#22
Еміль Нольде
У Еміля Нольде квітка організовує діалог між природою і культуро andes Têtes de sunflowers спирається на квіти Зеебюля, посилені майже розжареними кольорами, щоб вийти за рамки простої імітації.
Відкрийте для себе роботи Еміля Нольде
#23
Кацусіка Хокусай
Кацусіка Хокусай використовує букет, сад або рослину як кольорову лабораторі ортензії та ластівки показують, як квіти та птахи, захоплені енергійною лінією та точним спостереженням, створюють стійке зображення.
Відкрийте для себе роботи Кацусіки Хокусая
#24
Утаґава Хіросіґе
Погляд Утаґави Хіросіґе перетворює рослину через сезонне цвітіння, яке перериває пейзажі, сади та міські вид ід сливового саду в Камейдо до гібіскуса та горобця, квітка залишається точною, стаючи знаком, матеріалом або атмосферою.
Відкрийте для себе роботи Утаґави Хіросіґе
#25
Оґата Корін
Огата Корін займає унікальне місце в цьому рейтингу завдяки ірисам, сливовим деревам і хризантемам, зведеним до потужних декоративних ритмі арида підсумовує цю амбіцію, не вичерпуючи різноманіття твору.
Відкрийте для себе роботи Огати КорінаРозділ II · Звання від 26 до 50
Живопис, спостереження, класифікація: квіти, наука і циркуляція форм
Від Сакаї Хойцу, Іто Джакучу, Ці Байші та Юнь Шоупін до європейських художників-букетів та ботанічних ілюстраторів, квітка поєднує майстерню, сад, торгівлю, подорожі та наукові знання.
#26
Сакаї Хойцу
Сакай Хойцу поміщає рослини чотирьох пір року, розташовані злегка на екранах і роликах, в центр своєї робот квіти і рослини чотирьох пір року дають прямий вхід, в той час як Осінні трави виявляють інший зв'язок між спостереженням, кольором і композицією.
Відкрийте для себе роботи Сакаї Хойцу
#27
Іто Якучу
У Іто Якучу квітка ніколи не є простою прикрасою: вона стає квітами і птахами, переданими з винятковим мінеральним кольором, точністю і дивніст ід Барвистого царства живих істот до півоній і маленьких птахів, візерунок змінює масштаб, не втрачаючи своєї зв'язності.
Відкрийте для себе роботи Іто Якучу
#28
Ці Байші
Півонії показують, як Ци Байші оновлює квітковий живопис півоніями, лотосами та гліцинією, пофарбованими в чорнило з економічністю та життєвою силою Матеріал, обрамлення та сезон вносять стільки ж, скільки представлені види.
Прочитайте біографію Ці Байші у Вікіпедії
#29
Ву Чаншо
У Чаншо перетворює букети та сади завдяки цвітінню сливи та півоніям, оживленим каліграфічною енергіє цвіт сливи залишається головною віхою, оскільки робота поєднує точність мотиву та образотворчий винахід.
Відкрийте для себе роботи У Чаншо
#30
Юнь Шоупін
Унікальність Yun Shouping полягає в безконтурному методі, який надає квітам легку та природну присутніст У Flower Album кожне стебло, колір або інтервал сприяє присутності, яка виходить за рамки лише ботанічного опису.
Відкрийте для себе роботи Юнь Шоупіна
#31
Марія ван Остервейк
З Vanity of Flowers Марія ван Остервейк дає квітам нову функцію: прискіпливі квіти, наповнені моральними символами та знаками час укет у вазі показує, як це дослідження може змінюватися залежно від середовища та контексту.
Відкрийте для себе роботи Марії ван Остервейк
#32
Клара Пітерс
Квітковий візерунок дозволяє Кларі Пітерс досліджувати квіти та дорогоцінні предмети, відтворені з новаторською увагою до відображенн атюрморт із квітами та вирізами організовує погляд крізь колір, ритми та зв’язок між деталями та цілим.
