Топ 100 · Живопис і епоха Просвітництва
XVIII с між благодаттю, розумом і революціями
Від Гойї, Ватто і Тьєполо до Шардена, Каналетто, Давіда, Утамаро і Віже Ле Брюна.
Живописний XVIII с не зводиться до галантних фестивалів чи золотих салонів Париж і Версаль роблять рококо мистецтвом розмови, декору і бажання; венеція поєднує в собі легку фреску, ведуту і тираж Гранд Туру; лондон розвиває сатиру, портрет, пейзаж і живопис досвіду; мадрид, Відень, Дрезден і Санкт-Петербург переформулюють придворні моделі; едо і Кіото бачать, що укійо-е і нові школи спостереження процвітають одночасно академії, ярмарки, гравюри і ринки, розширюють аудиторі оді ж академії, ярмарки, гравюри і ринки розширюють укійо-е і нові школи спостереженн оді ж академії, ярмарки, гравюри і ринки розширюють укійо-е і нові поєднує історичний вплив, формальний винахід, якість робіт, міжнародний вплив, різноманітність жанрів і тривалу присутність у колекціях Художники, чия кар'єра продовжилася після 1800 року, були збережені, коли їхня підготовка або їхні перші вирішальні роботи повністю належали до 18 століття.
Курси, міста, академії, майстерні, ринки та візуальні культури в русі.
Рококо і вогні
Декоративна грація розповідає лише частину століття
Ватто, Буше і Фрагонар винаходять простори для гри, бажання і двозначності; тьєполо відкриває стелі на безмежне небо; каналетто перетворює місто в точне видовищ ле Шарден уповільнює свій погляд перед звичайними предметами, Гогарт будує моральну сатиру в серії і Гойя розкриває насильство, що розуму недостатньо, щоб розсіятис рококо, таким чином, співіснує з реалізмом, карикатурою, науковим живописом, ведутизмом, укійо-е і поверненням до античності Читання XVIII століття вимагає порівняння цих мов замість того, щоб зробити їх простою послідовністю стилів.
Нові аудиторії
Академії, Салони, Гранд Тур і принти змінюють тираж зображень
Королівська і релігійна комісія залишається вирішальною, але вона вже не самотньо рилюдські виставки в Парижі, Королівська академія в Лондоні, мандрівники Гранд-Туру, торговці, колекціонери і підйом гравюр створили інші репутації Портрет стверджує більш мобільну соціальну ідентичність; жанрова сцена входить в буржуазний інтер'єр; погляди Венеції стають спогадами про подорожі; вигравірувані серії Хогарта і японські листи досягають ширшої аудиторі іжнародна кар'єра Кауфмана, Ліотара, Батоні і Беллотто показує, як художник XVIII століття може бути мандрівником, підприємцем і посередником між кількома смаками.
Близько 1800
Античність, революція і суб'єктивність готують нову сучасність
Менгс, В'єн потім Давид виступають проти гнучкості рококо з більш твердою лінією, античними сюжетами і моральними амбіціями Французька революція незабаром змінила умови комісії, інститути і політичний сенс історичного живопису, Проте уривок ніколи не ясно: Віже Ле Брюн, Жерар і Лоуренс розширюють мистецтво придворного портрета; блейк вигадує особисту міфологію; жироде і Прудон ковзають неокласицизм до снів; гойя переходить від королівського гобелена до сатири, катастрофи і тривог а межами Європи Утамаро, Якучу і Окьо нагадують, що те ж століття породило інші відносини з лінією, природою і друкованими зображеннями.
Топ-10
Десять художників у центрі Просвітництва та його протиріччя
Гойя, Ватто, Тьєполо, Шарден, Каналетто, Буше, Фрагонар, Девід, Рейнольдс і Гейнсборо підсумовують століття, яке ділиться між задоволенням, спостереженням, видовищем, реформами та революцією.
#1
Франсіско де Гойя
Франсіско де Гойя відзначає XVIII століття сатирою Просвітництва, придворним портретом і трагічним баченням історії Його практика висвітлює трансформації іспанського рококо/романтизму, не плутаючи з простою декоративною формулою.
