Британський живопис
Топ-100 відомих британських живописців: Тернер, Констебль, Бекон і Хокні
Чіткий путівник для проходження трьох століть живопису у Великобританії, від романтичного пейзажу до поп-арту, від сатири до Лондонської школи.
Цей рейтинг об'єднує художників, які надали британському живопису його найсильніші обличчя: небо Тернера, сільську місцевість Констебля, уяву Блейка, вікторіанські портрети, прерафаелітів, шотландських колористів, потім Бекона, Фрейда, Хокні, Райлі та великих діячів післявоєнного періоду.
Перед сіткою
Чому ці художники мають значення в історії британського мистецтва
Британський живопис часто будувався в діалозі з Європою, але він зберігає впізнаваний акцент: любов до пейзажу, сила портрета, сатиричний гумор, смак до оповідання, потім сучасна фігура дуже особливої інтенсивност Тернер і Констебль змінюють світло 19 століття; прерафаеліти заново винаходять деталі; Бекон, Фрейд і Хокні переміщують фігуру в сучасний світ.
Художники, які померли після 1956 року, або які ще живі, посилаються на Вікіпедію відповідно до редакційних правил.
Топ 1 до 20
Візуальні засновники
Рейтинг починається з художників, які надовго сформували образ британського живопису: світло, пейзаж, портрет, сатира та далекоглядна уява.
#1
JMW Тернер
Тернер перетворює світло, пару і море в живописний матеріа е бурі, пожежі і порти вже оголошують абстракцію через свою атмосферну енергію.
Дивіться колекцію JMW Turner
#2
Джон Констебл
Констебль дає англійському ландшафту чутливу істину: хмари, річки, поля та небо стають інтимними подіями, які спостерігаються майже з метеорологічною точністю.
Дивіться колекцію Джона Констебля
#3
Френсіс Бекон
Бекон нав'язує картину з плоті, плачу і ментального простору Його фігури, ізольовані в прозорих клітках, залишаються одними з найпотужніших образів XX століття.
Читайте біографію Френсіса Бекона у Вікіпедії
#4
Девід Хокні
Хокні переходить з Поп-арту в каліфорнійські басейни, від портрета до цифрового малюнк еї картина оспівує бачення як задоволення, винахід і будівництво.
Читайте біографію Девіда Хокні у Вікіпедії
#5
Вільям Блейк
Візіонер, гравер і художник, Блейк винаходить всесвіт пророків, ангелів, космічних тіл і особистих міфологій поза академіями.
Дивіться колекцію Вільяма Блейка
#6
Томас Гейнсборо
Гейнсборо поєднує в собі мирську елегантність і відчуття пейзажу Його портрети дихають як психологією, так і гнучкістю дотику.
Подивіться колекцію Томаса Гейнсборо
#7
Джошуа Рейнольдс
Перший президент Королівської академії Рейнольдс створює амбітний британський портрет, який живиться античністю, риторикою та грандіозними манерами.
Дивіться колекцію Джошуа Рейнольдса
#8
Джон Еверетт Мілле
Мілле надає прерафаелізму його кристалічну точніст офелія залишається маніфестом ботанічних деталей, трагічної поезії та інтенсивного колориту.
Дивіться колекцію Джона Еверетта Мілле
#9
Данте Габріель Россетті
Россетті змішує поезію, середньовічну чуттєвість і ієратичні жіночі фігур а його образи створюють миттєво впізнавану мову бажання і символу.
Дивіться колекцію Данте Габріеля Россетті
#10
Едвард Берн-Джонс
Берн-Джонс розтягує тіла, уповільнює розповідь і перетворює міфи на декоративні, меланхолійні та майже музичні бачення.
Дивіться колекцію Едварда Берн-Джонса
#11
Вільям Хогарт
Хогарт заснував уїдливу британську розповідну картин Його моральні серіали розглядають Лондон як смішний, жорстокий і прискіпливий соціальний театр.
Дивіться колекцію Вільяма Хогарта
#12
Джордж Стаббс
Стаббс надає коню неперевершену анатомічну та живописну гідніст е мистецтво об'єднує науку, спортивну елегантність та монументальну тишу.
Дивіться колекцію Джорджа Стаббса
#13
Річард Вілсон
Вілсон імпортував класичну велич, вивчену в Італії, у британський ландшафт, проклавши шлях для Констебля та Тернера.