Відкрийте для себе роботи Клари Пітерс
#33
Луїза Муайон
Луїза Муайон спостерігає за квітами, будуючи автономне зображенн осад фруктів і квітів поєднує кошики з фруктами та квітами, організовані зі спокоєм, різкістю та холодним світлом, із композицією, де нічого не залишається напризволяще.
Відкрийте для себе роботи Луїзи Муайон
#34
Джованна Гарцоні
Між тарілкою з інжиру та квітами в китайській вазі Джованна Гарцоні змінює букет, сад або квітуч агальною ниткою залишаються квіти, фрукти та комахи, які спостерігаються на пергаменті з науковою делікатністю, оброблені без повторюваної формули.
Відкрийте для себе роботи Джованни Гарцоні
#35
Бальтазар ван дер Аст
Картину Бальтазара ван дер Аста можна впізнати за квітами, пов'язаними з плодами, черепашками і комахами зібраного світ ожовий кошик показує, що квітка може одночасно нести світло, пору року, символ і пам'ять.
Відкрийте для себе роботи Бальтазара ван дер Аста
#36
Абрахам Симпатичний
Абрахам Міньйон вписує квітковий мотив мовою голландського натюрморт Натюрморт з квітами, пишні гірлянди і квітчастий підлісок, драматизовані на темному тлі, надають композиції її напруженості і ідентичності.
Відкрийте для себе роботи Авраама Міньйона
#37
Даніель Сегерс
Гірлянда квітів навколо Богородиці розкриває основні речі Даніеля Сегерса: квіткові гірлянди, що обрамляють релігійні образи та скульптурні картридж Вибір виду, палітри та фону перетворює спостережувану природу на живописний досвід.
Відкрийте для себе роботи Даніеля Сегерса
#38
Віллем ван Ельст
Для Віллема ван Ельста розпис квітки - це як організація елегантних букетів, вигнуті стебла і вишукані поверхні яких оживляють простор атюрморт з квітами з годинником пропонує конкретний приклад, по-різному розширений у Вазі квітів.
Відкрийте для себе роботи Віллема ван Ельста
#39
Осіас Беерт
Осіас Беерт надає букету або саду присутність на основі квітів і страв, чітко розташованих у перших антверпенських натюрморта аза квітів у ніші, таким чином, поєднує знання візерунка та свободу живопису.
Відкрийте для себе роботи Осіаса Берта
#40
Адріан Кьорте
У "Дикій полуниці" Адріан Кьорте показує, що квітковий колір може побудувати весь простор невеликі композиції, що утеплюють плоди, мушлі або квіти в майже сучасній тиші, уникають того, щоб мотив став лише декоративним.
Відкрийте для себе роботи Адріана Курте
#41
Анн Валлаєр-Костер
Енн Валлаєр-Костер розглядає квіти, листя і стебла як повний словниковий запас Морський шлейф, літофіти і мушлі вводять в гру придворні букети і розкішні предмети, розписані віртуозністю і свіжістю, потім Букет квітів в склянці води зміщує баланс.
Відкрийте для себе роботи Енн Валлаєр-Костер
#42
Жерар ван Спаендонк
Робота Жерара ван Спаендонка пов'язує увагу з живим і формальним вибором Квіти в алебастровій вазі конденсують синтез між науковою точністю, декоративним блиском і квітковим вченням у відразу впізнаваному образі.
Відкрийте для себе роботи Жерара ван Спаендонка
#43
Ніколас Роберт
Ніколя Робер оновлює умовності букета з рослинами і квітами королівських садів, записаними саме на пергаменті У Велен-дю-Руа квітка стає суб'єктом, здатним нести бачення світу.
Відкрийте для себе роботи Ніколя Роберта
#44
Марія Сибілла Меріан
Сила Марії Сибілли Меріан проявляється в її способі об'єднання рослин-господарів і метаморфоз комах, об'єднаних в одному спостереженні за живими істотам etamorphosis insectorum Surinamensium не тільки копіює цвітіння: робота реконструює його ритм і інтенсивність.