Відкрийте для себе роботи Франсіско де Гойя
#2
Антуан Ватто
В Антуана Ватто живопис оновлюється завдяки галантним фестивалям, де бажання, театр і меланхолія залишаються в рівновазі Це дозволяє нам зрозуміти, як замовлення, глядачі та нові смаки потім змінюють місце художника.
Відкрийте для себе роботи Антуана Ватто
#3
Джованні Баттіста Тьєполо
Важливість Джованні Баттіста Тьєполо полягає у відкритих стелях, венеціанському світлі та масштабі великого декор е вибір композиції та матеріалу є конкретною точкою відліку для читання візуальної культури Просвітництва.
Відкрийте для себе роботи Джованні Баттіста Тьєполо
#4
Жан Сімеон Шарден
Жан Сімеон Шарден конструює особисту мову навколо мовчазної гідності предметів, побутових жестів і матерії Його подорож пов'язує очікування ордену з відразу ідентифікованим формальним дослідженням.
Відкрийте для себе роботи Жана Сімеона Шардена
#5
Каналетто
Робота Каналетто надає вирішальної форми міській точності Венеції, виправленій світлою постановкою Ми повинні разом дивитися на організацію простору, якість жесту та початкове призначення робіт.
Відкрийте для себе роботи Каналетто
#6
Франсуа Буше
Франсуа Буше відрізняється чуттєвою міфологією і декоративним винаходом французького рокок Його творчість показує, що століття не обмежується ні благодаттю рококо, ні неокласичною реакцією поодинці.
Відкрийте для себе роботи Франсуа Буше
#7
Жан-Оноре Фрагонар
З Жаном-Оноре Фрагонаром основна мова будується навколо швидкості пензля, бажання та наративної енергі обіг його творів та його моделей пояснює вплив, який виходить за межі його первісного середовища.
Відкрийте для себе роботи Жана-Оноре Фрагонара
#8
Жак-Луї Давід
В основі сингулярності Жака-Луї Давіда лежить неокласична реформа історичного живопису та політичної мов акий підхід надає його картинам чітке місце в переході від двору до сучасної публіки.
Відкрийте для себе роботи Жака-Луї Давіда
#9
Джошуа Рейнольдс
Джошуа Рейнольдс перечитує традиції свого часу через Великий Манер, застосований до портрета британського суспільства Його творчість розкриває напруженість століття між задоволенням, знанням, соціальною репрезентацією та моральними вимогами.
Відкрийте для себе роботи Джошуа Рейнольдса
#10
Томас Гейнсборо
Історична роль Томаса Гейнсборо з'являється в мирському портреті, об'єднаному з глибокою чутливістю до пейзажу Порівняння його предметів дозволяє виміряти амбіцію ширше етикету його школи.
Відкрийте для себе роботи Томаса ГейнсбороРозділ I · Звання 11 по 25
Сатира, портрет, наука і нові почуття
Хогарт розповідає історію суспільства, Райт з Дербі малює науковий експеримент, Ґреуз моралізує жанрову сцену, а портретисти відновлюють індивідуальну присутність, від пастелі Каррієри до опудал Віжі Ле Брюн.
#11
Вільям Хогарт
Вільям Хогарт відзначає XVIII століття моральною сатирою, розказаною в серії як театр сучасного життя Його практика проливає світло на трансформації рококо і XVIII століття, не плутаючи з простою декоративною формулою.
Відкрийте для себе роботи Вільяма Хогарта
#12
Франческо Гварді
У Франческо Гварді живопис оновлюється завдяки яскравій Венеції, де атмосфера розчиняє топографічну точніст озволяє зрозуміти, як нові замовлення, аудиторія та смаки потім змінюють місце художника.
Відкрийте для себе роботи Франческо Гварді
#13
Антон Рафаель Менгс
Важливість Антона Рафаеля Менгса полягає в науковому неокласицизмі, заснованому на малюнку, античності та Рафаель Його вибір композиції та матеріалу є конкретною точкою відліку для читання візуальної культури Просвітництва.
Відкрийте для себе роботи Антона Рафаеля Менгса
#14
Елізабет Віже Ле Брюн
Елізабет Віже Ле Брюн конструює особисту мову навколо придворного портрета, який став більш мобільним, інтимним і психологічни Його подорож пов’язує очікування комісії з формальним дослідженням, яке можна відразу ідентифікувати.
