Топ 100 - Відродження
100 художників, які заново винайшли видимий світ
Від Джотто до Артемізії Джентілескі, три століття винаходів, подорожей і майстер-класів
Ренесанс не обмежується ні Флоренцією, ні трьома геніям оно циркулює між Сієною, Венецією, Брюгге, Нюрнбергом, Толедо і європейськими дворами, перетворюючи перспективу, портрет, пейзаж, колір і місце глядача.
Від попередників треченто до маньєристської спадщини
Перед класифікацією
Ренесанс - це мережа майстерень, а не раптове просвітлення
Перспектива, анатомія, вивчення світла і повернення в Античність не виникають за день Ці нововведення будуються послідовними передачами: Джотто надає ваги фігурам, Мазаччо організовує простір, П'єро вимірює світло, Леонардо розмиває контури і Тіціан робить колір архітектурою.
Рух також є європейськи фламандські художники виробили нову точність завдяки олії, Дюрер пов'язав Нюрнберг з Венецією, іспанські художники перекладали італійські моделі у власні традиції, а французькі двори зробили портрет інструментом політичної присутності.
Цей Топ-100 поєднує історичний вплив, образотворчий винахід, важливість робіт і різноманітність школ ранг конструює читабельний візит: він не стирає ні спорідненості, ні відмінності в контексті.
Міра
Перспектива перетворює картину в сконструйований простір
Архітектура, зникаючі лінії та пропорції надають глядачеві точне місц образом стає цілісний світ, а не проста символічна поверхня.
Спостерігати
Тіло, обличчя і природа стають предметами вивчення
Анатомія, індивідуальний портрет і пейзаж свідчать про відновлення уваги до видимого, без усунення релігійних чи політичних функцій творів.
Циркулювати
Ідеї подорожують з художниками, гравюрами та замовленнями
Флорентійські діалоги з Брюгге, Венеція з Нюрнбергом, Рим з Фонтенбло Ренесанс будувався радше перекладами, ніж наслідуванням.
Перевищувати
Маньєризм підштовхує винаходи до нестабільності
Розтягнуті тіла, нереальні кольори і складні простори показують, як наступні покоління перетворюють класичну рівновагу в виразну напругу.
Основне
Десять майстрів, які переробляють простір, тіло та історію
Від Леонардо до П'єро делла Франческа, десять художників, які відразу дають міру відроджуваної революції.
#1
Леонардо да Вінчі
У тринадцять він увійшов до студії Андреа дель Верроккйо у Флоренції і ніколи насправді не виїжджав - там він навчився малювати, перспектива, анатомія, ковальство, старанне мовчання майстра, який пізніше виліпить Коллеоне Венеці аме там він зустрічає Боттічеллі, Перуджіно, Лоренцо ді Креді,...
Дивіться колекцію Леонардо да Вінчі
#2
Мікеланджело
Мікеланджело (1475-1564) - один з великих художників західної історії - живописець, скульптор, архітектор, пое опрацьований у флорентійській майстерні Доменіко Гірландайо, він потім удосконалював свою майстерність в саду Лорана Пишного, поряд з античними скульптурами, які навчили його думати про тіло як про архітектора...
Дивіться колекцію Мікеланджело
#3
Рафаель Санціо
Спочатку навчався в майстерні батька Урбіно, де його батько Джованні Санті навчив його основам малювання, Рафаель Санціо в дуже молодому віці приєднався до майстерні П'єтро Перуджіно в Перуджі, з якої він увібрав м'якість облич і науку про архітектуру на бігу......
Дивіться колекцію Рафаеля Санціо
#4
Тіціано Вечелліо
Тіціан навчився ремеслу у Венеції, спочатку в майстерні Джованні Белліні, потім поряд з Джорджоне, у якого він увібрав тумани і золоту плоть Його дотик швидко звільняється від лінії - він накладає глазурі, імпасто світло, піднімає колір у плотських шарах, поки матеріал, здається, дихає під С...