Дивіться колекцію Річарда Вілсона
#14
Джозеф Райт з Дербі
Райт малює науковий експеримент як світну драму Свічки, машини і зачаровані обличчя втілюють дух Індустріального Просвітництва.
Дивіться колекцію Джозефа Райта з Дербі
#15
Генрі Фюзелі
Фюзелі населяє британський живопис кошмарами, театральними силуетами і шекспірівськими видіннями Він відкриває темний, нервовий і фантастичний романтизм.
Дивіться колекцію Генрі Фюзелі
#16
Томас Лоуренс
Лоуренс надає європейській аристократії блискучу, нервову елегантність, пересічену живими поглядами і стрімкими тканинами.
Дивіться колекцію Томаса Лоуренса
#17
Девід Вілкі
Вілкі чудово грає в жанровій сцені: живі інтер’єри, популярні історії, стриманий гумор і дуже читабельна соціальна спостережливість.
Дивіться колекцію Девіда Вілкі
#18
Едвін Ландсір
Ландсір перетворює собак, оленів і диких тварин на сентиментальних або героїчних постатей, символічних для вікторіанської уяви.
Дивіться колекцію Едвіна Ландсіра
#19
Фредерік Лейтон
Лейтон втілює великий вікторіанський стиль: старовинну красу, твердий дизайн, вишукані поверхні та монументальні декоративні амбіції.
Подивитися колекцію Фредеріка Лейтона
#20
Вальтер Сікерт
Сікерт вводить міську сучасність, суху і неоднозначну Театри, кімнати і вулиці стають психологічними сценами сучасного життя.
Дивіться колекцію Вальтера СікертаЗвання 21 по 40
Модернізм, Блумсбері та Лондонська школа
Цей розділ розширює читання в бік майстерень, рухів і чутливості, які перенесли британський живопис у нові напрямки.
#21
Стенлі Спенсер
Спенсер перетворює Кукхема на священний теат Його живопис поєднує повсякденну англійську мову, потужні тіла та релігійні бачення бентежної інтенсивності.
Читайте біографію Стенлі Спенсера у Вікіпедії
#22
Гвен Джон
Гвен Джон малює безшумні інтер'єри, сидячих жінок, стримані тони Його сила виходить від зосередженості і майже нерухомої присутності.
Дивіться колекцію Гвен Джон
#23
Август Джон
Яскравий портретист Август Джон нав’язує вільний малюнок, богемні фігури та енергію характеру, які знаменують британське мистецтво на початку століття.
Біографію Августа Іоанна читайте у Вікіпедії
#24
Ванесса Белл
Белл вносить постімпресіонізм у групу Блумсбері: інтер’єри, портрети та декорації стають балансом кольорів.
Читайте біографію Ванесси Белл у Вікіпедії
#25
Дункан Грант
Грант пов'язує Блумсбері, декор і модернізм Його живопис віддає перевагу кольору, домашньому життю і дуже французькій візуальній свободі.
Прочитайте біографію Дункана Гранта у Вікіпедії
#26
Роджер Фрай
Критик, художник і контрабандист, Фрай представив британській публіці Сезанна, Матісса та постімпресіонізм, що надовго змінило місцевий світогляд.
Подивіться колекцію Роджера Фрая
#27
Пол Неш
Неш малює військові пейзажі та англійські місця як місця з привидам ею сюрреалізм залишається мінеральним, меланхолійним і глибоко британським.
Дивіться колекцію Пола Неша
#28
Бен Ніколсон
Ніколсон розробляє чітку абстракцію з білих рельєфів, геометричних площин і спогадів про натюрморт.
Читайте біографію Бена Ніколсона у Вікіпедії
#29
Лучіан Фрейд
Фрейд малює тіло без лестощів: шкіра, поза, втома і психічна присутність стають повільним і непримиренним рельєфом.
Біографію Лукіана Фрейда читайте у Вікіпедії
#30
Франк Ауербах
Ауербах реконструює Лондон і його моделі, використовуючи імпасто, повтори та подряпин Кожне полотно здається виграним у матеріалу.
Читайте біографію Франка Ауербаха у Вікіпедії
#31
Леон Коссофф
Коссофф малює місто, друзів і старих майстрів щільним, нервовим матеріалом, де мотив знову з'являється після боротьби.
Читайте біографію Леона Коссоффа у Вікіпедії
#32
Паула Рего
Португальець, що живе в Лондоні, Рего розгортає необроблений театр оповідання, влади та жіночого тіла з рідкісною силою оповіді.