Відкрийте для себе роботи Елізабет Віже Ле Брюн
#15
Джозеф Райт з Дербі
Робота Джозефа Райта з Дербі надає рішучу форму штучному світлу, науковому експерименту та індустріальному суспільству, що формується Ми повинні разом дивитися на організацію простору, якість жесту та початкове призначення робіт.
Відкрийте для себе роботи Джозефа Райта з Дербі
#16
Жан Батист Гроз
Жан-Батист Греуз відрізняється сімейною драмою і моральним живописом чутливості Його творчість показує, що століття не обмежується лише рококовою грацією або неокласичною реакцією.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста Греза
#17
Моріс-Кантен де Ла Тур
З Морісом-Кантеном де Ла Туром основна мова будується навколо пастелі як інструменту присутності, інтелекту та характер обіг його робіт і моделей пояснює вплив, який виходить за межі його первісного середовища.
Відкрийте для себе роботи Моріса-Кантена де Ла Тура
#18
Вільям Блейк
В основі сингулярності Вільяма Блейка лежить поетичне, біблійне та політичне бачення, звільнене від академічних умовностей Такий підхід надає його картинам чітке місце в переході від двору до сучасної публіки.
Відкрийте для себе роботи Вільяма Блейка
#19
Джордж Стаббс
Джордж Стаббс перечитує традиції свого часу через анатомію коня, яку спостерігали з суворістю натураліста Його робота розкриває напругу століття між задоволенням, знанням, соціальною репрезентацією та моральними вимогами.
Відкрийте для себе роботи Джорджа Стаббса
#20
Розальба Кар'єра
Історична роль Розальби Кар'єри з'являється у венеціанській пастелі, витонченості обличчя та європейському тиражі портреті орівняння його сюжетів дозволяє виміряти амбіцію ширше, ніж етикет його школи.
Відкрийте для себе роботи Розальби Кар'єри
#21
Жан-Етьєн Ліотар
Жан-Етьєн Ліотар відзначає XVIII століття майже емальованою точністю і космополітичним поглядом на костюм Його практика проливає світло на трансформації рококо і XVIII століття, не плутаючи з простою декоративною формулою.
Відкрийте для себе роботи Жана-Етьєна Ліотара
#22
Юбер Роберт
У Юбера Роберта живопис оновлюється завдяки реальним або уявним руїнам, вчасно перетвореним на медитації Це дозволяє нам зрозуміти, як замовлення, аудиторія та нові смаки потім змінюють місце художника.
Відкрийте для себе роботи Юбера Роберта
#23
Помпео Батоні
Важливість Помпео Батоні полягає в портреті Великого Туру між соціальною відмінністю, античністю та римським пейзажем Його вибір композиції та матеріалу є конкретним орієнтиром для читання візуальної культури Просвітництва.
Відкрийте для себе роботи Помпео Батоні
#24
Анжеліка Кауфман
Анжеліка Кауфман конструює особисту мову навколо неокласичного історичного живопису, керованого космополітичною чутливіст ею подорож пов'язує очікування комісії з формальним дослідженням, яке можна відразу ідентифікувати.
Відкрийте для себе роботи Анжеліки Кауфман
#25
Джованні Баттіста П'яццетта
Творчість Джованні Баттіста П'яццетта надає рішучу форму щільній світлотіні і популярним діячам незвичайної гравітації Ми повинні разом подивитися на організацію простору, якість жесту і первісне призначення робіт.
Відкрийте для себе роботи Джованні Баттіста П'яцеттаРозділ II · Звання від 26 до 50
Європейські курси, Гранд Тур і космополітизм
Верне, Річчі, Паніні та Джакінто подорожують між Римом, Венецією, Парижем, Мадридом і німецькими дворами, тоді як Утамаро, Якучу, Окьо, Харунобу та Кійонага розширюють свій погляд на Едо Японія.
#26
Клод Жозеф Верне
Клод Жозеф Верне відрізняється портами, штормами і світловим часом, складеними як театри природ Його творчість показує, що століття не обмежується ні благодаттю рококо, ні неокласичною реакцією поодинці.