Подивіться колекцію Тіціано Вечелліо
#5
Сандро Боттічеллі
Боттічеллі навчився всьому в майстерні Філіппо Ліппі у Флоренції, де чернець-художник передав йому елегантність драпіровок і смак витягнутих облич, потім він випив неоплатонізм Медічі, як інші п'ють к'янт Його лінія - зворотний хлист,...
Подивіться колекцію Сандро Боттічеллі
#6
Ян ван Ейк
Ймовірно, навчався в майстерні Роберта Кампіна в Турне, Ян ван Ейк переїхав до Брюгге в 1429 році на службі у Філіпа Доброго, герцога Бургундського, де він став офіційним придворним художником - посада, яка не заважала йому малювати для збагачених буржуа міста.
Подивитися колекцію Яна ван Ейка
#7
#8
Джотто ді Бондоне
У Чімабуе, у флорентійській майстерні, Джотто хапає палітру і починає послаблювати візантійський порок Він малює, як дихає: вагою, об'ємом і драпіруваннями, які нарешті потрапляють під власну гравітаці Його фігури мають ноги, які ступають по землі, обличчя, які плачуть по-справжньому,...
Подивіться колекцію Джотто ді Бондоне
#9
Мазаччо
Мазаччо прожив лише 27 років (1401-1428), але цієї стислості вистачило для перетворення західного живопис імовірно, навчений у Флоренції у Біччі ді Лоренцо, він встановив у каплиці Бранкаччі Санта-Марія-дель-Карміне - з Мазоліно та Філіппо Ліппі - першу велику демонстрацію лінійної перспективи в...
Дивіться колекцію Мазаччо
#10
П'єро делла Франческа
П'єро делла Франческа виріс у Борго Сансеполькро, де він, ймовірно, отримав своє перше навчання, перш ніж приєднатися до Флоренції в контакті з Доменіко Венеціано, який навчив його строгості малювання та наукового використання лінійної перспектив е мистецтво, майже математичної ясності,...
Подивіться колекцію П'єро делла ФранческаРозділ I · Звання 11 по 25
Флоренція, Рим і великі італійські майстерні
Фрески, вівтарні образи, портрети та дослідження перспективної структури є спільною мовою, не стираючи сингулярностей.
#11
Андреа Мантенья
Навчався в Падуї у вимогливій майстерні Франческо Скварчоне, де він також познайомився з майбутнім тестем Якопо Белліні, Андреа Мантенья з підліткового віку створив там лінійну дисципліну, яка ніколи не залишала його.
Подивіться колекцію Андреа Мантенья
#12
Фра Анджеліко
Фра Анджеліко отримав своє перше навчання в студії Лоренцо Монако у Флоренції, перш ніж приєднатися до домініканського Антоніно П'єроцці та конгрегації Сан-Марко, обстановки, яка буде закріплювати всю його роботу в молитві Там він вчиться фарбувати відданість, а не ілюструвати її.
Дивіться колекцію Фра Анджеліко
#13
Джованні Белліні
Джованні Белліні виріс у майстерні свого батька Якопо у Венеції, перш ніж успадкувати управління сімейною боттегою в дуже молодому віці - пряма лінія, яка сформувала його одержимість світлом лагуни.
Подивитися колекцію Джованні Белліні
#14
Рогір ван дер Вейден
Навчався в Турне в майстерні Роберта Кампіна, відомого як майстер Флемаля, близько 1427 року, він навчився точності деталей і суворості скандинавського малювання, перш ніж оселитися в Брюсселі, де став офіційним художником міста.
Дивіться колекцію Рогіра ван дер Вейдена
#15
Ганс Гольбейн молодший
Ганс Гольбейн Молодший народився в Аугсбурзі близько 1497 року, де він вступив до майстерні свого батька Ганса Гольбейна Старшого, перш ніж втекти з Базеля до Лондона, де завоював двір Генріха VIII завдяки суворості своєї лінії та непримиренній гостроті свого погляду.
Дивіться колекцію Ганса Гольбейна Молодшого
#16
Ієронім Босх
Ієронім Босх, народжений близько 1450 року в Гертогенбосі, навчався в батьківській майстерні ван Акена, перш ніж приєднатися до Братства Нотр-Дам у 1486 році, елітарного кола художників і відданих, які стійко керували його моральним баченням світ Його живописна граматика заснована на ретельному малюнку сухою точкою,...