Відкрийте для себе роботи Марії Сибілли Меріан
#45
Георг Діонісій Ерет
Plantae selectae дає змогу виміряти внесок Георга Діонісія Ерета в історію розписаних кві ботанічні пластини, які артикулюють морфологічну точність і графічну елегантність, перетворюють мотив на особисту мову.
Відкрийте для себе твори Георга Діонісія Ерета
#46
Панкрайс Бесса
Панкрас Бесса так само зацікавлений в зростанні і пори року, як і в завершеному вигляд оловний Любительський Гербарій дає переконливий переклад квітів і фруктів, описаних чистою аквареллю на службі природничих наук.
Відкрийте для себе роботи Панкраса Бесси
#47
Маріанна Норт
У Маріанни Норт квітка організовує діалог між природою і культуро овіти Бразилії спираються на рослини, намальовані в місцях їх проживання під час подорожей на кілька континентів, щоб вийти за рамки простої імітації.
Відкрийте для себе роботи Маріанни Норт
#48
Мартін Джонсон Хід
Мартін Джонсон Хід використовує букет, сад або рослину як свою кольорову лабораторі агнолії на золотій оксамитовій тканині показують, як магнолії та орхідеї, де квіткова точність зустрічається з вологою, яскравою атмосферою, створюють стійкий образ.
Відкрийте для себе роботи Мартіна Джонсона Хіда
#49
Чайлд Хассам
Погляд Чайлда Хассама перетворює рослину через американські квітники, перекладені чітким і яскравим дотико Від Водного саду до маків, островів мілин, квітка залишається точною, стаючи знаком, матеріалом або атмосферою.
Відкрийте для себе роботи Чайлда Хассама
#50
Мері Кассат
Мері Кассат займає унікальне місце в цьому рейтингу завдяки фігурам і садам, де квітковий мотив пов'язує інтимність, декор і сучасніст улаки у вікні підсумовують цю амбіцію, не вичерпуючи різноманіття роботи.
Відкрийте для себе роботи Мері КассатРозділ III · Звання 51 по 75
Квіткові сучасності: вільний колорит, інтимність і культивовані пейзажі
Руссо, Гоген, Сіньяк, Вюйяр, Валадон, Серафін Луї, Модерсон-Беккер, Нольде і Кало зміщують квітковий мотив в бік виразного кольору, побутового простору, символу і автобіографії.
#51
Анрі Руссо
Анрі Руссо розміщує уявні джунглі, де гігантські рослини і квіти організовують пишний театр в основі його робот Сон дає прямий вхід, а Жінка, що йде в екзотичному лісі, розкриває інший зв'язок між спостереженням, кольором і композицією.
Відкрийте для себе роботи Анрі Руссо
#52
Поль Гоген
У Поля Гогена квітка ніколи не буває простою прикрасою: вона стає тропічними квітами і букетами, синтезованими рівними ділянками і символічними кольорам ід Fleurs de France до Букету квітів у вікні, візерунок змінює масштаб, не втрачаючи своєї зв'язності.
Відкрийте для себе роботи Поля Гогена
#53
Поль Сіньяк
Femmes au pois показує, як Поль Сіньяк оновлює квітковий живопис через квіти та сади, побудовані в невеликих окремих штрихах і хроматичних співвідношення Матеріал, обрамлення та сезон беруть участь так само, як і види, представлені.
Відкрийте для себе роботи Поля Сіньяка
#54
Едуар Вюйяр
Едуар Вюйяр перетворює букети і сади завдяки садам і букетам, поглиненим декоративними та інтимними поверхням арден де Коллетт залишається головною визначною пам'яткою, оскільки робота поєднує точність мотиву та живописний винахід.
Відкрийте для себе роботи Едуара Вюйара
#55
Сюзанна Валадон
Особливість Сюзанни Валадон полягає в суцільно намальованих і кольорових букетах з такою ж відвертістю, як і її фігур у Букеті квітів кожна ніжка, колір або інтервал сприяє присутності, яка виходить за рамки одного ботанічного опису.