Прочитайте біографію Паули Рего у Вікіпедії
#33
Бріджит Райлі
Райлі змушує сприйняття вібрувати Його смуги, криві та кольори перетворюють поверхню в активний оптичний досвід.
Читайте біографію Бріджит Райлі у Вікіпедії
#34
Пітер Блейк
Блейк надає британському поп-арту смак до популярних зображень, значків, музики, цирку та зібраних сувенірів.
Прочитайте біографію Пітера Блейка у Вікіпедії
#35
Річард Гамільтон
Гамільтон теоретизує та практикує поп-арт як читання споживання, медіа, дизайну та промислового іміджу.
Прочитайте біографію Річарда Гамільтона у Вікіпедії
#36
Патрік Колфілд
Колфілд зводить інтер’єри та об’єкти до різких плоских ділянок, графічних контурів і контрольованих кольорів між поп-артом і метафізичним живописом.
Прочитайте біографію Патріка Колфілда у Вікіпедії
#37
Говард Ходжкін
Ходжкін малює пам'ять більше, ніж візерунок: густі штрихи, пофарбовані рамки та інтенсивні кольори стискають емоційні спогади.
Читайте біографію Говарда Ходжкіна у Вікіпедії
#38
Сесіл Коллінз
Коллінз захищає далекоглядну картину божевільних, ангелів і духовних діячів, що суперечить хвилі домінуючого реалізму.
Прочитайте біографію Сесіла Коллінза у Вікіпедії
#39
Джон Пайпер
Пайпер малює декоративною сучасністю церкви, руїни і пейзажі Його воєнні образи надають спадщині нової гравітації.
Читайте біографію Джона Пайпера у Вікіпедії
#40
Грем Сазерленд
Сазерленд перетворює природу, терни, скелі та портрети на напружені, майже органічні, іноді тривожні форми.
Читайте біографію Грема Сазерленда у ВікіпедіїЗвання 41 по 60
Пейзаж, війна, абстракція та поп-арт
Цей розділ розширює читання в бік майстерень, рухів і чутливості, які перенесли британський живопис у нові напрямки.
#41
Патрік Херон
Герон захищає барвисту та сяючу абстракцію, пов’язану зі Сент-Айвсом, де колір структурує простір, не залишаючи відчуття.
Читайте біографію Патріка Герона у Вікіпедії
#42
Пітер Ланьйон
Ланьйон винаходить абстракцію корнуолльського ландшафту, якщо дивитися з землі, скелі або ковзання, сповнену повітря та напруги.
Читайте біографію Пітера Ланьйона у Вікіпедії
#43
Террі Фрост
Мороз спрощує вітрила, кола, порти та кольори в радісні, чисті композиції, закріплені в досвіді Сент-Айвса.
Читайте біографію Террі Фроста у Вікіпедії
#44
Айвон Гітченс
Гіченс розтягує пейзаж в барвисті фризи Дерево, вода і світло стають горизонтальним ритмом і диханням.
Читайте біографію Айвона Гітченса у Вікіпедії
#45
Девід Бомберг
Бомберг переходить від кутового вортицизму до живопису пейзажу і вогняного матеріалу, вплив якого буде величезним.
Читайте біографію Девіда Бомберга у Вікіпедії
#46
Віндем Льюїс
Льюїс заснував Vorticism: ракурси, машини, гострі портрети та полемічна енергія дали британському модернізму важку точку.
Прочитайте біографію Віндема Льюїса у Вікіпедії
#47
Крістофер Невінсон
Невінсон перевів сучасну війну в косі лінії, механізовані натовпи та футуристичні бачення, а потім став гострим міським художником.
Дивіться колекцію Крістофера Невінсона
#48
Вільям Робертс
Робертс зберігає від вортицизму відчуття компактної, кутастої фігури, адаптованої до вуличних сцен, кафе, танців і популярного життя.
Прочитайте біографію Вільяма Робертса у Вікіпедії
#49
Марк Гертлер
Гертлер змішує модернізм, психологічну напругу і різкий колори ривітер залишається іконою сучасної тривоги.
Дивіться колекцію Марка Гертлера
#50
Гарольд Гілман
Гілман переносить Ван Гога та постімпресіонізм у британські інтер’єри зі сміливими кольорами та самотніми фігурами.
Дивіться колекцію Гарольда Гілмана
#51
Спенсер Гор
Гор малює Лондон, його театри та парки яскравим, структурованим кольором, вирішальним для Камден-Тауна.