Відкрийте для себе роботи Клода Жозефа Верне
#27
Себастьяно Річчі
З Себастьяно Річчі основна мова будується навколо легкості кольору, декоративного руху та нових кодів елегантност обіг його робіт і моделей пояснює вплив, який виходить за межі його первісного середовища.
Відкрийте для себе роботи Себастьяно Річчі
#28
Франческо Солімена
В основі сингулярності Франческо Солімени лежить легкість кольору, декоративний рух і нові коди елегантност акий підхід надає його картинам чітке місце в проході від двору до сучасної публіки.
Відкрийте для себе роботи Франческо Солімени
#29
Джованні Паоло Паніні
Джованні Паоло Паніні перечитує традиції свого часу через міський погляд, побудований перспективою, деталями та варіаціями світл Його творчість розкриває напругу століття між задоволенням, знанням, соціальним представленням і моральними вимогами.
Відкрийте для себе роботи Джованні Паоло Паніні
#30
Жан Марк Натьє
Історична роль Жана-Марка Натьє постає в легкості кольору, декоративному русі та нових кодах елегантност орівняння його предметів дозволяє виміряти амбіції ширше, ніж ярлик його школи.
Відкрийте для себе роботи Жана-Марка Натьє
#31
Кітаґава Утамаро
Кітаґава Утамаро відзначає XVIII століття портретами жінок укійо-е, знятими лінією та крихітними жестам е практика проливає світло на трансформації укійо-е, не плутаючи з простою декоративною формулою.
Відкрийте для себе роботи Кітаґави Утамаро
#32
Іто Якучу
В Іто Якучу оновлюється живопис завдяки ретельному спостереженню за птахами і квітами в поєднанні з сміливим кольором Це дозволяє нам зрозуміти, як нові замовлення, аудиторії і смаки потім змінюють місце художника.
Відкрийте для себе роботи Іто Якучу
#33
Маруяма Окьо
Важливість Маруями Окьо полягає в японському натуралізмі, оновленому прямим спостереженням і екранним просторо е вибір композиції та матеріалу є конкретною точкою відліку для читання візуальної культури Просвітництва.
Відкрийте для себе роботи Маруями Окьо
#34
Судзукі Харунобу
Судзукі Харунобу конструює особисту мову навколо перших поліхромних відбитків та інтимної поезії міського житт ею подорож пов'язує очікування комісії з формальним дослідженням, яке можна відразу ідентифікувати.
Відкрийте для себе роботи Судзукі Харунобу
#35
Торії Кійонага
Творчість Торії Кійонаги надає рішучої форми елегантним силуетам і організованим в монументальних ритмах прогулянкам Едо Ми повинні разом дивитися на організацію простору, якість жесту і первісне призначення робіт.
Відкрийте для себе роботи Торії Кійонаги
#36
Томас Роулендсон
Томас Роулендсон відрізняється соціальною карикатурою, рухом натовпу і гостротою акварельного малюнк його робота показує, що століття не обмежується лише рококо-грацією або неокласичною реакцією.
Відкрийте для себе роботи Томаса Роулендсона
#37
Жозеф-Марі В'єн
З Жозефом-Марі Вієном була побудована велика мова навколо чіткості малюнка, стародавнього прикладу та реформи історичного живопису Поширення його робіт і моделей пояснює вплив, який виходить за межі його первісного середовища.
Відкрийте для себе роботи Жозефа-Марі В'єна
#38
Франсіско Баєу
В основі сингулярності Франсіско Баєу лежить чіткість малюнка, античний приклад і реформа історичного живопису Такий підхід надає його картинам чітке місце в проході від двору до сучасної публіки.
Відкрийте для себе роботи Франсіско Баєу
#39
Франц Антон Маульбертш
Франц Антон Маульбертш перечитує традиції свого часу через легкість кольору, декоративний рух і нові коди елегантност Його творчість розкриває напругу століття між задоволенням, знанням, соціальною репрезентацією та моральними вимогами.
Відкрийте для себе роботи Франца Антона Маульбертша
#40
Алессандро Маньяско
Історична роль Алессандро Маньяско постає в легкості кольору, декоративному русі та нових кодах елегантност орівняння його предметів дозволяє виміряти амбіції ширше, ніж ярлик його школи.