Відкрийте для себе роботи Сюзанни Валадон
#56
Серафін Луї
З "Деревом життя" Серафін Луї дає квітам нову функцію: уявні дерева та квіти, що розмножуються в яскравих і майже містичних ритма окет листя показує, як це дослідження може змінюватися залежно від середовища та контексту.
Відкрийте для себе роботи Серафіна Луї
#57
Паула Модерсон-Беккер
Квітковий візерунок дозволяє Паулі Модерсон-Беккер досліджувати спрощені квіти в щільних масах, пов'язаних з портретами і життям Ворпсведе Натюрморт з квітами організовує погляд через колір, ритми і взаємозв'язок між деталями і цілим.
Відкрийте для себе роботи Паули Модерсон-Беккер
#58
Ловіс Корінт
Ловіс Корінф спостерігає за квітами, будуючи автономний образ Троянди поєднують пізні букети, намальовані вільним, швидким і плотським матеріалом, з композицією, де нічого не залишається напризволяще.
Відкрийте для себе роботи Ловіса Корінфа
#59
Олексій фон Явленський
Між квітами у вазі та червоними трояндами Олексій фон Явленський варіює букет, сад або квітучіст астой ниткою залишаються квіткові натюрморти, згущені в потужні плоскі ділянки та темні контури, оброблені без повторюваної формули.
Відкрийте для себе роботи Олексія фон Явленського
#60
Габріеле Муентер
Картину Габріеле Мюнтера можна впізнати за букетами з чіткими контурами і сміливими фарбами, успадкованими від Блауе Райте атюрморт з букетом показує, що квітка може одночасно нести світло, пору року, символ і пам'ять.
Читайте біографію Габріеле Мюнтер у Вікіпедії
#61
Карл Шмідт-Роттлуфф
Карл Шмідт-Роттлуфф вписує квітковий мотив мовою експресіонізм Амариллісі кутасті і сильно забарвлені квіти, перетворені в експресивні архітектури, надають композиції її напруженості і ідентичності.
Прочитайте біографію Карла Шмідта-Роттлуффа у Вікіпедії
#62
Чарльз Демут
Циніас розкриває основні речі Чарльза Демута: акварельні квіти, де поєднуються ботанічна прозорість і сучасна геометрі ибір видів, палітри та фону перетворює спостережувану природу на мальовничий досвід.
Відкрийте для себе роботи Чарльза Демута
#63
Марсден Хартлі
Для Марсдена Хартлі малювати квітку - це все одно, що організовувати квіти і натюрморти, заряджені щільним кольором і особистою пам'яттю Квіти в келиху пропонують конкретний приклад, по-іншому розширений в Натюрморті No1.
Відкрийте для себе роботи Марсдена Хартлі
#64
Фріда Кало
Фріда Кало надає букету або саду присутність на основі квітів, які носять, пропонують або малюють як ознаки ідентичності, бажання та мексиканської культур алопортрет, присвячений доктору Елоессеру, таким чином поєднує знання мотиву та свободу живопису.
Відкрийте для себе роботи Фріди Кало
#65
Тамара де Лемпіцька
В Арумах Тамара де Лемпічка показує, що квітковий колір може побудувати весь простор Аруми і букети, виліплені плавними об'ємами і театральним світлом, не дають мотиву стати тільки декоративним.
Читайте біографію Тамари де Лемпіцької у Вікіпедії
#66
Маргарет Престон
Маргарет Престон розглядає квіти, листя і стебла як повний словниковий запас Рідні квіти вводять в гру австралійські квіти, спрощені плоскими ділянками, гравіюванням і декоративними дослідженнями, потім Реалізувати синій зміщує баланси.
Прочитайте біографію Маргарет Престон у Вікіпедії
#67
Грейс Коссінгтон Сміт
Робота Грейс Коссінгтон Сміт пов'язує увагу з живим і формальним вибором Waratah згущує квіти та інтер'єри, побудовані в невеликих, яскравих і барвистих штрихах, в миттєво впізнаваний образ.