Дивіться колекцію Ієроніма Босха
#17
Пітер Брейгель Старший
Навчався в Антверпені в майстерні Пітера Коке ван Ельста, якого він, можливо, супроводжував до Італії, Пітер Брейгель Старший (близько 1525-1569) відкрив там Альпи та ломбардські озера, гравіруючи пейзажі, які довго живили його око.
Дивіться колекцію Пітера Брейгеля Старшого
#18
Поль Веронезе
Народився у Вероні в 1528 році, Паоло Каліарі, відомий як Веронезе, отримав там навчання у свого майстра Антоніо Баділе, перш ніж спуститися до Венеції в 1553 році, щоб створити фрески на фасаді Сан-Себастьяно, вирішальну зустріч із світлом лагуни, яке керуватиме всією його роботою.
Дивіться колекцію Поля Веронезе
#19
Якопо Тінторетто
Він вступив до майстерні Тиціана у Венеції близько 1530 року, але пробув там лише кілька тижнів - прогнаний або виїхав за власним бажанням, він, тим не менш, зберіг бажання занурити свій пензель у венеціанський кольо ін завершив навчання, часто відвідуючи граверів, статуї Скуоли ді Сан Марко,...
Подивіться колекцію Jacopo Tintoretto
#20
Джорджоне
Навчався у Венеції в майстерні Джованні Белліні, Джорджоне навчився терпінню глазурі та науці про венеціанське світло, перш ніж стати, всього за десятиліття, таємним майстром цілої школ ін практикує пароподібне сфумато, де контури тьмяніють у вологій атмосфері,...
Дивіться колекцію Джорджоне
#21
Антоніо да Корреджо
Антоніо Аллегрі, відомий як Ле Корреджо (близько 1489-1534), є одним з великих новаторів пармської школи, чиї винаходи світла і перспективи безпосередньо підготували Барок отренований в оточенні Мантеньї тоді під впливом Рафаеля, він швидко звільнився від будь-якої опіки, щоб розвинути чуттєвий і lum...
Дивіться колекцію Антоніо да Корреджо
#22
П'єтро Перуджино
П'єтро Перуджіно, народжений П'єтро Ваннуччі близько 1446 року в Читта-делла-П'єве, навчався у флорентійській майстерні Андреа дель Верроккіо, де познайомився з молодим поколінням, яке переосмислить тосканську мову - Леонардо, Боттічеллі, Гірландайо - перш ніж назавжди оселитися в Перуджі, де він керує однією з найактивніших майстерень на півострові.
Подивіться колекцію П'єтро Перуджіно
#23
Доменіко Гірландайо
Навчався у Флоренції в майстерні Алессо Бальдовінетті, Доменіко Гірландайо дуже рано зіткнувся з суворістю тосканського малювання і вимогою традиції, яка не залишає нічого напризволящ днак це було в Римі, під час вирішального перебування в 1470-1480 роках...
Дивіться колекцію Доменіко Гірландайо
#24
Фра Філіппо Ліппі
Фра Філіппо Ліппі навчився ремеслу на Кармелі у Флоренції, де він отримав освіту від ченця-художника, який познайомив його з секретами фрески, перш ніж він емансипував себе до головних громадських будівельних майданчиків міста, спілкуючись зі спадкоємцями безпосередньо від Мазаччо......
Подивіться колекцію Фра Філіппо Ліппі
#25
Паоло Уччелло
Стажувався у Флоренції в майстерні Лоренцо Гіберті, скульптор і ювелір, Паоло Уччелло, справжнє ім'я якого Паоло ді Доно, навчився там суворому малюванню, перш ніж перейти до монументального живопису.
Подивіться колекцію Паоло УччеллоРозділ II · Звання від 26 до 50
Венеція, маньєризм і Північне Відродження
Венеціанський колір, маньєристська елегантність і фламандська точність розширюють рух далеко за межі Флоренції.