Відкрийте для себе роботи Алессандро Маньяско
#41
Джованні Баттіста Піттоні
Піттоні полегшує великий венеціанський декор гнучкими діагоналями, чітким блюзом і елегантними фігурам Його вівтарні образи і міфологічні сцени показують, як рококо може зберегти широту історичного живопису.
Відкрийте для себе роботи Джованні Баттіста Піттоні
#42
Джузеппе Марія Креспі
На прізвисько ло Спаньоло Креспі віддає перевагу кухням, ринкам, зізнанням і торгівлі перед придворними атрибутам Його темний і нервовий матеріал надає звичайним сценам рідкісну в Італії на початку століття людську щільність.
Відкрийте для себе роботи Джузеппе Марії Креспі
#43
Коррадо Джакінто
Від Мольфетти до Риму потім Мадрида, Джакінто побудував стелі, де троянди, лазур і золото майже розчинив архітектур е кар'єра розкриває європейський тираж італійських декораторів в епоху Бурбонів.
Відкрийте для себе роботи Коррадо Джакінто
#44
Шарль-Жозеф Натуаре
Натуара оркестровує міфологічні цикли в Парижі та Римі читабельними жестами та дорогоцінними кольорам декор Hôtel de Soubise підсумовує його баланс між академічною оповіддю та чуттєвістю рококо.
Відкрийте для себе роботи Шарля-Жозефа Натуара
#45
Антуан Койпель
Койпель встановлює зв'язок між великим смаком Людовика XIV і оповідною свободою регентств Його театральні композиції, живлені Рубенсом та італійським малюнком, готують підйом французького декору в стилі рококо.
Відкрийте для себе роботи Антуана Койпеля
#46
П'єр Сублейрас
Сублейрас, що базується в Римі, об'єднує монументальність, тишу і конкретну спостережливість у своїх релігійних сценах, а також у своїх портрета е матове світло і тверді обсяги пропонують медитативну альтернативу вражаючому рококо.
Відкрийте для себе роботи П'єра Сублейраса
#47
Луї Жан Франсуа Лагрене
Лагрене повертає увагу до чіткої та дисциплінованої історичної картини, не відмовляючись від делікатних угод рокок Його перебування в Римі та Санкт-Петербурзі сповістило про повернення європейців до античності.
Відкрийте для себе роботи Луї Жана Франсуа Лагрене
#48
Косми Даміана Асама
Разом зі своїм братом Егідом Квіріном Асам перетворив баварські церкви та каплиці на безперервні покази фресок, ліпнини та архітектур Його запаморочливі ярлики роблять погляд відвідувача рушійною силою декору.
Відкрийте для себе роботи Косми Даміана Асама
#49
Луї Буаллі
Бойлі спостерігає за кафе, вулицями, майстернями та невеликими інтер'єрами з майже мініатюрною точністю Його натовпи та тромпе-л'оей документують перехід від Стародавнього Режиму до міського суспільства, що є результатом Революції.
Відкрийте для себе роботи Луї Буаї
#50
Ніколя Бернар Лепісьє
Лепісьє транспонує читання, трапези та дитячі ігри паризької буржуазії в інтимні формат е уважний малюнок і стримане світло розширюють Шардена, проголошуючи моральну чутливість.
Відкрийте для себе роботи Ніколя Бернара ЛепісьєРозділ III · Звання 51 по 75
Від неокласицизму до мистецтв повсякденного життя
Жерар, Жироде, Реньо і Герен несуть спадщину Давида близько 1800 Ларжильєр, Ланкре, Удрі, Перронно, Буаї і Волер паралельно розкривають різноманітність портрета, жанру, тварин і пейзажу.
#51
Франсуа Жерар
Навчаючись у Давида, Жерар пом'якшує неокласичну строгість, щоб створити більш плавний і психологічний мирський портре е революційні початки пояснюють місце, яке він згодом займе в європейських дворах.
Відкрийте для себе роботи Франсуа Жерара
#52
Томас Лоуренс
Блиск і рухливість британського вищого суспільства Лоуренс осягнув у дуже молодому віці Яскраво освітлені обличчя, стрімкі тканини і нестійкі пози ведуть портрет XVIII століття в бік романтизму.