Прочитайте біографію Грейс Коссінгтон Сміт у Вікіпедії
#68
Анна Бох
Анна Бох оновлює умовності букета через сади і клумби, пофарбовані в світлий колір, відкритий для дивізіонізмі жінці, яка читає в ложі рододендронів, квітка стає предметом, здатним нести бачення світу.
Відкрийте для себе роботи Анни Бох
#69
Джульєтта Вітсман
Сила Джульєтт Вітсман проявляється в її способі об'єднання квітників, побудованих з барвистим відтінком, уважним до пори рок спіреї не тільки копіюють цвітіння: твір реконструює його ритм і інтенсивність.
Відкрийте для себе роботи Джульєтт Вітсман
#70
Дженні Монтіньї
Дитячий садок дозволяє виміряти внесок Дженні Монтіньї в історію розписаних кві садів, дітей і квітучих садів, купаних в чіткому світлі, перетворюють візерунок в особисту мову.
Відкрийте для себе роботи Дженні Монтіньї
#71
Хоакін Соролла
Хоакін Соролла так само зацікавлений у зростанні та сезоні, як і в завершеному вигляд Сад Casa Sorolla дає переконливий переклад іспанських внутрішніх двориків, кущів троянд і садів, захоплених рухомим світлом.
Відкрийте для себе роботи Хоакіна Соролли
#72
Макс Ліберманн
У Макса Лібермана квітка організовує діалог між природою і культуро авітник у Ванзее спирається на клумби, тераси і городи своєї вілли Ванзее, структуровані світлом, щоб вийти за рамки простої імітації.
Відкрийте для себе роботи Макса Лібермана
#73
Еміль Клаус
Еміль Клаус використовує букет, сад або рослину як кольорову лабораторі орчард у квітах показує, як фруктові сади та сади, пересічені дуже чітким дивізійним світлом, створюють стійкий образ.
Відкрийте для себе роботи Еміля Клауса
#74
Сантьяго Русіньоль
Погляд Сантьяго Русіньоля перетворює рослини через тихі сади Іспанії, намальовані як архітектура пам'ят ід садів Аранхуес до Блакитного саду, квітка залишається точною, стаючи знаком, матеріалом або атмосферою.
Відкрийте для себе роботи Сантьяго Русіньоля
#75
Анрі Ле Сіданер
Анрі Ле Сіданер займає унікальне місце в цьому рейтингу завдяки сутінковим садам і квітковим таблицям, де залишається присутність людин табл в саду підсумовує цю амбіцію, не вичерпуючи різноманіття роботи.
Відкрийте для себе роботи Анрі Ле СіданераРозділ IV · Звання від 76 до 100
Від сучасних садів до сучасних квітів
Останній розділ розповідає про квітку в Dufy, Fedden, Hockney, Katz, Kusama, Murakami, Kiefer, Quinn, Hirst and Wiley: декоративний мотив, пам’ять, повторення, популярна культура чи критичний образ.
#76
Жоакім Мір
Хоакім Мір розміщує розчинені середземноморські сади у вільному і майже абстрактному кольорі в центрі своєї робот Сад будинку дає прямий вхід, тоді як Сади Майорки виявляють інший зв'язок між спостереженням, кольором і композицією.
Відкрийте для себе роботи Хоакіма Міра
#77
Марі Бракмон
У Марі Бракмон квітка ніколи не є простою прикрасою: вона стає фігурами в сяючих садах, де тканини, квіти та листя мають однакову вібраці ід На терасі в Севрі до Труа-Фемм з парасольками візерунок змінює масштаб, не втрачаючи своєї когерентності.
Відкрийте для себе роботи Марі Бракмон
#78
Єва Гонсалес
Ваза з квітами показує, як Єва Гонзалес оновлює квітковий живопис через букети та фігури, оброблені відвертістю, успадкованою від Мане Матеріал, обрамлення та сезон беруть участь так само, як і види, представлені.
Відкрийте для себе роботи Єви Гонзалес
#79
Марі Егнер
Марі Егнер перетворює букети і сади завдяки садам і квітковим пейзажам, намальованим на мотиві, з яскравим дотико Квітник залишається головною визначною пам'яткою, оскільки робота поєднує точність мотиву і живописний винахід.