#26
Андреа дель Сарто
Навчений у флорентійській майстерні П’єро ді Козімо, Андреа д’Аньоло, відомий як дель Сарто, дуже рано зіткнувся з уроком Леонардо да Вінчі та Мікеланджело, який можна прочитати в його способі розчинення контуру та пошуку за зразком сфумато.
Подивіться колекцію Андреа дель Сарто
#27
Парміджаніно
Він навчився малювати в майстерні своїх дядьків П'єра Іларіо та Мікеле Маццоли в Пармі, перш ніж ненадовго перетнутися з Корреджо, чию плавну елегантність він зберіг Його технічний жест заснований на добровільній деформації тіла: він подовжує шию, розтягує пальці, розтягує колони,...
Дивіться колекцію Парміджаніно
#28
Понтормо
Якопо Понтормо, справжнє ім'я якого Якопо Каруччі, виріс у флорентійських майстернях початку XVI століття, де мав шанс (і невдачу) потрапити під контроль Андреа дель Сарто, урок якого він переварив, перш ніж перекрутити його в усі боки Його жест заснований на нервовому малюнку,...
Подивитися колекцію Понтормо
#29
Бронзіно
Бронзіно, справжнє ім'я якого було Аньоло ді Козімо, навчався у Флоренції в майстерні Понтормо, від якої успадкував майстерність малювання та маньєристську елегантність, що пронизували двір Медічі.
Подивитися колекцію Бронзіно
#30
Лука Синьореллі
Лука Синьореллі (близько 1445-1523) - один з великих тосканських майстрів пізнього Відродження, насильницьке і м'язисте мистецтво якого прямо сповіщає Мікеланджел отренований в оточенні П'єро делла Франческа, він засвоїв геометричну строгість майстра, перш ніж звільнитися від неї в бік майже барокової виразності......
Подивіться колекцію Луки Синьореллі
#31
Антонелло да Мессіна
Антонелло да Мессіна (близько 1430-1479) - один з вирішальних передавачів епохи Відродження: він повернув техніку олійного живопису з Фландрії, і ввів її в Неаполь потім у Венецію Ймовірно, навчений в майстерні Нікколо Колантоніо, він засвоїв оптичну точність фламандських примітивів - але поєднав її з монуме...
Подивіться колекцію Антонелло да Мессіна
#32
Лоренцо Лотто
Лоренцо Лотто (1480-1556) - один з найбільш унікальних портретистів італійського Відродження - живописець, який дивиться на свої моделі з майже сучасною інтенсивністю, Навчався у Венеції в оточенні Джованні Белліні і, ймовірно, Альбрехта Дюрера (коли останній подорожував до Італії в 1494-95),...
Подивитися колекцію Лоренцо Лотто
#33
Себастьяно дель Пьомбо
Себастьяно Лучані, відомий як Себастьяно дель Пьомбо, народився у Венеції близько 1485 року і спочатку навчався в майстерні Джованні Белліні, перш ніж перетнутися з Джорджоне, чий яскравий урок залишив на ньому тривалий слід Прибувши до Риму близько 1511 року, він зустрів там Мікеланджело,...
Подивіться колекцію Себастьяно дель Пьомбо
#34
Фра Бартоломео
Навчання та зустріч: Фра Бартоломео, народжений Баччо делла Порта в 1472 році у Флоренції, спочатку навчався в майстерні Козімо Росселлі, перш ніж приєднатися до домініканського монастиря Сан-Марко, де він зіткнувся з тінню Савонароли та пензлем Леонардо да Вінчі, який передав йому таємниці сфумато.
Дивіться колекцію Фра Бартоломео
#35
Беноццо Гоццолі
Він навчився ремеслу в майстерні Фра Анджеліко у Флоренції приблизно в середині 15 століття - родовід, який можна прочитати в чистоті малюнка та ніжності оповіді.
Подивитися колекцію Беноццо Гоццолі
#36
Вітторе Карпаччо
Навчався у Венеції в оточенні Джентіле Белліні, від якого він успадкував описову строгість і око на топографічні деталі, Карпаччо зарекомендував себе в 1490-х роках як найретельніший візуальний хроніст Сереніссіми Його жест заснований на суворій перспективній конструкції, успадкованій від Мантеньї та Якопо де Барбарі...