Відкрийте для себе роботи Томаса Лоуренса
#53
П'єр-Поль Пруд'он
Пруд'хон огортає алегоричні фігури та портрети срібних тіней, натхнених Корреджо та Леонардо Ця неспокійна солодкість вводить в серце неокласицизму унікальну сентиментальну поезію.
Відкрийте для себе роботи П'єра-Поля Прюдона
#54
Анн-Луї Жироде
Жироде порушує давидівську ясність блакитними ночами, андрогінними тілами та літературними сюжетам Його картини показують, як революційне покоління вже несе напругу романтизму.
Відкрийте для себе роботи Анн-Луї Жироде
#55
Жан-Батист Реньо
Суперник Девіда, Реньо віддає перевагу чіткій композиції, гнучким оголеним і елегантності, успадкованій з попереднього с Його майстерня відіграла велику роль у підготовці художників близько 1800 року.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста Реньо
#56
П'єр-Нарсісс Герен
Герен драматизує давню історію через вирізані силуети, вмістив пристрасті і великі сценічні порожнеч е вчення сформує Жеріко і Делакруа, безпосередньо пов'язуючи Просвітництво і романтизм.
Відкрийте для себе роботи П'єра-Нарсісса Герена
#57
Карло Маратта
Маратта нав'язав Риму побожний класицизм, виважений і легко переданий через майстерню і гравюру, Все ще активний на початку XVIII століття, він забезпечив європейським академіям тривалу модель розміреного благородства.
Відкрийте для себе роботи Карло Маратта
#58
Ніколя де Ларжильєр
Між бароковою пишністю та новою елегантністю він перетворює світський портрет на видовище кольору, текстури та присутності.
Відкрийте для себе роботи Ніколя де Ларжильєра
#59
Карл ван Лоо
Перший художник Людовика XV, він опанував як галантні пастирські твори, так і великі релігійні та декоративні композиції.
Відкрийте для себе роботи Карла ван Лоо
#60
Ніколя Ланкре
Спадкоємець Ватто, він заселяє сади та галантні фестивалі легкими розмовами, іграми та дуже гарним соціальним спостереженням.
Відкрийте для себе роботи Ніколя Ланкре
#61
Жан Батист Патер
Його невеликі сцени на відкритому повітрі розширюють галантну вечірку жвавим, гнучким і делікатно театральним відтінком.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста Патера
#62
Жан-Франсуа де Трой
Його модні картини відображають дозвілля еліти, а римські прикраси надають рококо монументального масштабу.
Відкрийте для себе роботи Жана-Франсуа де Труа
#63
Жан Батист Удрі
Тварини, полювання та гобелени стають під його пензлем декоративним репертуаром надзвичайної точності та енергії.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста УдріАлександр-Франсуа Деспорт
Художник королівського полювання, він поєднує тварин, пейзажі та дорогоцінні предмети в розкішних, але завжди читабельних композиціях.
Відкрийте для себе роботи Александра-Франсуа Деспорта
#65
Жан Батист Перронно
Його пастелі та олійні портрети сприяють психологічній жвавості, відвертим гармоніям і присутності без скутості.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста Перронно
#66
Луї Токке
Це надає офіційному портрету пружну елегантність, уважну до тканин і облич, між Ріго та новою чутливістю.
Відкрийте для себе роботи Луї Токке
#67
Франсуа-Юбер Друе
Його придворні опудала сяють своїми розкішними костюмами, вишуканими аксесуарами і досконало освоєною світською постановкою.
Відкрийте для себе роботи Франсуа-Юбера Друе
#68
Жан-Батист-Марі П'єр
Декоратор і перший художник короля, він пов’язав галантну міфологію, релігійний живопис і велике академічне замовлення.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста-Марі П'єра
#69
Різдвяний Халле
Його оповідні композиції врівноважують барокову енергію, академічний малюнок і чітку палітру в дусі XVIII століття.
Відкрийте для себе роботи Ноеля Халле
#70
Жан-Батист Ле Пренс
Його російські сцени та пейзажі поширювали смак до екзотики завдяки мальовничому дотику та майстерності акватинти.