Відкрийте для себе роботи Марі Егнер
#80
Ольга Візінгер-Флоріан
Особливість Ольги Візінгер-Флоріан полягає в польових квітах і австрійських садах, які спостерігаються щільним і точним кольоро У півоній кожне стебло, колір або інтервал сприяє присутності, яка виходить за рамки лише ботанічного опису.
Відкрийте для себе роботи Ольги Візінгер-Флоріан
#81
Хелен Шєрфбек
З Червоними трояндами Хелен Шьерфбек дає квітам нову функцію: квіти спрощуються, поки вони не стають мовчазними і концентрованими знакам анемони показують, як це дослідження може змінюватися в залежності від середовища і контексту.
Відкрийте для себе роботи Хелен Шєрфбек
#82
Хелен Функе
Квітковий візерунок дозволяє Хелен Функе досліджувати букети та сади, структуровані коричневим кольором і потужними контрастам окет квітів організовує око через колір, ритми та зв'язок між деталями та цілим.
Читайте біографію Хелен Функе у Вікіпедії
#83
Ванесса Белл
Ванесса Белл спостерігає за квітами, будуючи самодостатній образ Натюрморт на кутку камінної полиці поєднує букети та сади, змішані з декоративним пошуком домашнього простору з композицією, де нічого не залишається напризволяще.
Читайте біографію Ванесси Белл у Вікіпедії
#84
Дункан Грант
Між Натюрмортом з квітами і Чарльстонським садом, Дункан Грант варіює букет, сад або квітучіст опільною ниткою залишаються квіти та інтер'єри, розписані з декоративною свободою, що є результатом постімпресіонізму, оброблені без повторюваної формули.
Прочитайте біографію Дункана Гранта у Вікіпедії
#85
Семюел Джон Пепло
Картину Семюеля Джона Пепло можна впізнати за трояндами та тюльпанами, побудованими щільним кольором і суворими співвідношеннями форм Рожеві троянди показують, що квітка може одночасно нести світло, пору року, символ і пам'ять.
Відкрийте для себе роботи Семюеля Джона Пепло
#86
Рауль Дюфі
Рауль Дюфі розміщує квітковий мотив мовою фовізм У Bouquet de fleurs букети і сади, перетворені в барвисті, світлі і декоративні знаки, надають композиції її напруженості і ідентичності.
Відкрийте для себе роботи Рауля Дюфі
#87
Жан Батист Моннуаєр
Букет квітів у золотій вазі розкриває сутнісне Жана-Батіста Моннуаєра: монументальні гірлянди і букети, призначені для королівських прикрас і гобеленів Вибір видів, палітри і фону перетворює спостережувану природу в живописний досвід.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста Моннуаєра
#88
Мері Федден
Для Мері Федден малювати квітку - це все одно, що організовувати квіти та знайомі предмети, організовані в чіткі, поетичні натюрморти "Квіти біля вікна" пропонує конкретний приклад, по-різному розширений у "Червоних квітах".
Читайте біографію Мері Федден у Вікіпедії
#89
Девід Хокні
Девід Хокні дає букет або сад присутність на основі квітів, садів і весни, переосмислених живописом, малюнком і цифровими інструментами Прихід весни, таким чином, поєднує знання мотиву і свободу живопису.
Читайте біографію Девіда Хокні у Вікіпедії
#90
Алекс Кац
У "Трояндах" Алекс Кац показує, що квітковий колір може наростити весь простор Квіти збільшені і спрощені в чисті плоскі ділянки, близькі до пейзажу і портрета, уникають того, щоб мотив став лише декоративним.
Прочитайте біографію Алекса Каца у Вікіпедії
#91
Яйой Кусама
Яйой Кусама розглядає квіти, листя і стебла як повний словниковий запас Квіти, які розквітають опівночі, привносять монументальні та повторювані квіти в гру як психічні мотиви та захоплюючі середовища, потім Букет любові, який я бачив у Всесвіті, змінює баланс.