Подивитися колекцію Вітторе Карпаччо
#37
Гарний Белліні
Джентіле Белліні виріс у майстерні батька Якопо Белліні у Венеції, де він навчився строгості малювання та прискіпливості перспективи, спостерігаючи, як його брат Джованні малює поруч з ни Таким чином він успадковує сімейне ноу-хау, яке зробить його офіційним художником Серенісіми,...
Подивіться колекцію Джентіле Белліні
#38
Чіма да Конельяно
Чіма да Конельяно (б 1459-1518) належить до першого покоління венеціанської школи, поряд з Джованні Белліні та Джорджоне, Навчався у Венеції, ймовірно, в майстерні самого Джованні Белліні, він оселився в Конельяно (на північ від лагуни) і культивував мистецтво рівних легких і спокійних пейзажів - майже...
Подивіться колекцію Cima da Conegliano
#39
Якопо Бассано
Народився в Бассано-дель-Граппа близько 1510 року, Якопо Бассано спочатку навчався в батьківській майстерні Франческо да Понте, де він засвоїв венеціанську традицію, перш ніж перетнути, згідно з традицією, вплив Боніфаціо Веронезе та Паріса Бордоне під час свого перебування в лагуні.
Подивіться колекцію Якопо Бассано
#40
Софонісба Ангіссола
Софонісба Ангіссола навчався в Кремоні у Бернардіно Кампі, потім у Бернардіно Гатті, перш ніж зустрітися з Мікеланджело в Римі, який, вражений його малюнками, заохочував його вивчати оголену, яку він вважав важливою для будь-якого серйозного живописц Його жест - це стриманий сфумато, з майже невидимим дотиком,...
Подивіться колекцію Sofonisba Anguissola
#41
Лавінія Фонтана
Стажувалася в Болоньї в батьківській майстерні Просперо Фонтани, Лавінія Фонтана отримала більш повну освіту художника, ніж будь-яка інша жінка свого століття, і вийшла заміж у 1577 році за ландшафтного пейзажиста Джан Паоло Заппі, який став її помічником.
Подивитися колекцію Лавінія Фонтана
#42
Россо Фіорентіно
Россо Фіорентіно (1494-1540), Джованні Баттіста ді Якопо відомий як "Червоний", є одним із засновників флорентійського маньєризму Навчався в майстерні Андреа дель Сарто разом з Понтормо - бунтівним дуетом, сформованим в одному горщику - він дуже рано розвинув нервовий стиль, з кольорами, розтягнутими як бант,...
Подивитися колекцію Rosso Fiorentino
#43
Він Содома
Сформувавшись в тіні лангобардської школи, можливо, в орбіті Леонардо да Вінчі, Джованні Антоніо Бацці оселився в Сієні на рубежі XVI століття, де увібрав місцеву традицію dolce stil novo pictorial.
Дивіться колекцію Il Sodoma
#44
Доменіко Венеціано
Доменіко Венеціано (близько 1410-1461) належить до першого покоління флорентійців, які заново винайшли світло після Мазачч езвичайно, навчався в майстерні Джентіле да Фабріано, він залишився в Пістойї, потім у Перуджі, перш ніж оселитися у Флоренції, де працював над фресками (нині втраченими) Сант-Егідіо разом з...
Подивіться колекцію Доменіко Венеціано
#45
Андреа дель Кастаньйо
Народився близько 1421 року, Андреа дель Кастаньйо навчався у Флоренції в межах орбіти скульптури Донателло та революційних фресок Мазаччо, можливо, працюючи разом з Доменіко Венеціано в майстернях капели Бранкачк е учнівство серед скульпторів і монументалістів сформувало його розуміння тіла як об'єму під напругою.
Подивіться колекцію Андреа дель Кастаньйо
#46
П'єро ді Козімо
Стажувався у Флоренції в майстерні Козімо Росселлі - звідси його ім'я - П'єро ді Козімо познайомився з поколінням, що працювало над фресками Сікстинської капели в дуже молодому віці, включаючи якогось Сандро Боттічеллі.