Дивіться колекцію Спенсера Гора
#52
Чарльз Гіннер
Гіннер захищає прискіпливий неореалізм: до вулиць, вокзалів, будинків і сучасних мотивів ставляться з ясністю і терпінням.
Дивіться колекцію Чарльза Гіннера
#53
Роберт Беван
Беван привніс постімпресіоністську силу в Camden Town Group, помітну на своїх конях, ринках і спрощених пейзажах.
Дивіться колекцію Роберта Бевана
#54
Метью Сміт
Сміт малює оголені тіла, квіти та пейзажі щедрим, коричневим, чуттєвим кольором, який утверджує живопис як матеріал.
Прочитайте біографію Метью Сміта у Вікіпедії
#55
Лаура Найт
Найт малювала цирки, балети, сцени війни та Нюрнберзький процес Її кар’єра нав’язала велику жіночу присутність у британському мистецтві.
Дивіться Лауру Найт у Національній галереї мистецтв
#56
Гарольд Найт
Найт - художник спокійних фігур, інтер'єрів і портретів, уважний до тиші і побутового світла.
Читайте біографію Гарольда Найта у Вікіпедії
#57
Альфред Маннінгс
Маннінгс залишається великим британським художником-кінним художником 20-го століття, який поєднує спорт, сільську місцевість, суспільство та блиск імпресіоністів.
Читайте біографію Альфреда Маннінгса у Вікіпедії
#58
Ерік Равіліус
Ravilious надає англійській акварелі дивну ясність: пагорби, машини, інтер'єри і пагорби здаються одночасно знайомими і підвішеними.
Дивіться колекцію Еріка Равіліуса
#59
Едвард Бауден
Бауден пов'язує живопис, ілюстрацію, гравіювання та дизайн Його лінійний і декоративний стиль захоплює повсякденну Англію духом.
Читайте біографію Едварда Баудена у Вікіпедії
#60
Карел Вага
Вага малює дивні, смішні або тривожні заміські сцени, де звичайний непомітно переходить у психологічну розповідь.
Прочитайте біографію Карела Вейта у ВікіпедіїЗвання 61 по 80
Акварель, історія, інтер'єри та сюрреалізм
Цей розділ розширює читання в бік майстерень, рухів і чутливості, які перенесли британський живопис у нові напрямки.
#61
Л С Лоурі
Лоурі винаходить промислову іконографію північної Англії: фабрики, вулиці, натовпи та силуети стають одразу впізнаваними.
Читайте біографію Лоурі у Вікіпедії
#62
Крістофер Вуд
Дерево поєднує в собі навмисну наївність, французькі впливи та морські тем Його коротка кар’єра залишається важливою для британської сучасності.
Дивіться колекцію Крістофера Вуда
#63
Седрік Морріс
Морріс малює квіти, птахів, портрети та пейзажі прямим кольором і незалежним виглядом, дуже затребуваним сьогодні.
Читайте біографію Седріка Морріса у Вікіпедії
#64
Ейлін Агар
Агар представила колаж, об’єкт, біоморфізм і гумор у британському сюрреалізмі з дуже особистою винахідницькою свободою.
Читайте біографію Ейлін Агар у Вікіпедії
#65
Ithell Colquhoun
Colquhoun поєднує сюрреалізм, окультизм та інтер'єрні пейзажі Його творчість сьогодні повертається на перший план британських модернів.
Прочитайте біографію Ітелла Колкухоуна у Вікіпедії
#66
Леонора Каррінгтон
Народився в Англії, Керрінгтон побудував сюрреалістичний всесвіт тварин, міфів, впливових жінок і метаморфоз у Мексиці.
Читайте біографію Леонори Керрінгтон у Вікіпедії
#67
Вініфред Ніколсон
Ніколсон малює квіти, вікна, пейзажі та побутові вогні світлим, яскравим кольором, який щодня дає поетичне дихання.
Читайте біографію Вініфред Ніколсон у Вікіпедії
#68
Мередіт Фремптон
Фремптон малює портрети холодної, майже магічної точності, де кожна деталь поверхні підсилює дивність моделі.
Прочитайте біографію Мередіт Фремптон у Вікіпедії
#69
Джеральд Брокхерст
Брокхерст поєднує в собі графічну віртуозність, світські портрети і плавну, часто загадкову атмосферу, успадковану від епохи Відродження.