Відкрийте для себе роботи Жана-Батіста Ле Пренса
#71
П'єр Гобер
Портретист класів, він фіксує принцес і дітей у блискучій атмосфері, де костюм повною мірою бере участь в історії.
Відкрийте для себе роботи П'єра Гобера
#72
П'єр-Жак Волер
Його виверження Везувію перетворюють природне видовище на нічний театр, між науковою цікавістю та декоративним піднесеним.
Відкрийте для себе роботи П'єра-Жака Волера
#73
Гіацинт Ріго
Його мистецтво церемоніального портрета встановило лексику величності, драпірування та присутності, яку успадкувало XVIII століття.
Відкрийте для себе роботи Гіацинта Ріго
#74
Джандоменіко Тьєполо
Він успадковує повітряну віртуозність свого батька, але додає більш звичне, іронічне та глибоко людське спостереження.
Відкрийте для себе роботи Джандоменіко Тьєполо
#75
Бернардо Беллотто
Його різкі та яскраві міські краєвиди перетворюють Дрезден, Варшаву та Відень на архітектуру пам’яті.
Відкрийте для себе роботи Бернардо БеллоттоРозділ IV · Звання від 76 до 100
Інтернаціонал рококо, жінки-художниці та поріг 1800 року
Венеціанські та австрійські декоратори стикаються з британськими, російськими та французькими портретистами Лабіль-Гуяр, Валлаєр-Костер, Капе, Віллер, Жерар і Майєр роблять видимою давно зменшену історію.
#76
Якопо Амігоні
Космополітичний мандрівник, він поширює ясний, елегантний і плавний живопис від Венеції до Лондона, Мадрида та Мюнхена.
Відкрийте для себе роботи Якопо Амігоні
#77
Джованні Антоніо Пеллегріні
Його швидкі та яскраві прикраси сприяли міжнародній експансії венеціанського смаку на початку XVIII століття.
Відкрийте для себе роботи Джованні Антоніо Пеллегріні
#78
Гаспаре Дізіані
Його нервовий дотик, теплі кольори і зворушливі композиції надають венеціанському рококо дуже особисту енергію.
Відкрийте для себе роботи Гаспаре Дізіані
#79
Франческо Тревізані
У Римі він поєднав елегантність малюнка, м’якість виразів і ясність оповіді в релігійних сюжетах, а також у портреті.
Відкрийте для себе роботи Франческо Тревізані
#80
Пол Трогер
Його фрески на стелі відкривають церкви та абатства для яскравих бачень, де зливаються архітектура та живопис.
Відкрийте для себе роботи Пауля Трогера
#81
Йоганн Георг Плацер
Його маленькі розмальовані шафи зосереджують костюми, метали та жести в сценах майже прикрашеної дорогоцінними каменями віртуозності.
Відкрийте для себе роботи Йоганна Георга Платцера
#82
Крістіан Вільгельм Ернст Дітріх
Видатна еклектика, він переосмислює старі стилі з технічною легкістю, адаптованою до смаку колекціонерів XVIII століття.
Відкрийте для себе роботи Крістіана Вільгельма Ернста Дітріха
#83
Антон Графф
Його портрети віддають перевагу істинності обличчя та психологічній концентрації, вже проголошуючи неокласичну тверезість.
Відкрийте для себе роботи Антона Граффа
#84
Джордж Ромні
Його елегантні портрети поєднують плавність пензля, природні пози та особливо сучасну театральну чутливість.
Відкрийте для себе роботи Джорджа Ромні
#85
Френсіс Котс
Майстер англійської пастелі, він врівноважує свіжість тонів шкіри, багатство костюмів і безпосередню присутність моделі.
Відкрийте для себе роботи Френсіса Котса
#86
Джон Хоппнер
Його портрети британського суспільства розширюють велику традицію Рейнольдса більш вільним і романтичним відтінком.
Відкрийте для себе роботи Джона Хоппнера
#87
Річард Вілсон
Він транспонує класичний італійський ландшафт у широке бачення, яке надовго засновує британську школу ландшафту.