Подивіться колекцію П'єро ді Козімо
#47
Козімо Тура
Козімо Тура (близько 1430-1495) є засновником Феррарської школи, поряд з Франческо дель Косса та Ерколе де Роберті Навчався в Падуї в майстерні Франческо Скварчоне, він зіткнувся з антикварною суворістю Мантеньї, яка остаточно виліпила його погляд: металеві фігури, напружена архітектура,...
Дивіться колекцію Козімо Тура
#48
Карло Крівеллі
Карло Крівеллі пройшов підготовку в Падуї, в контакті з падуанською школою, де він увібрав геометричну строгість Мантеньї і успадкував професію Антоніо Віваріні Його малюнок виділяється як лезо: сталеві контури, сухе моделювання, кісткова мускулатура, і таким чином, щоб огороджувати кожну фігуру в мережу складок, як броня......
Дивіться колекцію Карло Крівеллі
#49
Ніцца да Фабріано
Джентіле да Фабріано сформувався наприкінці XIV століття в Марках, між майстернями Венеції та лангобардським впливом, який ознаменував його перші робот імовірна зустріч зі школою Пізанелло та мініатюристами Північної Європи загострила його смак до дорогоцінного орнаменту.
Подивіться колекцію Джентіле да Фабріано
#50
Андреа дель Верроккьо
Верроккйо тренувався в майстерні Антоніо дель Поллаюоло у Флоренції, де навчився розсікати рухи і мускулатуру, перш ніж все підірвати Потім він керує власною майстернею через дель Проконсоло, перетворюючи своє місце на розплідник геніїв - Леонардо, Боттічеллі, Гірландайо всі проходять через його стіл.
Подивіться колекцію Андреа дель ВерроккіоРозділ III · Звання 51 по 75
Від витоків треченто до європейських дворів
Сієна, Брюгге, Нюрнберг, Толедо і Фонтенбло розкривають паралельні шляхи до натуралізму, портрета і пейзажу.
#51
Дуччо ді Буонінсенья
Са Маеста об'єднує візантійську традицію, жваву оповідь і хроматичну делікатність, готуючи нововведення треченто.
Перегляньте колекцію Duccio di Buoninsegna
#52
Чімабуе
Він послаблює візантійську жорсткість і надає більше об’єму, ваги та емоцій священним фігурам.
Дивіться колекцію Cimabue
#53
Маттіас Грюневальд
Вівтарний образ Ізсенхайма несе колір, біль і містичне бачення з винятковою інтенсивністю.
Дивіться колекцію Маттіаса Грюневальда
#54
Ганс Мемлінг
Його німі портрети та точні вівтарні образи поєднують інтимність, атмосферну глибину та ретельну вишуканість.
Дивіться колекцію Ганса Мемлінга
#55
Уго ван дер Гоес
Триптих Портінарі нав'язує монументальні фігури та психологічну напругу, які мають тривалий вплив на Флоренцію.
Подивіться колекцію Hugo van der Goes
#56
Роберт Кампін
Майстер Флемаля перетворює знайомі інтер'єри в символічні простори, де кожен об'єкт бере участь в історії.
Подивитися колекцію Роберта Кампіна
#57
Дірк Баутс
Його спокійна перспектива, далекі пейзажі та зібрані персонажі надають історії дивного призупинення.
Дивіться колекцію Dirk Bouts
#58
Сімоне Мартіні
Його елегантна лінія, золото та дорогоцінні кольори поширили сієнське мистецтво до двору Авіньйона.
Подивитися колекцію Сімоне Мартіні
#59
Амброджо Лоренцетті
Наслідки доброго уряду роблять місто, територію та громадське життя величезною мальовничою лабораторією.
Подивіться колекцію Амброджо Лоренцетті
#60
Лоренцо Монако
Його яскраві кольори та хвилясті ритми розширюють готичну елегантність на порозі флорентійського Відродження.
Подивитися колекцію Лоренцо Монако
#61
Джованні ді Паоло
Його нереальні пейзажі, виразні перспективи і сміливі кольори складають впізнаваний духовний світ.