Прочитайте біографію Джеральда Брокхерста у Вікіпедії
#70
Джон Неш
Джон Неш малює поля, рослини, англійські погляди та сцени війни з уважною, відмінною, але доповнювальною тверезістю від Пола Неша.
Читайте біографію Джона Неша у Вікіпедії
#71
Мері Федден
Федден оновлює натюрморт чіткими композиціями, знайомими предметами і дуже доступною вітчизняною поезією.
Читайте біографію Мері Федден у Вікіпедії
#72
Прунелла Клаф
Клаф спостерігає за пристанями, фабриками, фрагментами та міськими знаками, щоб побудувати стриману, грубу та дуже сучасну абстракцію.
Читайте біографію Прунелли Клаф у Вікіпедії
#73
Майкл Ендрюс
Ендрюс малює групи, вечірки, види з повітря та пейзажі з медитативною повільністю, між соціальною фігурою та розчиненням атмосфери.
Читайте біографію Майкла Ендрюса у Вікіпедії
#74
Юан Углоу
Углоу вимірює тіло і простір майже геометричною строгіст оголені тіла і натюрморти просуваються завдяки впертому спостереженню.
Читайте біографію Юана Углоу у Вікіпедії
#75
Віктор Пасмор
Пасмор перейшов від ліричного пейзажу до конструктивної абстракції, ставши важливою фігурою післявоєнного британського модернізму.
Читайте біографію Віктора Пасмора у Вікіпедії
#76
Алан Деві
Деві поєднує жестову абстракцію, знаки, джаз і міфологі еї живопис здається імпровізованим, але залишається щільним у символах.
Читайте біографію Алана Деві у Вікіпедії
#77
Джон Хойленд
Хойланд захищає широку хроматичну абстракцію, що складається з кольорових мас, глибини та напруги між полем і формою.
Читайте біографію Джона Хойленда у Вікіпедії
#78
Гіллрей
Гіллрей - насамперед карикатурист, але його візуальний вплив на британську сатиру величезний: політичний укус, графічні винаходи та гротескний театр.
Дивіться колекцію Gillray
#79
Томас Роулендсон
Роулендсон захоплює таверни, вулиці, мандрівників і соціальні нісенітниці з гнучкою лінією, яскравим кольором і іноді лютим гумором.
Дивіться колекцію Томаса Роулендсона
#80
Семюел Палмер
Палмер перетворює сільську місцевість на містичне видінн е супутники, пагорби та врожаї надають англійському пейзажу духовної інтенсивності.
Дивіться колекцію Семюеля ПалмераЗвання 81 до 100
Прерафаеліти, сатира, колористи та кельтські школи
Цей розділ розширює читання в бік майстерень, рухів і чутливості, які перенесли британський живопис у нові напрямки.
#81
Джон Мартін
Мартін малює біблійні катастрофи, величезну архітектуру і крихітні натовпи Він вигадує ефектний романтик, близький до кіно.
Дивіться колекцію Джона Мартіна
#82
Девід Робертс
Робертс прославив пам'ятники Єгипту та Близького Сходу своїми точними, театральними та широко поширеними видами.
Дивіться колекцію Девіда Робертса
#83
Вільям Етті
Етті захищає оголену та венеціанську кольорову гаму у вікторіанській Англії, що розвивається, між академічним захопленням і моральним скандалом.
Дивіться колекцію Вільяма Етті
#84
Форд Медокс Браун
Близький до прерафаелітів, Браун малює історію, творчість і сучасне життя з надзвичайною щільністю деталей і моральною інтенсивністю.
Подивіться колекцію Ford Madox Brown
#85
Вільям Холман Хант
Холман Хант надає прерафаелітизму його символічну, релігійну і моральну прискіпливість Кожна деталь стає знаком.
Подивіться колекцію Вільяма Холмана Ханта
#86
Артур Хьюз
У Г’юза розвивається ніжний, ліричний прерафаелітизм, часто зосереджений на дитинстві, меланхолії та оповідному світлі.
Дивіться колекцію Артура Хьюза
#87
Симеон Соломон
Соломон поєднує в собі прерафаелітизм, юдаїзм, містицизм і андрогінну чуттєвість Його творчість сьогодні знаходить велике місце.
Ди збірку Симеон Соломон
#88
Джон Вільям Вотерхаус
Вотерхаус розширює прерафаелітизм міфологічними героїнями, тихими водами та дуже популярною романтичною розповіддю.
Дивіться колекцію Джона Вільяма Вотерхауса
#89
Лоуренс Альма-Тадема
Натуралізований британський голландець, Альма-Тадема малює Античність як світ мармуру, світла та археологічної розкоші.