Відкрийте для себе роботи Річарда Вілсона
#88
Джон Сінглтон Коплі
Його описова точність і відчуття характеру надали колоніальному, а потім лондонському портрету нового авторитету.
Відкрийте для себе роботи Джона Сінглтона Коплі
#89
Бенджамін Вест
Він адаптував великий історичний живопис до сучасного світу та відіграв центральну роль у британських мистецьких установах.
Відкрийте для себе роботи Бенджаміна Веста
#90
Генрі Реберн
Його портрети поєднують відверту конструкцію, пряме світло та психологію з економією засобів, яка стала символічною.
Відкрийте для себе роботи Генрі Реберна
#91
Аделаїда Лабіль-Гуяр
Портретист і педагог, вона захищає місце жінок-художниць, одночасно опановуючи великий офіційний портрет.
Відкрийте для себе роботи Аделаїди Лабіль-Гуяр
#92
Анн Валлаєр-Костер
Його натюрморти демонструють квіти, предмети та матеріали з віртуозністю, яка відкриває йому двері Королівської академії дуже рано.
Відкрийте для себе роботи Енн Валлаєр-Костер
#93
Марі-Габріель Капе
Учениця Лабіль-Гуяра, вона робить портрет і сцену майстерні простором точності, комунікабельності та передачі.
Відкрийте для себе роботи Марі-Габріель Капе
#94
Марі-Деніз Віллер
Його рідкісні портрети поєднують інтимність, ясне світло і мовчазне утвердження художника на зламі століть.
Відкрийте для себе роботи Марі-Деніз Віллер
#95
Маргеріт Жерар
Його вишукані побутові сцени розширюють дух Фрагонара в більш інтимний регістр, уважний до жінок та інтер’єрів.
Відкрийте для себе роботи Маргеріт Жерар
#96
Констанс Майєр
З Пруд'хоном вона розвиває сентиментальну картину з м'якими жестами, розплавленими тінями та сильним емоційним зарядом.
Відкрийте для себе роботи Констанс Майєр
#97
Федір Рокотов
Його портрети оточують обличчя пароподібним матеріалом, який надає російській аристократії таємничу та внутрішню присутність.
Відкрийте для себе роботи Федора Рокотова
#98
Володимир Боровиковський
Сентиментальну грацію, пейзаж і вишуканість костюмів поєднує в портретах кінця російського XVIII століття.
Відкрийте для себе твори Володимира Боровиковського
#99
Джакомо Черуті
Його портрети скромних людей вносять разючу реалістичну гравітацію в століття, яке часто асоціюється лише з вишуканістю.
Відкрийте для себе роботи Джакомо Черуті
#100
Жан-Жермен Друе
Його коротка кар'єра змінила французький живопис від вишуканості рококо до неокласичної строгості та героїзму.
Відкрийте для себе роботи Жана-Жермена ДруеДжерела та маршрути
Поглибити живопис XVIII століття
Дослідіть відтворення Альфа
XVIII століття сучасне, тому що вчиться дивитися відразу на кілька світів
Милість Ватто і Фрагонара, мовчазний матеріал Шардена, повітряний простір Тьєполо, міська точність Каналетто і лінія Утамаро не відповідають на одні й ті ж команди Проте ці твори поділяють питання про глядача: чи повинні ми спокушати його, виховувати, рухати, розважати чи хвилювати?Просвітництво не пригнічує ні придворної влади, ні віри; вони додають нові місця дискусії, споживання і порівнянн им є це співіснування, більше, ніж єдність стилю, що надає сторіччю його багатства.
Щоб перечитати цей рейтинг, порівняйте використання перед етикеткам еля палац, пастель вітальні, звітний вид на Гранд-тур, друкована сатира, домашня сцена та аркуш укійо-е не мають ні такого масштабу, ні тієї ж аудиторі отім спостерігайте за тим, що циркулює: пози, гравюри, пігменти, стародавні історії, портретні моделі та мандрівні художники Нарешті, слідкуйте за змінами близько 1800 Девід перетворює історію на громадянський жест, Блейк робить уяву видимою, а Гойя розкриває іншу сторону розум 18 століття тоді закінчилося не так перервою, як відкриттям кількох сучасностей.
0 commentaire