Дивіться колекцію Джованні ді Паоло
#62
Федеріко Бароччі
Його спіральні композиції, яскраві пастелі та підготовчі дослідження проголошують барокову чутливість.
Дивіться колекцію Федеріко Бароччі
#63
Луїс де Моралес
Його близькі віддані фігури містили біль, опущені погляди та тактильну точність.
Подивіться колекцію Луїса де Моралеса
#64
Хуан де Хуанес
Він адаптує італійський баланс до валенсійської відданості за допомогою світлих кольорів і читабельних композицій.
Подивіться колекцію Хуана де Хуанеса
#65
Ель Греко
Його розтягнуті фігури, холодні кольори і вертикальні простори перетворюють Толедо в театр внутрішнього бачення.
Дивіться колекцію El Greco
#66
Жан Фуке
Він поєднує в собі скандинавську точність, італійський досвід і відчуття портрета, щоб оновити французький живопис.
Подивитися колекцію Жана Фуке
#67
Петрус Крістус
Його цілісні інтер'єри та прямі портрети продовжують дослідження Ван Ейка з тверезістю.
Подивитися колекцію Петрус Крістус
#68
Джерард Девід
Його живопис врівноважує прискіпливі фламандські, спокійні пейзажі та м’якість облич у впорядкованих композиціях.
Дивіться колекцію Джерарда Давида
#69
Ян Госсаерт
Після своєї подорожі до Італії він представив монументальні оголені тіла та античну архітектуру в Нідерландах.
Дивіться колекцію Яна Госсаерта
#70
Лукас Кранах Старший
Портретист Реформації, він також розробив нервову мову для своїх оголених і міфологічних сюжетів.
Дивіться колекцію Лукаса Кранаха Старшого
#71
Ганс Бальдунг Грієн
Учень Дюрера, який став самостійним, він змішує портрет, чаклунство, смерть і чуттєвість з неспокійною енергією.
Дивіться колекцію Ганса Бальдунга Грієна
#72
Альбрехт Альтдорфер
Це робить ландшафт автономним суб’єктом і перетворює ліси, гори та битви на космічні бачення.
Подивитися колекцію Альбрехта Альтдорфера
#73
Йоахім Патінір
Його величезні блакитні панорами надають ландшафту новий вимір, тоді як релігійні сцени стають другорядними.
Подивитися колекцію Йоахіма Патініра
#74
Бернард ван Орлі
Придворний художник і дизайнер гобеленів, він поєднує фламандську традицію та італійську монументальність.
Подивіться колекцію Бернарда ван Орлі
#75
Пітер Артсен
Його ринки та кухні ставлять їжу, предмети та щоденні дії на перший план.
Подивіться колекцію Пітера АртсенаРозділ IV · Звання від 76 до 100
Придворні портрети, регіональні будинки та пізні спадщини
Останні ряди слідують за рухом між Францією, Іспанією, Італією та Центральною Європою до барокових порогів.
#76
Пітер Пурбус
Його точні портрети та релігійні композиції розширюють традицію Брюгге класичною організацією.
Подивіться колекцію Пітера Пурба
#77
Жан Клуе
Його придворні портрети визначають тверезу присутність, уважне до обличчя, костюма та соціального рангу.
Подивитися колекцію Жана Клуе
#78
Франсуа Клуе
Він підштовхує мистецтво французького портрета до витонченої точності, де психологія та тканини реагують одна на одну.
Подивитися колекцію Франсуа Клуе
#79
Корнелій Ліонський
Його маленькі портрети зосереджують всю увагу на обличчі та індивідуальному вираженні.
Подивіться колекцію Corneille de Lyon
#80
Конрад Вітц
Його Чудотворна риболовля вписує священний епізод у топографічний ландшафт і конкретне світло.
Подивіться колекцію Конрада Вітца
#81
Педро Берругете
Він поєднує фламандську спадщину, італійську перспективу та кастильський смак до портретів і релігійного оповідання.
Подивіться колекцію Педро Берругете
#82
Хуан де Фландес
Художник Ізабелли Католицької, він поєднує фламандську витонченість, чітке світло та зосереджену розповідь.