Читайте біографію Яйоі Кусами у Вікіпедії
#92
Такасі Муракамі
Робота Такаші Муракамі пов'язує увагу з живим і формальним вибором Квіти згущують усміхнені квіти, які стали поп-словником між живописом, комерційною культурою та японською традицією, у відразу впізнаваний образ.
Прочитайте біографію Такаші Муракамі у Вікіпедії
#93
Наталі Гончарова
Наталі Гончарова оновлює умовності букета популярними квітами і натюрмортами, пересіченими неопримітивізмом, кубізмом і районізмом У Флер квітка стає суб'єктом, здатним нести бачення світу.
Читайте біографію Наталі Гончарової у Вікіпедії
#94
Ансельм Кіфер
Сила Ансельма Кіфера проявляється в його способі об'єднання соняшників і полів, використовуваних як фігури пам'яті, руйнування і переродженн акази ночі не тільки копіюють цвітіння: твір реконструює його ритм і інтенсивність.
Читайте біографію Ансельма Кіфера у Вікіпедії
#95
Марк Квінн
Сад дозволяє виміряти внесок Марка Квінна в історію розписаних кві неможливих квітів і крижаних композицій, що ставлять під сумнів красу, час і маніпуляції живими істотами перетворюють мотив в особисту мову.
Читайте біографію Марка Квінна у Вікіпедії
#96
Деміен Герст
Деміен Герст так само зацікавлений у зростанні та пори року, як і в завершеному вигляд ерешневі квіти дають переконливий переклад вишневих квітів, перетворених на жестові, щільні та декоративні поверхні.
Читайте біографію Деміена Герста у Вікіпедії
#97
Кехінде Вайлі
У Kehinde Wiley квітка організовує діалог між природою та культуро Барак Обама покладається на квіткові мотиви, які вторгаються в портрети та змінюють коди влади, щоб вийти за рамки простого наслідування.
Прочитайте біографію Кехінде Вайлі у Вікіпедії
#98
Елізабет Сонрель
Елізабет Сонрель використовує букет, сад або рослину як кольорову лабораторі ле Флер де Монтань показує, як жіночі фігури та сезонні квіти, об'єднані декоративною лінією, успадкованою від модерну, створюють стійкий образ.
Відкрийте для себе роботи Елізабет Сонрель
#99
Мадлен Лемер
Погляд Мадлен Лемер перетворює рослини віртуозними трояндами та букетами, які дали їй центральне місце в салонах Belle Epoqu Від троянд до букету квітів, квітка залишається точною, стаючи знаком, матеріалом або атмосферою.
Відкрийте для себе роботи Мадлен Лемер
#100
Антуан Моннуаєр
Антуан Моннуаєр займає унікальне місце в цьому рейтингу завдяки декоративним букетам, які поширюють сімейний квітковий стиль в європейських двора ова квітів підсумовує цю амбіцію, не вичерпуючи різноманітності роботи.
Відкрийте для себе роботи Антуана МоннуаєраДжерела та маршрути
Поглибити квітковий живопис
Дослідіть відтворення Альфа
Квіти постійно змінюються, а живопис вчиться запам'ятовувати їх проходження
Голландський букет об'єднує неможливі пори року; ботанічна пластина ізолює вид, щоб краще пізнати його; сад імпресіоністів захоплює кілька хвилин світл редуте до Моне, від Рюйша до О'Кіффа, квіткові художники тому не переслідують ту саму мет еякі замовляють, інші спостерігають, символізують, прикрашають або дестабілізують масштаб сі показують, що повсякденний мотив може стати підсумком періоду, техніки та бачення.
Щоб перечитати цей рейтинг, порівняйте співвідношення між рослиною та її просторо и надає темний фон букету блиск привиду?Чи перетворює білий колір паперу квітку на об’єкт науки?Чи вбирає сад глядача в колір?Чи робить сучасне повторення віночок логотипом, спогадом чи критикою? Чи це в цих виборах обрамлення, матеріалу, ритму та світла сто художників, які тут зібралися, роблять видимими набагато більше, ніж квітка.
0 commentaire