Дивіться колекцію Лоуренса Альма-Тадема
#90
Джон Вільям Годвард
Годвард розширює неокласичний ідеал жіночими фігурами, сяючими мармурами та елегантними композиціями вишуканої точності.
Перегляньте колекцію Джона Вільяма Годварда
#91
Джордж Фредерік Воттс
Воттс хоче малювати великі ідеї: любов, смерть, надію, ча е вікторіанська символіка надає алегорії нової гравітації.
Дивіться колекцію Джорджа Фредеріка Воттса
#92
Філіп Вілсон Стер
Стер адаптує імпресіонізм до англійського світла, від пляжів Уолберсвіка до більш солідних портретів зрілості.
Перегляньте колекцію Філіпа Вілсона Стір
#93
Джон Лавері
Лавері, народжений в Ірландії, малює портрети, соціальні сцени та образи війни з гнучкою та міжнародною елегантністю.
Дивіться колекцію Джона Лавері
#94
Вільям Орпен
Орпен - блискучий художник-портретист і головний свідок Першої світової війни, між світською віртуозністю та темною прозорістю.
Дивіться колекцію Вільяма Орпена
#95
Джек Б. Єйтс
Єйтс дарує сучасній Ірландії вільну, товсту, драматичну картину, яку перетинають театр, спорт і національна пам'ять.
Прочитайте біографію Джека Єйтса у Вікіпедії
#96
Вільям Скотт
Скотт перетворює столи, миски, печі та побутові форми на спокійні тактильні абстракції великої просторової точності.
Прочитайте біографію Вільяма Скотта у Вікіпедії
#97
Френсіс Каделл
Каделл, шотландський колорист, з чіткою палітрою і вишуканою композицією малює елегантні інтер'єри, портрети і види Іони.
Дивіться колекцію Френсіса Каделла
#98
Семюел Пепло
Пепло надає шотландському колоризму силу натюрморту: фрукти, квіти, білі скатертини і чисті кольори.
Дивіться колекцію Семюеля Пепло
#99
Джон Дункан Фергюссон
Фергюссон приносить до Шотландії особистий фовізм, який живиться Парижем, танцями, ритмом і розкутим кольором.
Біографію Джона Дункана Фергюссона читайте у Вікіпедії
#100
Леслі Хантер
Хантер малює квіти, пейзажі та натюрморти щедрою пастою та світлом, що змушує вібрувати прості предмети.
Дивіться колекцію Леслі ХантерМетод
Як відбирали 100 художників
Перші ряди дістаються художникам, вплив яких виходить далеко за межі Сполученого Королівства: Тернер, Констебль, Бекон, Хокні, Блейк, Гейнсборо, Рейнольдс і прерафаеліти До наступних рангів належать перехідні художники, регіональні школи, шотландські колористи, абстракція Сент-Айвса, британське поп-арт і Лондонська школа.
Вибір розрізняє британських художників за походженням і деяких фігур, які надовго інтегрувалися в британську сцену.
Виберіть репродукцію
Подивіться спочатку на світло, фігуру чи історію
Для яскравої, класичної атмосфери почніть з Тернера, Констебля, Гейнсборо або Вілсона Для більш літературного образу подивіться на Блейка, Россетті, Берн-Джонса і Вотерхауса Для сучасної присутності Бекон, Фрейд, Хокні, Райлі, Ауербах і Рего дають дуже різні напрямки: напруга тіла, колір, оптика, матерія або розповідь.
Художники, які померли після цієї дати або ще живі, надсилаються на сторінку французької Вікіпедії.
Продовжувати
Посібники, рейтинги та довідники
Дослідіть відтворення Альфа
Музейні довідки
Швидкі маркери
Британський живопис просувається між спостереженням і винаходом
Вона дивиться на небо, коней, салони, фабрики, тіла і популярні зображення з дуже особливою інтенсивніст ернер розчиняє візерунок на світлі, Констебль повертає йому вологе повітря, Бекон скручує його до крику, Хокні реконструює його з кольором і задоволенням.
Цей Топ-100 дозволяє переміщатися між цими полюсами: пейзаж, портрет, сатира, прерафаелізм, модернізм, абстракція, поп-арт і сучасна фігураці е менш пряма лінія, ніж сузір'я, але суцільне сузір'я для розуміння того, що Британія привнесла в живопис.
0 commentaire