Подивіться колекцію Хуана де Фландеса
#83
Фернандо Гальєго
Його потужні вівтарні образи поєднують скандинавські деталі, виразні силуети та монументальність.
Подивіться колекцію Фернандо Гальєго
#84
Філіппіно Ліппі
Він перетворює спадщину Ліппі та Боттічеллі на нервову мову, багату фантастичною архітектурою.
Дивіться колекцію Філіппіно Ліппі
#85
Пінтуріккіо
Його оповідні фрески спокушають своїми блискучими кольорами, відкритими пейзажами та декоративним достатком.
Подивіться колекцію Pinturicchio
#86
Доменіко Беккафумі
Нестійкі вогні, сміливі перспективи та нереальні кольори надають його живопису тривожної сучасності.
Подивіться колекцію Доменіко Беккафумі
#87
Доссо Доссі
У Феррарі він змішує поезію, міфологію та пейзаж у вільному та загадковому барвистому матеріалі.
Дивіться колекцію Dosso Dossi
#88
Гарофало
Він поєднує в собі Рафаельську ясність, феррарський колір і релігійну розповідь у збалансованих композиціях.
Подивитися колекцію Гарофало
#89
Джуліо Романо
Учень Рафаеля, він підштовхував архітектуру, декор і живопис до вражаючої театральності.
Подивіться колекцію Джуліо Романо
#90
Даніеле да Вольтерра
Близький до Мікеланджело, він конструює потужні фігури та напружені композиції, де домінує малюнок.
Подивіться колекцію Даніеле да Вольтерра
#91
Джузеппе Арчімбольдо
Його портрети фруктів, квітів, книг або тварин перетворюють придворну науку на візуальні загадки.
Дивіться колекцію Джузеппе Арчімбольдо
#92
Бартоломеус Шпрангер
При дворі Рудольфа II у нього розвинулися звивисті тіла, складні пози і наукова чуттєвість.
Подивитися колекцію Бартоломеуса Спрангера
#93
Таддео Гадді
Головний спадкоємець Джотто, він поглибив дослідження космосу, світла та оповіді.
Дивіться колекцію Taddeo Gaddi
#94
Міхаель Вольгемут
Майстер Дюрера, він керував великою майстернею, де живопис, вівтарний образ і гравюра відповідали один одному.
Дивіться колекцію Майкла Вольгемута
#95
Бернардіно Луїні
Його м'який і яскравий стиль переносить вплив Леонардо у фрески доступної витонченості.
Дивіться колекцію Бернардіно Луїні
#96
Франческо Франчіа
Золотар, який став художником, він шукає спокійної гармонії, точних контурів і елегантної відданості.
Дивіться колекцію Франческо Франчіа
#97
Антоніо Поллаюоло
Його вивчення тіла в русі та анатомії надає бійкам надзвичайної напруги.
Дивіться колекцію Антоніо Поллаюоло
#98
Якопо де Барбарі
Мандрівний гравер і художник, він пов’язував Венецію з північними дворами та експериментував із перспективою та натюрмортом.
Подивіться колекцію Якопо де Барбарі
#99
Аннібале Карраччі
З Болоньською академією він об’єднав спостереження, малюнок і класичну спадщину, щоб подолати маньєризм.
Дивіться колекцію Аннібале Карраччі
#100
Артемізія Джентілескі
Його героїні нав'язують потужну фізичну та психологічну присутність, яку несе драматична світлотінь.
Дивіться колекцію Artemisia GentileschiПісля сотої художниці
Перечитувати Відродження за містами, матеріалами та тиражем
Порівняйте фламандську олію з флорентійською фрескою, венеціанський колір з тосканським малюнком, французький портрет з німецьким досвідо Зв’язки розкривають множинний ренесанс, що складається з місцевих відповідей на загальні запитання.
Непропускаються колекції
Орієнтири для подальшого дослідження
Сто художників, щоб зрозуміти, як західний погляд змінив масштаб
Відродження не замінює стародавній світ сучасним: воно реорганізує традиції, техніки та знанн ожен художник у цій класифікації пропонує інше рішення для тих самих амбіцій: зробити тіла, простори та історії більш присутніми.
0 commentaire